本书是《艺术史研究》第34辑。中山大学艺术史研究中心创办于1997年，“中心”创办至今，在香港爱国人士梁洁华女士的资助下，已连续编辑出版了《艺术史研究》(年刊)1-13辑，该杂志以其严谨专业的学术风格及其对国际学术规范的恪守赢得了中外学界的广泛赞誉及好评。并于2005年首批入选“CSSCI来源集刊”，2007年，201

本书系统地阐述了美术教育的目标与价值，强调美术教育不仅能够培养学生的审美能力和创造力，还能促进学生的情感表达、认知发展和个性成长。具体内容涵盖美术教育的概述、美术教育的教学原则和方法、美术教育的教学方法研究、美术教学的创新实践与研究、美术教学课程设计与开发利用、美术教育研究及实践、美术创新教育发展探究。它为美术教育工作

本书围绕杨柳青年画、泥人张彩塑、风筝魏三个项目分列三个版块，分别调查、书写了5位传承人的口述史，涵盖家族传承、体制内传承等不同传承类型，每个版块主要内容包括传承人生命史、技艺特点、工艺流程、传承现状等，回溯“老三绝”非遗近百年传承历史。

本书充分发掘两千多年以来中国的美育思想和实践传统，系统整合中国美育传统发展至今所形成的重要思想、命题和范畴，立体阐述、区划中国美育的核心理论内涵，深度提炼具有现实针对性和文化范导性双重价值的话语体系中心范畴，构建贯通古今、融会中西、立足当下、面向未来的中国美育话语体系。本卷为全书第四卷。在对艺术教育做全面深入的美育阐释

本书围绕传统与现代美术教育融合展开深入研究。书中先剖析了传统美术教育的内涵与文化价值，以及现代美术教育的理念、挑战与前景，点明二者融合的时代需求与理论依据。进而探讨两者相互促进发展的转化、问题与创新，深入阐述融合的课程教学设计，从备课、教案编写等环节提出具体策略。同时，从课程体系、教学方法、师资队伍、资源环境等维度给出

本书收录了维姆·文德斯在2025年浙江美术馆双人艺术展的60余幅佳作，全面呈现了艺术家的艺术风貌。维姆·文德斯(WimWenders)，导演、摄影师，与法斯宾德、施隆多夫和赫尔措格并称“德国新电影四杰”，1945年8月14日出生于德国杜塞尔多夫，为20世纪70年代“新德国电影运动”代表人物。

本书围绕“学科建设”“学人纪事”“宗教美术研究”“汉画研究”“铸牢中华民族共同体意识”五个主题，为读者展示了学术界优秀的研究成果，同时期待更多学术界的正向反馈。

本书作为乌兰察布全国创意设计展的成果结晶，汇聚了来自各地创作者的精彩作品，以艺术设计多元视角，探索了用设计语言激活地域文化基因的路径。书中集中呈现了集宁师范学院视觉信息与产品设计研究所的近期成果。

全书集合了作者近年来创作的以“秋”为主题的绘画、摄影作品。绘画作品包括数字绘画、彩色铅笔画、水墨画等多种绘画方式，是作者近年来在绘画艺术上思考与实践的体现。数字绘画中的水墨效果作品，其绘制难度较大，是现代绘画新材料与传统绘画方式的融合，兼具水墨写意与现代绘画形式意味；其余数字绘画作品则以线和面的绘画元素来塑造形象，风格

本书是对中国大学美术教育发展史的梳理和研究，中国大学是近代的产物，但是传统的太学、皇家画院等师承关系的美术教育也是本书关注的部分，中国古代美术教育体系以及对中国影响较大的欧美美术教育、日本美术教育以及20世纪50年代苏联社会主义美术教育都是本书的主要内容。本书旨在探究中国古代美术教育以及西方大学美术教育体系在中国大学美