该书分为上下两册，内容几乎涵盖了合唱训练实践中遇到的所有问题，包括：合唱的基本知识，如人声的类别及合唱声部的构成、合唱团的编制，以及采用什么样的合唱队形可以最大化地发挥合唱队的声音效果等问题；怎样训练呼吸、发声、共鸣；合唱训练的基本内容；如何训练合唱队把握音准；怎么处理呼吸、共鸣、咬字吐字与音准的关系；指挥如何准确把握
本书内容分为五大部分，每部分10道大题。刮开图书封底的条码可以获取参考答案。需要特别说明的是，创作类题型属于主观题，答案仅做参考。
本书详细论述了声乐艺术表演中的技能训练方法，包括歌唱呼吸、发声和共鸣技能等，并进一步阐释了形体语言在声乐艺术中的重要作用。书中深入探讨了声乐艺术表现力的提升路径与方法，旨在帮助读者分析、感受、表现音乐作品，设计出具有个人特色的表演。
本书探讨了魏晋时期儒释道思想对乐论的深远影响，分析其哲学、美学与政治背景。通过曹丕、陆机等文人及玄学家郭象与佛教高僧的乐论思想，展现音乐在表达生命本源、重建精神秩序与探索宇宙规律中的重要作用，同时揭示乐论从礼乐秩序向个体精神修养转变的趋势。书中还分析音乐与文章的比喻关系，强调音乐作为情感表达与结构和谐的隐喻工具，贯穿于
本书包括斯波索宾等著的《和声学教程》、欣德米特著的《传统和声学简明教程》、里姆斯基-科萨科夫著的《和声学实用教程》、该丘斯著的《和声学》以及杜布瓦著的《理论与实践：和声学教程》等。本教程的习题只包括旋律题，如果将本书适用于大学的课堂教学，任课教师须根据需要补充其他类型的习题，并另行补充调式和声与20世纪和声的相关内容。
本论著一共分为四个部分：第一部分是前言，主要阐明论文的缘起和意义，对施尼特凯生平和他的音乐创作特点进行概述。第二部分是本文的主体部分，共六章。在这一部分中，集中对施尼特凯的六部大协奏曲分别进行综合的技术研究。第三部分共三章，分别就施尼特凯的“复风格”创作思维的发展历程与实现途径进行了总结论述，同时总结了施尼特凯对大协奏
本书从“技”与“美”两个角度出发，对声乐艺术展开深入探讨，全书包含绪论和七章内容，绪论为全书的开篇，简单介绍了采取何种方法对声乐艺术的“技”与“美”展开研究；第一章为声乐艺术概述，介绍了声乐艺术的概念与特征、发展历程、体裁与形式；第二章转入声乐艺术的技术层面，深入研究声乐艺术的基础演唱技巧，其中包括发声技巧、呼吸技巧以
《大学声乐基础》是一本为声乐学习者精心打造的专业基础教材。本书内容丰富全面，涵盖了声乐理论的多个方面。从声乐史以及基础理论知识入手，详细讲解了中西声乐发展史，中国声乐教育的兴起、歌唱的基本要素、歌唱中的字词句段、和声、曲式、声乐术语等关键要素，为初学者构建起坚实的理论基础的同时，书中选取了大量经典曲目进行了系统介绍与分
《高级练耳技术研究》是专为音乐专业学习者、作曲与音乐教育从业者设计的高级听觉训练教材，旨在通过系统化、科学化的专项训练，提升学习者的听觉辨识能力与音乐感知水平。基于现代音乐教育理论与实践，《高级练耳技术研究》在技术性与艺术性并重的基础上，帮助学习者在听觉认知的各个层面进行深度训练，为其在作曲、演奏、指挥及音乐分析等专业
书目推荐 更多
