《纪录的乌托邦：弗拉哈迪电影研究》将弗拉哈迪影片置于广义电影史的框架中，结合其具体作品及其风格演变过程，在一个开阔视域中，探讨弗拉哈迪对于当代世界电影的原型意义，探究弗拉哈迪纪实美学对20世纪电影包括中国电影的深远影响。与此同时，通过考察弗拉哈迪的创作实践，反思纪实语言的伦理、美学困境，探讨纪实与虚构结合的可能性。《纪

新世纪日本映画物语

本书的内容对应着戏剧影视学一级学科的各类艺术样式，面向2018年国产电影、电视剧和话剧的创作、生产与演出现状及理论研究和学科建设现状，真切表达了各位专家学者对此的真知灼见；其中既有较系统、全面的回顾、总结与反思的文章，也有较深入、细致的评析文章；既涉及到国产电影、电视剧和话剧的创作、生产与演出情况，也涉及到理论研

本书主要面对编导类艺考学生、编导专业大学生和文艺青年。比较系统地介绍了故事创作的原理和技能，本书所论述的故事创作有两个概念，一是作为独立文学体裁的故事，二是作为叙事文艺作品的故事核。为了适合当代中国年轻人的学习合认知，本书的语言简洁、概念清晰明确，并采用了年轻人比较熟悉的影视、相声、小说和网络段子等进行案例剖析。

体育电影与奥运精神：中国体育电影研究（2000-2018）

《动画视听语言》对动画视听语言的概念、镜头画面、镜头摄法、轴线、蒙太奇、场面调度、剪辑技巧等进行了系统的讲解和分析，其中穿插了大量的经典案例，并对优秀动画影片进行了视听语言分析。全书图文并茂、案例经典、通俗易懂，有助于读者在理解基本理论知识的基础上，学习和掌握视听语言的基本构成元素以及视听语言在影视动画中的运用规律和表

《漫画电影史》用漫画的形式，通过“眼睛”“身体”“场景和建筑”“时间”“声音与语言”“权力与意识形态”“技术与技术恐惧”等七个章节来赏析电影。引用了丰富的电影例子与理论著作，为读者提供一种新的欣赏电影的视角。

想拍纪录片？无论你是迫不及待的新手，还是有经验的从业者，本书都能给你全方位的指导。书中系统展示了国际通行的商业纪录片创作全流程，囊括了创作者每个阶段必须具备的基础知识、创作观念和拍摄技术。第五版进行了完整的修订和内容扩增，以反映技术变革和纪录片行业的新趋势，并针对不同阶段的读者分为基础篇和进阶篇，基础篇引导新手从个人生

本书以七位导演及其拍摄的作品为研究对象，详细论述了作家电影流派的起源、构成、创作特点、代表作品以及深远影响。全文分成八个部分，分别从作家电影的源起、理论形态、艺术特征、代表作品及其美学价值、影响和意义等角度进行了系统的阐述。

《中国电视剧发展报告（2019）》的组织撰写采取统一策划、分工操作、团队作战的机制，撰稿人包括总局领导、业务司局领导、电视剧机构负责人、专家学者，以及发展研究中心人员等。关注电视剧行业发展，旨在为电视剧行业提供更有价值的政策引导和行业咨询服务，进一步推动电视剧的繁荣发展。全书拟分为专论、政策与管理、行业透视、剧评、机构