当代艺术的社会空间介入,既身处特定文学艺术场域，也立足特定“场地”“建筑”“地方”。立足具体“场所”要着眼“场所精神”塑造、场所主题打造。进入“失落”效应空间,则要力图阻止;进入责任者空间,则要溯源及追责;立足“社区”,则要围绕“社群”参与,构建社区活力。总之,当代艺术介入“失落之境”,作为“批判性空间实践”,显现出一种强烈的实践性,推进当代社会文化变革。《艺术介入》系统梳理当代艺术“空间介入”的空间生产及其文化创新,既为艺术介入乡村振兴或城市更新的现实议题提供的理论视野,又为应对后工业社会、消费主义社会、媒介化社会的现实挑战提供系统的创新路径。

当代艺术的空间介入，聚焦艺术、空间与公众的关系重塑

 

让乌托邦先行
——写在《艺术介入》出版前

顾丞峰
本书源自郑川的博士论文，有一个复杂且多艰的写作过程。我与他就此的交流是一个思想交锋、博弈的过程，这个过程也使我不得不思考与此相关的问题。如果要从该书中寻找一些关键词，那么应该是：失落空间、介入、当代艺术、公共空间、社会批判、乌托邦。
看到这些名词的连缀，读者大概可以猜测出本书的内容了。其中，失落空间是我最初提供给他的核心概念，我的本意是研究当代艺术介入当代失落的物理空间，但我感到他在研究过程中逐步将这个闸门打开，为此我曾不止一次地提醒他。从目前成稿看，书中的“失落空间”不仅仅是实体空间，而是扩大到虚拟空间。介入性艺术既进入了实体空间，也进入了虚拟空间。我曾担心过“失落空间”会被扩大，一旦扩大到“精神空间”层面的话，那将成为一个无所不含的概念，如果连“异化”现象都可以囊括的话，那么“失落空间”将会接近于“精神失落”“无家可归”，迎接作者的将是一个超级宏大的叙事，会超出造型艺术的框架。
好在作者在本书中较好地控制了“空间”的边界，使之在专业性与广泛性之间找到了一种平衡。作者有言：“本书对当代艺术介入失落空间实践的内部运作机制，主要基于场所、场域、社群等与空间有紧密关联的三个重要范畴展开。”显然，“场域”有更大的延伸性。
明显地，对这种介入性的当代艺术的研究，是既有学术性也有现实意义之举。本书是在当代艺术大背景下展开的，介入性的艺术事实上构成了当代艺术的社会批判性的重要一翼，而这个批判性，在如今当代艺术过分个人化、过分积极参与商业化的潮流中，显得弥足珍贵。
在我看来，当代艺术的审美内涵尽管复杂，但有两条基本线索：一方面是继承了现代艺术的文化批判性；另一方面是注入了更多流行性因素，而流行性还可以细分为Kitsch（媚俗）和immersion（融入）两类审美趣味。这些共同构成了当代艺术的审美内涵。
郑川所研究的介入性当代艺术正是当代艺术中批判性的重要显现。从实践上看，也呈现出比现代艺术更加贴近现实、能够触摸现实的一面。在本书所列举的大量中外案例中能够强烈地感受到这一点。当然，所谓艺术介入现实，即使在当代艺术中，真正能解决问题的案例也极其稀少，可以说连冰山一角都谈不上。比如书中所列举的案例——安·特蕾莎2011年的作品《擦去国界》，艺术家将约50英尺长的铁锈色隔离器涂成了蓝色，使围栏与天空的色彩极为接近，作品以色彩涂抹行为对美国与墨西哥边境间的围栏说“不”。这个艺术行为并没有遭到当局阻止，因为它在事实上对阻隔和偷渡的现状没有任何改变。
没有改变并不意味着当代介入性艺术没有意义，这种艺术以及对这种艺术的研究和弘扬，像极了推石头上山的西西弗斯，意义在哪里？明明知道不可能阻挡人类欲望的洪水，还是尽可能地以绵薄之力负重前行，并向人们提示并呼吁，又像极了在风中高举长矛的堂吉诃德。
我们的研究是一种乌托邦拟现实，它不同于托马斯·摩尔的社会发展乌托邦，当代艺术所秉持的是一种触摸现实的乌托邦策略，是具有可行性的实验。实验在空间中实施，影响却施之于人心。无论是多么冥顽不化的权力或其象征，在作品的“构想空间”面前都不可能无动于衷。这是大多数善良人的祈愿，而虔诚的艺术家正属于这些善良的人。
本书又何尝不是作者构筑艺术乌托邦的一次乐观主义的顽强努力。郑川君数年来几易其稿，九死而不悔，顽强地兑现自己内心的。祝愿该书出版之时，在兑现自己内心的同时，为这个社会展示一下艺术乌托邦的魅力。

2024年4月于金陵

郑川，四川美术学院艺术人文学院副教授，主任编辑，艺术学博士，中国文艺评论家协会会员，硕士研究生导师。策划重庆首个农民工节“我为城市添光彩”艺术展演(2007年)、“德中同行一文化艺术的衍伸及中德当代艺术”(2008年)及“麦田的守望”双人联展(2006年)等学术展览活动，在《美术》《艺术评论》《南方周末》《中国教育报》等报刊发表数十篇论文，并出版《当代视觉艺术传播及策划》《巴蜀漆艺术史》《中国木刻艺术流变史》等专著。

目?录
绪论　艺术介入“失落之境” ／1
一、当代社会的“失落之境”及其艺术介入 ／2
二、当代艺术的“当代性”及其中国经验 ／4
三、当代艺术介入“失落之境”的理论视域 ／6

优质章　“失落空间”在当代社会的历史生成 ／11
优质节　转型时代的“社会空间” ／13
一、空间的私有化和掠夺性占有 ／13
二、肆意生长而丧失情感的都市空间 ／24
三、被机器化和数字化的生存空间 ／26
四、被破坏而失衡的生态空间 ／29
第二节　由“知识生产”促成的“构想空间” ／33
一、由人类“失落”之境展开的哲学沉思 ／33
二、关于“失落”问题的社会学追问 ／35
三、介入“失落”的实践哲学 ／38
四、介入空间的“空间生产”理论 ／39
第三节　艺术家的“亲历空间” ／40
一、等待功能重建的残余空间 ／40
二、需要景观再塑的破败空间 ／42
三、亟须阻遏修复的危险空间 ／44
四、有待扰动激活的消极空间 ／49

第二章　“特定场域艺术”在“场域”的介入 ／53
优质节　立足“构型”与“结构统治” ／55
一、基于“构型”的符号权力、策略、战术 ／55
二、“策略”运用与项目化实施 ／60
三、知识分子的“惯习”与当代艺术的“介入” ／68
第二节　基于“场域特定性”的介入 ／72
一、特定场地的生命意识被激活 ／72
二、特定建筑的空间“写景术”运用 ／76
三、特定“地方”的文化形象塑造 ／91
第三节　立足特定目标维度的介入 ／96
一、伦理：追求空间正义 ／96
二、：空间治理的推动 ／99
三、审美：“美感”的生成 ／100

第三章　现场性创作在“场所”的介入发动 ／107
优质节　让“场所”作为失落空间介入的着力点 ／109
一、艺术介入如何被当下“场所”所需要 ／109
二、作为当下关系的“场所”及其与人的联结 ／112
三、“现场”介入及其“场所精神”塑造 ／121
第二节　“失落”效应发生地的现场性创作 ／128
一、在危害显现和发生处的阻遏 ／129
二、对破坏恶果播散现场的修复 ／134
三、历史的对话构建与伤害的现实显现 ／138
第三节　在“失落”责任者所在场所的介入 ／149
一、激发公众参与的主动性，从承受到行动 ／150
二、对代议制及其决策者的讥刺 ／154
三、对后果制造者进行象征性的行动追究 ／159

第四章　当代艺术在“社区”的介入推进 ／163
优质节　“社群”的介入：如何避免“乌合之众” ／165
一、既要对抗“精英”，又要远离“暴民” ／165
二、“投入社会”作为艺术形式 ／172
三、以“参与”“协商”作为艺术介入的原则和机制 ／176
第二节
“社区”的介入：公共艺术之“新”
及其批判性空间实践 ／185
一、以“公众参与”作为载体 ／186
二、以群体对话作为重要手段 ／192
三、以社区共建作为目标 ／197
四、关系情境创生与“歧感”分配 ／207
第三节　“媒体社区”的介入：从大众媒体到数字互联网络 ／212
一、对大众新闻传媒虚假“真实性”的揭露 ／213
二、虚拟空间内遥距情感和远程控制的探测 ／220
三、让欺诈和操控由“不可见”变为“可见” ／223

第五章　“失落空间”介入的反思和展望 ／233
优质节　“介入性”作为当代艺术的“当代性” ／235
一、“介入性”在当代社会空间生产中的构建 ／235
二、“介入性”在对象的“主体性”协调中生成 ／240
三、在不同艺术的介入性比较中凸显“空间介入性” ／246
第二节　当代艺术如何介入中国乡村 ／252
一、打造乡村新型公共文化空间 ／252
二、由“越后妻有”出发的艺术节会创新 ／261
三、乡村美术馆激活乡村的社会参与 ／273
第三节　“失落空间”介入与面向未来 ／282
一、人—文关系：溯源与生长 ／282
二、人—地关系：共治和共生 ／289
三、人—（机）—人关系：人与人之间关系的重思和重构 ／295

本书参考文献 ／301
本书图录 ／301
后记 ／303