本书以艺术史上女性形象的变迁为线索,精选四种题材:神话、宗教、世俗、都市,分别以其中的四幅名画为依托,一册一幅,大量名画佳作和轻松的文字,配合上趣味手绘漫画,为读者呈现全景视角下,艺术家笔下女性形象经历的转变。

本书以中国画为研究对象，以美学理念为研究切入点，在阐述中国画基础概念与发展历程的基础上，分别从内在构成和外在构成两个角度分析中国画的美学理念。中国画是世界文化万花丛中的瑰宝，是中国几千年来历史底蕴的集中体现。本书从中国画的内在构成和外在构成两个角度探讨中国画的美学理念，认为中国画具备意境、力度、韵律、和谐的内在美学理念

本书一共分为19章,第1章为基础入门,主要讲解了在创作前,一些色铅笔绘画的基础知识,包括不同种类色铅笔的特点,透视的理论以及色卡的分配;第2-19章,选取了17个热门的景点,包括平坝樱花、新疆胡杨林、贵州天空之城、贵州深山峡谷、鄱阳湖、伊犁、江岭风景区、泸沽湖、九寨沟、古观音禅寺庙、珠穆朗玛峰、上海、赛里木河、贵州百里

本书分为造型基础与训练、构思与构图、色彩与表现、材料和技法4章,内容包括:幼儿故事插画中的人物造型、幼儿故事插画中的动物造型、幼儿故事插画中的场景造型、构思、构图、色彩搭配的原则等。

本书记载了姜宝林带领自己的学徒去虔诚阅读石鲁画作所即兴发表的讲谈,其本身就表明了姜宝林对这位中国画变革者的敬仰与研究。更多地从笔墨实践的视角,努力去揭示石鲁创造性的笔墨所具有的师承来源。

本书对中国绘画理论进行体系化的梳理和建构,从中国文化的大范围中阐明中国绘画的“精神体系”。全书分上、下两编。上编为绪论,论述了传统绘画的哲学精神、传统绘画的宗教精神、传统绘画的伦理精神、传统绘画的厌世精神、近代中国绘画批评之检讨。下编为专论,又分为上、中、下三部分,专论(上)为修养论、创作论、功能论、审美论;专论(中)

本书分为动画概论、动画的艺术表现及动画创作方法三大部分共五章,通过对不同的角度、不同的思考方向、不同的形式表现等的讲解,试图达到通过本书,全面地了解动画这门艺术后,再针对个别兴趣领域进行深入研究,达到踏入动画专业领域的目的。

本书主要内容包括：土地、苦栋子、婷立枝头、水仙、荷塘月色、春在溪头、晨曦蝶舞、新声、鱼游春水桃笑东风月色如银、鱼跃图、源头水活鲤腾翻、紫云溪上自如如等。

对于潘天寿的研究，在图像和文本上尚亟待细掘深挖。本书即主要围绕“读图”，以三十篇小品文为主体，在同图式稀见作品搜罗基础上，用创作、展览、出版、流转等材料为辅助，进行考索、考辨和考证，去伪存真，俾益于更深入理解其画作。另对《烟雨蛙声图》《江南水满》《雁荡山花》等作图像学意义上的专门讨论，扩展相关研究的边界。还有关于信札、

本书通过大块笔墨和枯、涩、老辣的线条，形成画面的点线面组合，使画面用笔简练洒脱、干湿、浓淡、刚柔、疏密相间，造型质朴，笔墨淋漓，韵味无穷。书中对荷花的藤、叶、瓜的画法，用笔、用墨的技法以及作品创作、绘画步骤上进行了详细示范讲解，并配以多幅荷花的创作作品，做到了图文并茂，通俗易懂，非常适合广大中国画爱好者学习使用。