本书是一本专著。本书对小号演奏的生理机制和舞台训练进行了研究。首先概述了小号艺术的发展历史，并且对小号演奏基本知识进行了介绍；其次探讨了小号演奏中的呼吸、口型、吐音等基本的生理技能，并在此基础上对小号演奏呼吸运动的生理机制进行研究；最后对小号演奏的技法和舞台训练进行深入探究。演奏艺术要综合演奏者所拥有的音乐方面的理论常识与修养、较高的专业技能和高超的技巧，以及对音乐作品的理解和演绎，才能达到高超的演奏水平。本书适合小号演奏从业者和爱好者阅读使用。

本书是为那些毫无音乐基础的“谱盲”“钢琴盲”准备的，力求系统、循序渐进、踏踏实实地掌握弹奏钢琴的基本技法，尽管不想当演奏家，但也不能毫无章法，需要打好基础。把学五线谱、乐理知识和掌握弹钢琴的技术紧密结合。伴随学习过程，本书会不断提示读者怎样练，这一练习弹奏的过程很重要，练习的态度和方法直接关系到学习的效果。

本书共六章，包括对话教学理念下钢琴教育的理论分析、钢琴集体课的特点与对话教学、对话教学理念下钢琴教育的理论基础、钢琴教育中对话教学的理念分析等内容。

本书共六章，第一章介绍钢琴演奏法的发展历程，第二章对浪漫主义时期前钢琴音乐发展脉络进行说明，第三章分析民族主义时期后钢琴音乐的发展历程，第四章就西方钢琴音乐发展历程中出现的音乐流派进行讨论，第五章介绍了钢琴音乐演奏实用技巧，第六章介绍了钢琴演奏的多种技术类别。

本书共八章，内容包括：声乐钢琴伴奏概论、声乐演唱与钢琴伴奏、声乐钢琴伴奏的模拟手法、声乐钢琴伴奏艺术指导、歌唱性思维与声乐钢琴伴奏艺术等。

本书从八个方面阐述了钢琴演奏过程中的各种相关问题。第一章是钢琴演奏基础理论；第二章主讲钢琴触键的基本应用；第三章重点分析断音、连音、跳音与震音；第四章针对钢琴演奏中的不同技术类型进行讲解；第五章侧重于钢琴演奏中的不同技巧类型；第六章分析钢琴演奏中的身体协调性；第七章主要针对钢琴音乐作品的演奏及处理；第八章就钢琴演奏艺术观念进行研究。

本书共包含九个章节，阐述了钢琴音乐与演奏概述、钢琴教学的性质和目标、钢琴教学的基本方法与内容、钢琴演奏技巧与能力的培养、钢琴教学中的重要演奏技术、钢琴教学中的心理训练、钢琴情感教学演奏实践探讨、高等院校钢琴教学的发展策略、钢琴教学的创新性实践等内容。

本书共分为六章：多媒体技术的概念及发展历程，高校音乐教学引入多媒体技术的意义、可能性和必要性，多媒体教学的软件运用，中国民族管弦乐器教学种类，西方管弦乐器教学种类，中西方管弦乐器的演奏形式。

本书结合教学实践，立足于应用型本科高校转型背景，首先概述了钢琴艺术的演变、钢琴教学的发展、钢琴教师的基本要求，然后分析了幼儿钢琴教学的原则、方法、注意事项及技巧训练，最后对幼儿钢琴教学中的常见问题、心理训练以及幼儿钢琴教学现状与创新进行探讨。