《色彩基础训练》共分为六个项目，在项目中完成对色彩的认识，掌握水粉绘画的技法和工具使用，以及对色彩的提炼、取舍、归纳和组织，进一步拓展色彩表现技巧。通过色彩理论的学习，学生能够掌握色彩的基本知识和色彩原理，认识并理解色彩学和色彩艺术规律，为进一步实践提供理论依据；通过静物的写生，获得美的感受，提高学生分析、研究、认识问

本书为国家社科基金重大项目“作为‘艺术生产’的文学批评研究”(17ZDA271)的成果之一，可作为文艺学、美学、艺术学、哲学、社会学、政治学等专业的大学本科生、硕士研究生和博士研究生的科研、教学参考书。 “生产性文学批评”是从马克思的“艺术生产论”出发，在当今时代条件下提出的新型理论范式。马克思所说“艺术生产”主要是指

艺术感知是对艺术作品的认知。本书着重强调艺术感知的重要性，并说明“审美”必须依赖“艺术”而展开。全书以“视觉”为观察对象，围绕艺术感知、视觉艺术感知、视觉审美等核心概念展开论述，对艺术感知行为进行了理论上的诠释。本书还试图破解视觉感知的原理，讨论视觉艺术的形式，总结视觉对艺术进行感知的过程，剖析视觉审美的方法、策略与通

这本书的目标在于，帮助你调动自己的感官去欣赏艺术，并形成个人化的欣赏方法。作者相信，每个以这种方式去欣赏的人，终将从现代艺术中收获自己的感动。

本书分十章，内容包括：中国绘画艺术欣赏、外国绘画艺术欣赏、中国雕塑艺术欣赏、外国雕塑艺术欣赏、中国建筑艺术欣赏、外国建筑艺术欣赏等。

色彩

现当代艺术往往因其自我表现力、*创性和抽象的表达而令人望而却步。本书从历史、生平、美学、体验、理论、质疑和市场七个维度透视现当代艺术中知名度很高却不容易被理解的19件作品，为人们提供了解释现当代艺术中看似奇异且常常令人费解的感性层面的工具。解读现当代艺术的七个关键，为我们提供了一种高度实用且普遍有效的艺术解释和欣赏的方

本书具体包括平面设计构成、色彩构成、立体构成三个单元的内容。其中对视觉传达的基本构成要素与构成方法，形式美法则与构成应用，色彩基本原理和色彩表现方法，进行了重点讲述与任务训练。立体构成部分重点强化多维立体观念的建立和整体形态意识的训练，整合平面构成、色彩构成与立体构成的知识技能完成立体包装设计、自我创意设计与行为构成的

本书通过对中西经典艺术作品及相关理论著述的体悟、辨析及诠释，认为本源意识及审美感应创作理论乃古今中外一切伟大艺术作品形成的内在根据。基于此种认知，作者提出并创构了一批以中国传统美学为“本”、以西方色彩美学为“用”的新的抽象绘画作品，这些作品的学术价值及意义，已获得众多专家、学者的好评。

本书主要介绍了书画的修复理论与实践，在界定书画修复的基本概念、梳理中国装裱与修复理论沿革、介绍西方修复理论的基础上，系统整理并总结古籍中书画装裱与修复核心理念的相关记述，同时选择性引入西方修复理论中的科学观点，对中国书画修复理论进行了现代学科构建，提出要以科学保护为前提，以修复技术为核心，同时引入艺术审美，并在三者之间