本书共五章，内容包括：多元文化与多元文化声乐教育概述、声乐教学理论、声乐表演理论、多元文化视角下的中国民族唱法教学与表演、多元文化视角下的美声唱法教学与表演。

本书内容包括：音乐的古典前时期、古典主义风格的确立与成熟、浪漫主义风格、现代音乐风格(发端原则)等。

本书对古琴曲进行了深入的研究，分为小型琴曲分析、中型琴曲分析、大型琴曲分析三大部分进行阐述。

本书共分三个部分，第一部分是国内外经典声乐专著解析，从中国古代著名的《唱论》《曲律》开始延续到我国近现代声乐教学理论，以及客观论述了国外两本声乐大师的教学理念集。第二部分是声乐教学技术研析，探讨了声乐技术的精髓，包含了声乐的教学原则和方法、唱法论、歌唱技术，以及教学中的练声曲目的编配选择、变声期的教学等实质性内容，摘录

本教材为德语歌唱正音教程，融入课程思政元素，在习近平新时代思想的影响下，做到洋为中用，在艺术歌曲的选择上有所规范，把国外相对完善的艺术歌曲体系引入到我们的声乐教学当中。教材不光有文字和曲谱，还有大量的艺术歌曲资源库，例如有视频资料上万部、原创歌词翻译百余首，将每一首作品的歌词正音及示范教学融入教学当中，做到视、听、读、

本书以“音乐‘音响-空间’的理论与实践研究”为题，梳理了诸学科对“空间”问题的探索，20世纪“空间转向”的历程、基本内涵以及在不同学科的体现。笔者借助现象学、“动能论”、具身认知研究等当代学术理论重新界定了“音响”概念，指出西方音乐是一部“音响的发展史”，然后提出观点，将音乐“音响-空间”分为五类，包括：“声响空间”“

本教材主要为面向理工科为主的综合类大学中没有经受过专业音乐训练的学生，分为音乐基础理论与五线谱简谱视唱两大部分。其中音乐基础理论涉及音高、节奏、音程、和弦、调式与调性等内容，视唱部分旨在培养学生的读谱唱谱能力。两部分将由浅入深地、较为系统地将音乐基础知识与技能进行梳理与总结，以达到培养学生音乐技能、音乐修养以及审美品位

本书收录了《论勋伯格的先知意识在作品中的体现》、《勋伯格自由无调性时期和声思维与技法研究》、《国内勋伯格研究现状之研究》等19篇文章。

本书收录沈阳音乐学院师生文章61篇，外院文章54篇，包括《20世纪音乐中的节奏形态》、《四象和声语言》、《新时期中国音乐创作中复调微观思维及微复调技法初探》等。

本书从音程、和弦和音阶等音乐基础知识着手，介绍了键钮的科学排列和左右手的演奏技法。