本书为中国艺术研究院艺术家系列丛书之一。该丛书共60册,包括60位中国艺术研究院有名艺术家的作品分集,作品涵盖了绘画、雕塑、书法、篆刻、摄影、陶艺等多个艺术门类,作品质量较高,面貌各异。本册是中国艺术研究院有名国画家崔进的作品集,共收入其作品50余幅及艺术自述一篇,创作思考一篇。作品基本上以立体的视角展现了崔进艺术创作
本书是总结、分析和研判2017年度中国艺术取得的成就和存在的问题的综合性研究报告。兼重记述与评鉴、分析与归纳、批评与建设、反思与前瞻,力求历史与逻辑的统一,宏观把握当代中国艺术发展的整体脉络,为2017年度中国艺术发展状况提供全方位的资讯。本书分为三大板块:一是中国马克思主义文艺理论研究;二是艺术学学科体系分类,包括艺
《中国美术发展史/高等院校美术史教材》是为普通高等本科院校美术学专业(美术实践、美术史论)学生编写的《中国美术发展史》教材。全教材共分十章。分别为第一章:原始社会美术史;第二章:夏商周美术史;第三章:秦汉美术史;第四章:魏晋南北朝美术史;第五章:隋唐美术史;第六章:五代、宋辽金美术史;第七章:元代美术史;第八章:明代美
奢侈品让人心驰神往,这到底是为什么? 在奢侈品的华丽与闪耀背后,有着怎样的精神? 本书作者深入走访了法国十二家奢侈品工坊,将工坊内不为人知的工艺呈现在了我们明前,在百余幅精美照片中,我们看到了奢侈品诞生之前的日月;在娓娓的讲述中,我们听到了奢侈品之所以能够成为奢侈品的缘由:巴卡拉水晶从不容忍瑕疵,制作工匠和质检工匠甚至
在中国艺术的百花园中,潮汕美术是极其绚丽多彩的一支。本书解读潮汕美术的发展阶段、特征等,略述自唐代至清代前期潮汕美术孕育期的简况,
本书是一本以艺术史为基础的美学著作,是把艺术史研究与美学问题研究结合起来的尝试,对美感的性质与内涵,艺术的公共性、自律性与象征性,“艺术家”概念的内涵与艺术在近代文化体系中的地位,艺术中的情感问题以及图像的意义等众多美学问题进行了深入的研究。书中既思考了文艺复兴时期的美学问题,也从艺术社会学角度探讨了文艺复兴时期佛罗伦
该书以魏紫熙为个案,选取了其30余件作品,包含书画、印章等,结合当时的社会背景和画家生平进行解读,深入挖掘其艺术特色和成就,既观照其艺术主张,也研究其艺术人生,在近现代中国美术的整体历史中阐述其艺术成就和影响。
该书以黄宾虹为个案,选取了其30余件作品,包含书画、印章等,结合当时的社会背景和画家生平进行解读,深入挖掘其艺术特色和成就,既观照其艺术主张,也研究其艺术人生,在近现代中国美术的整体历史中阐述其艺术成就和影响。
《梁克勤舞台影视美术集》内容主要有三个部分:一是舞台影视美术作品选登,即从849张设计图中筛选出79个剧目的323张图和38张美术习作;二是其在舞台影视美术事业上成长、拼搏、成功的经历及理论探索;三是报刊对其作品的评论。作者自强不息的拼搏精神,和其经过多年实践逐步形成的创作理念和设计表现风格,特别是其独具一格的戏曲舞美
《美术视野:杨国新中国画作品》作者为安徽美术家协会主席,毕业于中国美术学院油画专业。曾以油画作品多次在全国美展中荣获奖项。近年涉足于中国画创作,精于人物,亦工花鸟,擅于写实人物的主题性创作,也善于画变形抽象人物,是一位全面发展的艺术人才。《美术视野:杨国新中国画作品》精选了画家近作50多幅,有表现工人的写实性作品,也有