本书是从日本河出书房新社第一版第一次引进的一本颇具挑战性的折纸书，只需一张正方形的折纸就可折叠出猫崽、柴犬、棕熊、长颈鹿锹甲、喷气式客机、西方龙等，作品生动逼真、惟妙惟肖。作品虽然复杂，但制作步骤非常详细，图示清晰。书中还介绍了各种折叠符号和技法，只要有耐心就可完成这些不可思议的作品。

本书分五个章节叙述了苏绣的发展历史和刺绣的工具、工序、针法、绣要、绣者需注意的事项和应持有的态度,以及详细阐述了苏绣的十八种针法的运用。内容全面、逻辑清晰、体例严谨。中国的传统刺绣历经千年演化、不断开拓、精化技法、使刺绣的表现力越来越丰富,最终形成异彩纷呈的刺绣体系。本书还论述了把传统资源优势转化为产业优势,让更多人开发设计文创产品以传播中华文明,具有一定的借鉴和指导意义。

中国迈出了走向世界的步伐，一方面，西方现代化的思潮、生活方式等涌入中国，走出中国、走向世界、与国际接轨也是现代设计发展的必然趋势；另一方面，经济的发展不断推进城市化的进程，这使传统民间美术受到了严重的冲击。从更为宏观的角度来看，当今的世界和国际文化也都是由全世界各个国家的文化构成的，而我们的设计如果只拥抱世界性和国际化，完全丢弃民族性，必然将失去自我，也不会在真正意义上走向世界性和国际化，正所谓“民族的才是世界的”。一切事物都是发展变化的，与旧时的中国相比，现在的中国已经发生了翻天覆地的变化，而

本书中的插花是中式、日式的古典插花及现代新审美的结合，既有古典美的禅韵也有现代新思路的创新。从最简单的基础开始慢慢进入到进阶，最后到空间场景中去应用。以这样的方式来循序渐进地学习。书中还包含了学习之初需要了解到工具花器及一些技巧和方法。

本书分为三个专集,我的刺绣图样,始于春天的刺子绣、如果有15种颜色的花线。作品突出了装饰性和实用性,有挂饰、框画、胸饰、手提包等,都是生活中使用率很高的小物。书中还有小巾刺绣等人气刺绣方法及作品的介绍,精彩板块依旧,青木老师带我们参观MARUFUKU农园,近距离感受香草和园艺家楠濑健太先生的魅力,世界刺绣图鉴展现了日本历史悠久的阿伊奴服饰上的刺绣,还有十五片绣布缝合的法式针插。

本书从春、夏、秋、北方的花、香草五个板块，介绍了各种花草刺绣作品，如雪片莲、花环、矢车菊、野百合、黄金大波斯菊、兔耳草、薰衣草等，作品色彩缤纷，美丽实用。书中还介绍了刺绣的必要工具、小诀窍、针法等基础知识，作品的图案清晰，针法注解详细，制作简单。

本书介绍了128款可爱的毛线刺绣图案,共46个主题:有小熊、兔子、奶牛、绵羊、大象、长颈鹿、鸟、蜗牛、企鹅等动物,还有花草、水果、字母、数字等主题。来装饰在衬衣、衣、儿童服、围巾、包包上,非常实用。书中介绍了线刺绣的新技法”织补刺绣”,就是在布上像织线-样绣出针脚,先绣-排横向线,再绣纵向线并和横向线织在一起,像织布那样做出较大的面积。这种方法在早年是作为修补衣物的手法,用于遮盖衣物上的开裂、污渍等;现在在干净衣物上,用这个技法做出图案装饰,也非常漂亮。

与畅销书作家希巴古兹一家一起，手缝30种正宗的刺子绣纹样通过9款实用的作品，从外套到包袋再到家居装饰，再现BORO和刺绣这一传统艺术之美 聆听专业建议，翻阅刺绣图谱，畅享穿针引线之乐趣

本书主要是对手工艺展开系列研究,主要分为三个部分,一是现状与批评,二是工艺与文化,三是是治玉与审美。现状与批评部分,主要是工艺美术批评的基础知识,当代工艺美术批评的现状与工艺美术现状的批评;工艺创作与文化部分,从手工艺的时间性、材料观、创作观以及与工艺相关的哲学文化角度展开研究,叙述传统审美维度下的创作观念,面形手工艺材料的审美意识等。治玉与审美部分,主要阐述琢玉工艺的理念与思想,具体包括材料的审美、构思的原则、治玉的规范等。

编草帽、打草鞋、摇煤球、穿牙刷、变戏法、拉洋片、吹糖人、弹棉花……代代相传的老行当,不仅丰富了人们的日常生活，还留下了很多精湛的技艺传承。这些老行当，是为适应当时人们生活的需求而产生的,它们像历史发展长河中的美丽浪花，对社会发展和方便人们的生活起了一定