本书收录的论文主要有两个方面，一是应征“第八届王国维戏曲论文奖”的入围然未获奖的论文，另一是戏曲舞美，因为目前关于这方面的研究相对薄弱，开设专栏的目的是以引起更多的人关注舞美问题。其中不少论文能从新的视角，对民族艺术的理论问题做研究，许多观点颇有新意与创见，对今日戏曲振兴有所启发，对提高观众的欣赏水平有所裨益。

本书探索了艺术作品的再现手段如何影响后世批评家对其所作的评论和诠释，这其中的主要问题是关于图像和文本之间修辞意识形态的有效对应。作者通过具体的史学例证（布克哈特对意大利文艺复兴艺术的共时研究；沃尔夫林所例举的巴洛克艺术的案例；夏皮罗和弗洛伊德对达·芬奇艺术的争论；潘诺夫斯基对北方文艺复兴时期绘画中“伪装的象征主义

1925-1930年的“包豪斯丛书”是现代主义时期□为集中的一次出版行动，《包豪斯舞台》是这套丛书中的一册，由包豪斯的核心教师奥斯卡·施莱默、莫霍利-纳吉等人合著。 “舞台表演”及“表演空间”是包豪斯的重要概念之一，包豪斯认为传统戏剧是宣传的手段，将观众与表演者隔开；不认同达达主义、超现实主义将舞台视

本书是一部以“颜色”为主题，写给广大普通读者的趣味历史书。作者戴维?卡斯坦教授是声誉卓著的大师级学者，他依据自己的学术研究以及在耶鲁大学多年的授课经验，与著名画家、牛津大学荣誉院士斯蒂芬?法辛携手，结合文学、历史、哲学、心理学、人类学、政治学和科学等多学科的知识，为读者呈现了“颜色”迷人的历史。全书聚焦我们日常生活中最

《重返风景》以十五世纪以来在西方一直是重要艺术表现的风景创作为题，探讨从古至今，从风景绘画到地景创作、现地制作等不同表现形式。从把风景简单视为一块有人活动的地方，到视其为自然与文化二元对立的表征，到我们的身体经验与背后隐含的空间政治，显现有关“风景”的概念既丰富又多远，含义也随着时空不断易变。它见证着我们如何观看、如何

作者以中西方艺术学的发生与发展为线索来进行历时性的梳理，明晰艺术学发展的历史演进过程，并在此基础上对艺术学的学科属性进行共时性的理论概括，以期学生对艺术学这门学科有一个较为全面和深入的了解。 本书主要特点如下:第一，改变传统概论的认识论模式，在关注艺术本体的问题时，把艺术和人的生存联系起来，为艺术学概论建立生存论的理论

本书从平面构成、色彩构成和立体构成三大构成入手，系统介绍三大构成的知识结构，利用丰富的照片和插图进行分析，结合案例实践和拓展设计，把三大构成的知识融入到实际设计当中，把构成知识、设计思维训练与材料应用相结合，增强学生对不同材质、工具、表现技法的运用，进一步加深学生对三大构成的理解，使设计创意实体化。本书具有较强的实用性

平面构成是所有广告艺术设计专业的一门必修基础课程，在当今平面构成创作百花齐放、设计表达手段日新月异的情况下，掌握好平面构成设计知识与技能是从事设计行业工作的必经之路。《平面构成及应用（第2版）》结合平面构成及应用发展的最新形势和特点，针对高职高专院校广告和艺术设计专业应用型人才的培养目标，系统介绍平面构成的形态要素、平

本书以形态创造为出发点，探求三维造型设计的基本原理、构成方式和形态构造。内容分为“造型”和“结构”前后两部分。前一部分是三维设计的基础知识和用具体材料构成形态的训练课题，包括形态认知、视觉动力、造型原则等；后一部分是探讨形态构造，包括契合、连接和材料等。有原理，有习题，便于灵活的课堂实践，注重发展学生自主建构能力。本教

本书是一部地方音乐曲集，汇集了当地人民喜闻乐见、具有民族特色的音乐文化研究和作品。本书共分五章，分别阐释了武山地区音乐的种类、演唱风格，并附多部曲例。本书的基础资料均来自田野调查，许多当地音乐业已流失，通过搜集当地人口耳相传的曲子，加以记录整理、规范记谱，进行分析研究，填补了武山地方音乐未有规范留存和专业整理理论成果的