《服装色彩》（第四版）在编写过程中根据“项目课程”的基本要求，通过“项目引领和任务驱动”来凸显服装色彩在服装设计过程中的重要作用，其内容设置包括服装色彩的认知及训练、色彩的基本原理及应用训练、色彩组织及应用训练、色彩的情感与服装色彩意象及应用、服装色彩设计是“以人为本”的再创造、服装色彩的设计方法及应用、流行色在服装色

本书重点讲授了服装结构设计的基本原理以及实际操作范例，特别注重服装结构构成方法的灵活性，能够帮助读者较轻松地掌握服装结构设计的基本内容。为了使书中服装的结构设计更具有合理性、实施性和可操作性，对每个纸样图例都进行了反复的研究、设计、绘制。本书在男装、女装和童装纸样研究上做了较全面、科学的实践与探讨，力求理论联系实际，注

本书包含时装演变、服装生产技术、服装设计预测和服装市场就业等内容，覆盖面广，内容新颖，便于读者学习。为了增加对服装专业英语的理解，本书还附有长难句解释，用与辅助解释服装的很多专业术语。本书注重服装专业的基础知识和国外先进技术知识相结合，使其能够和当前服装产业及市场大环境有效衔接。

本书主要讲述了服装画手绘的表现技法，内容分别是基础知识、表现技法和设计表现拓展三个部分。第一部分主要侧重于讲解服装人体的相关理论知识，这是绘制服装画基础的知识点；第二部分主要是时装效果图中人体着装以后的表现，分别对服装款式细节、时装效果图中线条的表现、服装面料肌理、服装平面款式图的表现等进行了系统且详细的讲解，并配有大

本书为学术专著。在现代服装设计专业学科中，服装面料的二次再造设计及工艺，在服装设计中起到至关重要的作用，其内容是对服装设计的拓展和延伸，对服装的款式设计，服装面料的细节设计有重要意义。本书共分为服装面料再造艺术的概念及实践意义、服装面料再造艺术风格与灵感来源、服装面料再造艺术的工艺技法、服装面料再造艺术主题作品创作、由

本书为服装成衣类立体裁剪理论与实践结合的专著，全书共六章，由泷入深分级阐述了原型、裙子、裤子、衬衣、西服、时尚体闲品牌成衣及礼服的立体裁剪技术，图文并茂地详细介绍了成衣立体裁剪的理论与技术流程，分析了服装从坯型到成衣纸样的转换过程。本书所选款式案例时尚且具有代表性，图例绘制精美，实例图制作精良。

本书主要内容包括:服装概述;服装设计的内涵、程序与生产流程、思维、表现、标准、风格;服装的图案设计、色彩设计、配饰设计、造型设计、材料设计与应用;中国传统元素在现代服装设计中的运用;服装流行趋势与创意服装系列设计。

本书遵循女装设计的规律和方法,围绕时下流行的大衣类服装的设计风格特点,应用形式美法则及流行趋势,呈现大量款式图案例,同时结合款式图绘制的美学原理与方法,从实际应用出发,表现服装款式的设计理念与独特美感,诠释服装流行趋势、形式美法则及服装款式构成等专业知识。全书分为三个章节,第一章为长款大衣,第二章为中长款大衣,第三章为

当前，成衣业迅速发展，市场竞争日益激烈，人们对成衣设计的要求越来越高，现代成衣设计要想获得成功需以创意、品牌取胜，在满足消费者日益增长的消费需求时，不断融入创意的元素，设计出具有新意的创意成衣，并以品牌塑造为方向，给成衣设计带来新的生命力。本书以当前成立设计的现状为背景，在成衣设计的相关理论之上，分析成衣设计的创意元素

这是一本关于衣着历史的书。在书中，服装史学家露西·阿德灵顿通过丰富的历史描写，揭示了我们的衣着变化和衣着时尚的发展历史：从远古时代到今天。书中精美的插图，以及强有力的历史证据，充分展示了我们的穿着方式是如何与美学、性别、阶级，以及生活方式息息相关的，并为我们提供真正欣赏这些我们常见的所有物的品质的机会。