本书运用文化原境的视角，通过对传统文人画创作“情境”的还原，从传统文人画创作的历史背景、文化生态、思想基础等方面展开分析，窥探传统文人画历史深处的现象特征与图像哲学，了解古代文人的视觉方式、文化价值、终极关怀和世界观，试图在历史“原境”的基础。上建立艺术史的叙事话语。具体内容分为六个方面：古代文人的文化原境、传统文人画家的群体环境、文化原境影响下传统文人画品评理论的审美价值、传统文人画品评理论引领下的创作语言、文化原境影响下传统文人画的整体风格、文化原境的嬗变与文人画的发展。

水彩既是艺术院校重要的专业课程，也是艺术设计人员需要学习和掌握的关键技能。水彩画历史悠久，经过长期发展已经形成了自己独特的艺术语言，有着深厚的文化底蕴。水彩艺术创作是我们了解和认知世界的一种方式。如果说水彩画已经成为我们生命的一种表现形式，那么写生就是我们的一种生活方式，它架起了我们与自然之间沟通的桥梁。水彩画表现力强大，既可以进行主题创作，又适宜速写记录资料，还方便外出写生携带，所以备受艺术创作者的喜爱，特别是在建筑、环境艺术、动漫等专业中更有优势。 本书是艺术大师系列图书的