本书是专门为音乐爱好者提高自己的唱歌水平而打造的训练教程。本书共分为七个章节，介绍了唱歌的器官与姿势、唱歌的呼吸及训练、学习简谱与节奏、唱歌的发声及训练、唱歌的吐字咬字、唱歌的基本技巧、KTV热门歌曲训练这几个方面的内容。书中的讲解从唱歌原理入手，讲授唱歌技巧、识谱等知识，循序渐进，由简入繁，另外书中的讲解谱例以热门的

本教材是供中职学前教育专业使用的声乐教材,也可以作为广大声乐爱好者和职后培训的补充教材。教材所收录歌曲循序渐进,注重基础发声训练,着重培养学生声乐理论与综合实践应用的能力,歌曲内容系统而丰富,所选编的题材、体裁、形式、风格类型各异,大部分的歌曲中增加了歌曲简析和演唱提示,以拓宽学生的音乐知识面,提高学前专业学生的艺术修

全书分为节拍与节奏训练、音程与和弦（和声听觉）训练、调式与旋律（视唱）训练三个板块。 节拍与节奏部分按照节拍类型、节奏型分节训练，整体由简到难。每节包括单声部节奏、二声部节奏、节奏听写三项内容。 音程与和弦部分将自然音程、和弦有机结合，逐步加大难度。每节的基础练习是教程*特色之处，通过大量听唱可迅速而高效地提升基础性的

本书主要以云南各民族学生为教学对象的教科书，在系统介绍西洋音乐基本理论的同时，又着重介绍了以五声调式为基础的调式体系(通常称为中国民族调式体系)，还介绍了中国具有代表性的工尺谱记谱法等，为学习者学习、了解、掌握和以后运用、研究中国民族音乐艺术打下了基础。

本书共五章，内容包括：民族声乐艺术理论基础、民族声乐语言技巧、民族声乐的表演与处理、民族声乐的多样性、高等艺术院校声乐教学曲目民族化。

本书旨在对声乐教学理论进行研究的同时,对相关的艺术实践进行指导,其目的是为了更好地提高演唱者的演唱技能,进而促使教学艺术朝着多样化的方向发展。在理论层面，要广泛学习声乐理论与声乐教学理论；在实践层面，要时常总结自身的教学教训与经验。本书结构合理，条理清晰，内容丰富新颖，是一本值得学习研究的著作。

《中国民族声乐艺术文化的传承发展与创新研究》对中国民族声乐艺术文化的传承与创新进行了系统性的研究。《中国民族声乐艺术文化的传承发展与创新研究》内容共九章。第一章为概述，主要介绍了民族声乐艺术的概念及属性，民族声乐的歌唱原理，民族声乐艺术表现形式及艺术特征，民族声乐与艺术、文化、民族的关系，中国民族声乐多样化发展的意义等

《中国现代民族声乐艺术风格的演变与发展研究》从中国民族声乐艺术的概念出发，从传统民族声乐艺术和现代民族声乐艺术的维度对其进行阐释。例如，中国的民族声乐，既包括汉族声乐，也包括少数民族声乐；容纳了民歌、说唱、戏曲以及近现代创作的歌曲等演唱形式，当中包含了中国传统民族声乐和中国现代民族声乐的范围。《中国现代民族声乐艺术风格

合唱指挥实用教程 （附扫码视频）

音乐教学以情感和审美培育为目标，以视唱练耳为主要教学环节。《视唱练耳教学中情感价值与审美艺术研究》在论述视唱练耳教学方式发展过程的基础上，结合时代特征，剖析视唱练耳教学过程中情感和审美培育的时代适应力问题，针对视唱练耳教学方式中出现的问题，提出一些切实可行的革新方法；基于传统听觉训练，强调音乐审美心理教育的重要性，以弥