如今的电影观众与批评家，通常会认为某些好莱坞电影是具有合法性的艺术作品，其中甚至包括一些票房大片。但是，在电影诞生之后的半个世纪中，绝大部分美国观众都不会称一部美国影片为“艺术”。直到1950年代，美国电影仍被视作一种通俗的，甚至是下层阶级的娱乐活动。通过对发生于1960年代前后的一系列关键变化的详尽调查，施恩&mid

人工智能作为当下科技创新的前沿领域，也为电影创作打开了一扇大门。本书从15部经典的科幻电影出发，大胆想象，描绘了一幅未来可能的人机共存的图景。如果有一天人工智能苏醒了，产生了自我意识，Ta会想些什么？我们又该用怎样的道德与规范来管理Ta呢？本书将从计算机科学、物理学、生物学、哲学等学科的角度进行思辨，带领读者从科幻电影

传统文化参与中国电视文化身份建构的路径研究

《异形：契约大卫手稿》共分为两册：画集及附录。画集包含来自《异形：契约》电影场景的二百余幅画作，皆是由《异形：契约》的场景设计艺术家为片中由迈克尔·法斯宾德饰演的生化人大卫所创作的令人惊叹而错综复杂的图画，这位淘气的生化人在雷德利·斯科特的上两部《异形》电影中制造了巨大的破坏。根据两位作者在

本书主要讲述了中日两国的电影发展历史，以及两国左翼电影人之间的相互关联与相互影响。作者从历史背景、文化渊源、文本分析、艺术对比等不同角度切入主题，对中日两国电影领域的过往与发展、交流与影响做出了清晰准确的判断。尤为难得的是，作者以人为本，通过对具体的电影人的分析，对中日两国电影领域的关系做出全面深入的解读。很多不为当代

本书由荷兰文化研究学者彼得·沃斯特拉滕编写，于2009年由加拿大多伦多大学出版社出版，是近年来一部较有影响的电影叙事学方面的著作，内容深入浅出，具有教科书的性质。本书进行了叙事理论与电影分析的严肃而详尽的跨学科研究，在基本概念的基础上，在概念与从好莱坞主流电影到先锋电影的诸多电影文本之间建立了清晰透彻的对

在文化强国战略背景下，“城市文化品牌”成为近年来各地政府致力于打造的一张品牌标签。全书共分八章。本书首先在引言部分论证了广州建设“纪录片之城”的必要性和可行性。广州建设“纪录片之城”有助于提升广州文化的软实力与城市竞争力，有助力于广州建设文化强市与培育世界文化名城，有助于广州树立国家中心城市形象及其品牌。接下来主要论述

《电影作为批评实践：视觉、历史与文化》一书是一部整合作者近十年电影与视觉文化研究的论文集。作者将二十二篇论文按照研究方向分为四个部分：影像与视觉：观看之道、历史与当下：现实之镜、文本与诠释：批评之维、话语与表征：文化之思。本书从视觉文化的角度切入，对新时期以来中国电影里的一些阶段性影响特征和代表性影片、演员、导演进行了

从外来杂耍到本土影业-（:中国电影发生史研究（1897-1921））

《中国纪录片发展研究报告》（2020）书稿是一部由北京师范大学纪录片研究中心、五洲传播公司、哔哩哔哩合作，张同道、胡智锋任主编的纪录片年度发展报告，也是中国第一部连续发布的纪录片蓝皮书。内容主要包括纪录片频道和栏目、纪录片作品、新媒体纪录片、纪录片产业、纪录片国际传播、世界纪录片动态，并附有中国纪录片大事记和加拿大纪录