南亚次大陆是亚洲独立的地理单元，是东方戏剧的发源地，早在公元前2世纪梵语戏剧已经高度成熟，后来在公元前后又出现了梵语戏剧学著作《舞论》，确立了和古希腊戏剧比肩的地位。是东方戏剧的源头，和古希腊戏剧并驾齐驱，使世界产生了东西方戏剧两大系统。本书对梵语戏剧的起源、发展脉络、作家作品做系统的介绍。此外，本书还对梵语戏剧学的开

心理和创作心理，是演员进行表演创作很重要的技术和手段，它关乎演员创作的心理健康，关乎演员在表演创作活动中的自由自在和自我感觉。演员创作心理研究，以心理学、艺术心理学基本原理为抓手，尝试以科学的方法，解释演员创作活动中的心理现象（发生和发展的规律）。本研究从十二个方面：演员表演创作心理研究、感知表演艺术、演员与角色的创造

本书为国家社科基金(艺术学)青年项目(晚清民国福州演剧史论：17CB179)。全书以晚清民国时期福州的戏剧演出活动为研究对象，主要梳理了该时期存在于福州的声腔剧种、班社剧社、演剧场所等，讨论了班社剧社的组织和演出模式、剧场的改良和商业化特征等问题。同时以戏剧题材为切入点，论述了该时期福州演出剧目的市民性特征，历史剧与社

艺术教育是美育实施的主要途径。美育重在“育”，不在“教”，美育应该渗透在学校教育的方方面面，渗透在学校的各种专业教育中，渗透在社会生活的方方面面，戏剧艺术因其具有不同于其他艺术形式的综合性、现场性、假定性、时空交融等特点，而在美育中发挥着越来越重要且独特的作用。戏剧美育的实现在于戏剧艺术综合舞台呈现的审美意义，体现了形

全书围绕音乐剧基础理论展开叙述，全书用了十六个章节的篇幅，从音乐剧的定义与特征、西方音乐剧的诞生、音乐剧的黄金时代、摇滚音乐剧与概念音乐剧、英国音乐剧、21世纪西方音乐剧、日韩音乐剧概况、中国音乐剧概况，以及音乐剧的剧作、音乐和演唱、舞蹈、视听、导演、表演、鉴赏，音乐剧产业全方位对音乐剧做了详细介绍，涉及面广，具有极强

本书是一部校园戏剧创作实录，其中包括了作者对校园戏剧创排的前期构想和创作排演后的总结与反思。其中包含三个剧本和一个电影剧本。《孩子剧团》通过一支儿童剧团的视角，展示了战争背景下的艺术与生存斗争。该剧融合了音乐、舞蹈和戏剧元素，表现了儿童们在艰苦环境中坚持表演的勇气和对希望的追求，是对抗战精神的一次深刻致敬。《邂逅美丽》

近些年来，歌剧表演艺术在中国呈现出勃勃生机的景象，得到众多观众的认可，并且其在表演形式及内容上逐步优化，更彰显出中国民族特色。本书旨在通过梳理歌剧艺术的形式及特点，探究中国歌剧的未来发展方向，为我国文化事业的发展提供启示。本书共分为七章。第一章至第三章主要介绍了歌剧表演，包括歌剧艺术的内涵、形式与特征，以及歌剧表演艺术

优秀的表演者和经典剧目，对于京剧的流传至关重要。本书稿图文并茂，以代表剧目和弟子传人的视角，论述京剧马派的剧目特色和传承现状。书稿分为上、下两编，上编为剧目内容，选取能够代表马派风格和特点的20出核心剧目，分别从本事考证、演出情况、风格特色三方面进行梳理。下编为弟子传人情况，选取马派具有代表性的20位弟子传人，为每人写

本书分析了评剧表演艺术家曾昭娟创作主演的一系列新编剧目，包括《凤阳情》《寄印传奇》《赵锦棠》《红高粱》《金娥》《革命家庭》，可以说一戏一格，几乎每一部都获得了巨大的成功。这与曾昭娟的尝试创新是分不开的，她是以评剧的剧种特色为基础的。与其他具有数百年底蕴的剧种不同，评剧是形成于中国近现代的新兴剧种，相对来说较为年轻，在其

本书是第一部以秦腔为材料的法文化研究著作。利用前沿的科学图谱软件，在整理已有研究的基础上，首次提出与论证了秦腔法文化，这一全新的概念。在合理沟通法学与秦腔研究范式的基础上，全面收集与重新整理现存所有秦腔材料。在资料详实与精准的前提下，以“新法律文化史”为视角，从宏观上探究秦腔法文化的本体论、价值论、方法论与社会论等。本