本书是人气教学博主、资深插画师松村上久郎绘制三部曲的第三部。在本书中依旧延续了作者此前的“学霸笔记”内容形式，对人物角色的绘制与画面的构图进行了详细介绍。作为细节狂魔，作者对空间构图、人物的局部绘制、整体动态、阴影褶皱、画面的装点、故事的创作、个人画风形成与发展方向都进行了细致讲解，并从自学过来人和资深从业者的角度给足

水作为中国画创作中必不可少的媒介材料，在笔法与墨法中直接影响着笔墨的形态，从而主导着绘画风格的变化，也直接关乎一幅作品的气韵、意境与格调。美术史讲究笔墨1000多年来，画家们除了自发的在运用水外，对如何用水的自觉研究者却远远不及“笔法”与“墨法”，文献资料的相对匮乏，对“笔法”、“墨法”的过度强调掩盖了用水的重要性，致

本书是一本针对色彩色调训练为主的临摹书。主要以色稿形式展现，临摹大师风景和大师景物，感受大师作品中丰富的颜色变化，以色稿的形式快速概括归纳训练。解决学生最根本的8种冷暖色调问题。

本书共分为四个项目。项目一为静物素描基础常识,介绍绘画工具和材料、静物构图的方法和明暗色调的变化规律以及作画的观察方法。项目二为单个静物画法,主要采用项目教学任务的方法来讲解,每个任务针对一个静物,以一个作品为例示范整个作画过程作为详细步骤。项目三为组合静物画法。项目四为综合优秀作品欣赏,以不同静物组合的优秀作品,培养

本书主要来自对素描概念认识的不足。因此，要认识什么是设计素描，首先必须理解什么是素描。今天，在我国的美术基础教学引进西方的素描造型方法已有半个多世纪，重新探究其基本概念，似乎有些不可思议。但是，当我们的设计教学与基础素描的训练中，在方法与目的存在着内在的矛盾时，却不能不对我们今天的素描教学实践对素描基本含义的理解上产生

本书通过作者所梳理王原祁的仕途、画学思想、画业、家族情况、语录、年表等做具体分析，揭示出相关问题并配合相关的百余幅王原祁艺术作品，以便更加全面、清楚地认识、研究王原祁的艺术，。对广大艺术研究者提供了很全面的研究素材和成果。王原祁在中国绘画史中占有不可忽视的历史地位，其生前身后影响中国画坛达两百余年，不仅对整个清代绘画艺

本书共六章，内容包括：动画表现概述、认识节奏、运动传递、原动画基本原理、运动规律、动画的认知及转化。

本书分为动漫简史、动漫造型基础、动漫前期设定3章，介绍了动漫的发展、中国动漫的发展、视觉因素的分析、造型规律分析、动漫造型基本要素等内容。

本书分为基础理论篇、实践应用篇以及案例欣赏篇三大部分，系统阐述了设计素描的基本原理、表现方法、创意思维的培养方法，以及设计素描在平面设计、室内设计、数字媒体、产品设计和服装设计等领域的具体应用，并进行了有针对性的案例分析，从而有利于学生理解和掌握设计素描的学习方法和意义。

近30年来，随着改革开放的日益推进，当代艺术在在中国得到蓬勃的发展，这对于审美情趣和艺术教育都产生了较大的影响，不少艺术家和美术教育家都在在思考美术教学的变革。1994年中央美术学院王华祥先生就素描教学提出了“将错就错”的见解，在当时付乃至现在都引起了较大的反响。对当代美术基础教学的变革作了深入研究，同时对作为美术基础