《水彩画综合技法教程》属于丛书“水彩画教学举一反三”系列,本书基于编者多年来的教学经验,从综合技法的概念,常用工具、媒介与材料,综合技法的基本实践,模拟创作技法运用,统一内容的多种技法表达,创作实践中综合技法的表现等方面,对水彩画创作中媒介材料的运用进行梳理,并阐述如何科学、合理地运用媒介材料把控技法。本书是“水彩画教

本书分为两个部分。第一部分对课题的研究做了概述和分析,分别从微信公众号、中小学美术科普等方面进行,并反思调研方式的优劣比较。第二部分则从美术科普图文作品创作设计的具体实施做展开论述,用有代表性的例子来分别从画作、画家、器物、艺术理论等方面,由浅入深地做支撑性表达。

本书内容重点以广东地区20世纪20-50年代，美术书法界相关事件的发掘、疏理、叙述为主，涉及美术社团、媒体、图像、文献等各方面。这些社会文化活动从侧面反映出艺人的成长、社会审美取向的变化、社会经济文化的种种因素对艺术发展的影响等。

本书兼顾艺术类专业与通识教育的教学需求，先对数字插画的概念与创作流程、数字插画的软硬件工具、数字插画的美术基础进行讲解；接着为便于学习者入门，使用当下流行的Procreate软件对道具、人像、场景等6个案例分别进行写实性风格与夸张变形风格的对比教学，以帮助学习者找到更适合个人表达的风格类型。在创作实践章节，选取10个主

本书为写意水彩人物手绘基础类教程，针对想要学习人物水彩画的读者，以由浅入深的方式逐步深入讲解，让读者详细地体会绘制人物水彩画的重点与难点。该书画面自然、细腻，内容由简到繁，以简单易学的方式向广大读者传授绘制水彩人物的方法和技巧。书中的绘制案例丰富、全面，步骤讲解详细、生动，实用性较强，从根本上转变读者觉得“画水彩人物难

伯里曼撰写的、在20世纪四五十年代已经传入中国的以图像学的方法解释人体造型，并用几何图形的穿插方式讲解复杂的人体结构、榫合关系的艺用人体结构教程，无疑是不可替代的最深刻、通俗、简明的经典绘画理论技法书。本书并不囿于原书的格式，中国美术学院教授蒋跃将自己从学生时代便开始研读伯里曼图书的个人研读的心得体会，以及在中国美术学

本书为水彩畅销书《水彩绘：暖系淡彩绘画课》的配套线稿练习册，采用高克数水彩纸线稿精印精彩呈现，由人气水彩作者竹取倾囊相授。它是水彩学习上色、填涂、技法巩固进阶学习的优质参考练习。它不仅能让读者感受到淡彩的魅力，还能让大家在上色练习完成后得到一副相对完整、亲自"创作”的作品。这幅作品无论是装裱后用作家庭装饰、还是馈赠亲近

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本书是一本介绍日系插画绘制技法的教程，主要内容包括角色五官画法、人体分解画法、日常服饰绘制、上色技法及完整插画绘制过程等，通过30天的时间安排，帮助读者规划学习内容。本书偏向于数码绘画基础入门，书中所有案例均是使用Photoshop软件绘制的，并详细讲解了软件的使用方法，适合喜爱日系动漫、想要学习日系数码绘画的读者使用

聊城木版年画是一个复杂流变的民俗物象，承继于特定的地域空间之中，并与民众日常生活、社会经济及国家大势等有着密切的关联。本书通过将文献法、田野作业、口述史与实物收集等多种研究方法并用，深描作为区域民俗物象的聊城木版年画的发展过程及年画艺人的日常生活，多角度、全方位地解读不同历史语境中的木版年画及年画艺人群体，梳理木版年画