王宏建主编的《艺术概论》是国内很受欢迎的艺术学教材之一。本书遵循该教材的章目编排，共分为7章（含绪论），每章由三部分组成：部分为复习笔记（含知识框架），总结每章的重难点内容；第二部分为课后习题详解，对该教材的所有习题进行了详细的分析和解答；第三部分为考研真题与典型题，精选了部分名校近年的考研真题和典型题，按概念题、简答

《艺术学界》是由东南大学艺术学院主办的大型艺术理论学术集刊，每年出版2期，每期约25万字，分别于每年6月、12月出版，国内外公开发行。该著以一级学科艺术学理论为主要特色，同时兼及艺术学其他一级学科，力求站在学术前沿，集中反映观点新颖、资料性强、较为深入的艺术理论研究成果。内容涉及艺术前沿课题、艺术史、艺术理论、艺术批评

天津艺文论丛·2020

“构成基础”是高等院校艺术设计类专业开设的一门重要的专业基础必修课程。为适应艺术设计类专业人才培养目标的要求，《构成基础》集平面构成、色彩构成、立体构成于一体，系统、全面、深入浅出地介绍了三大构成的基本知识。全书图文并茂、内容丰富，运用了大量实例印证，设计理论充分结合实践应用，逐步引导学生进行深入的思考和探索，不断地挖

视觉传达设计是随着时代的发展与变化而形成的一个概念，它能更加准确地揭示设计的本质和价值意义。《视觉传达设计原理（增补版）》借鉴传播学、符号学、视觉心理学等理论的研究成果，以设计的基本功能——传达为主线，以媒介视觉为核心，并结合设计的造型手段和在各种媒介中的应用，来阐述视觉传达设计的基本原理。其中包括视觉传达、视觉符号语

《学科发展研究系列丛书》是由中国科协组织实施的学科发展研究项目的总结报告。该系列丛书由中国科协所属学会等组织撰写，对近两年来我国自然科学技术领域学科发展的总体情况、发展特点和规律进行总结、分析和研究，评析发展Z突出学科的进展状况，提出未来5年我国学科发展的重点方向和主要趋势；汇总本次项目周期内各有关学科的发展研究成果，

本书在弗雷德里克·詹姆逊研究的基础上，对表征和图绘晚期资本主义时期的世界体系这一重大议题做了详尽的研究。书名中的制图学这一术语来自詹姆逊著名的、讨论后现代主义时所使用的认知图绘一词，它试图突破整体性不可被表征的后现代困境，是一种力图去表征整体性的政治策略。 作者列举了大量实例，包括摄影艺术和电影艺术，这一

本书是一本可以在设计之路上一直陪伴着你的设计指南书。书中首先从手绘和模拟表现的代表性技法以及常见的素材开始，针对设计技法、纹理、颜色、排版等内容，通过五章共计45个设计特点，分类讲解不同元素在版面设计中的实际应用及展示效果。在每章*后还有四个专栏，教读者掌握对事物的看法、思考方式以及观察力。*后还附有多组不同类型、不同

  传统的修辞学主要关注语言文本的修辞问题，而视觉修辞学（visualrhetoric）则是视觉文化时代修辞学亟待拓展和延伸的一个新兴的学术领域，其主要关注以视觉文本为修辞对象的修辞实践与方法。作为一种认识论、方法论和实践论，视觉修辞学意为研究视觉文本修辞语言、活动与规律的学问。《视觉修辞学》立足视觉修

现代设计从工业革命开始以来至今已走过了200余年的风雨历程，它不仅从根本上颠覆了18世纪以前的传统设计思想，同时也打破了古典设计的创作形式以及感受方式，体现出了与时俱进的时代性。伴随科学技术的进步以及创作形式的多元化，在此之前任何时代的设计形式从没有像现在如此繁盛。现代设计在社会变迁以及历史选择的推动之下，几经纷争离合