本系列包含五本钢琴曲集，选曲主要参照英皇钢琴考级难度编排，同时也采纳了英国一些其他钢琴考试中同等级难度的曲目，不少曲目都是往届英皇考级的真实考试用曲，每首作品开头配有考点讲解。曲目的汇编既囊括了经典曲目，也搜罗了未被发掘的优异作品。英皇考级的汇编者（考试曲目的选定人）安东尼·威廉姆斯先生在技术层面上对这些曲目进行了测试和考察之后，又进行了详细而认真的研究。同时，对于水平更高的学生，这些优秀的作品也是理想的视奏练习曲目。

本教材共分8章，主要讲述大小调正三和弦及属七和弦的编配，基本织体的运用，大小调副三和弦及重属七和弦的编配，变化织体的运用，作品分析，前奏、间奏、尾奏的编配，民族调式的编配和综合练习。与已出版的教程相比，首先本教程中曲目的选择在传统经典曲目基础之上，加入了更多新的创作歌曲；其次在每章节中加入更多的书面练习，将乐理、和声、曲式等方面的知识融入其中，让学生学起来更加清晰、明确；另外还加入许多课堂练习，在实际操作上有更多的重点练习，提升学生的实践能力。

本书分为钢琴基础、钢琴演奏技巧、钢琴艺术中的情感与审美三篇，内容包括：钢琴演奏艺术理论研究、钢琴演奏艺术实践中的理论、中国钢琴演奏艺术中的民族文化、钢琴演奏的触键与奏法技巧训练、钢琴演奏的关键性技巧训练、钢琴演奏技巧训练对音乐表现的影响、钢琴演奏情感表达、钢琴音乐情感表达的理解尺度与途径等。

本书前半部分讲解吉他基本知识与弹奏入门技巧，后半部分以5个类别收录了经久不衰的吉他曲谱134首，是喜欢吉他弹唱者的至爱。有了它，你再也不用为寻找吉他伴奏而发愁，助您轻松学会吉他弹唱，零起步也不怕，一本书解决您吉他学习当中的所有困惑。

本书共六章，内容包括：钢琴教学与钢琴教师；钢琴教学计划与机制的制订、创新及教材选择；钢琴教学研究及其理论架构剖析；重要钢琴演奏技术的教学指导；钢琴弹奏、伴奏技法及演奏效果把控；钢琴作品演奏处理与实践指导。

《钢琴教育理论与方法》将中国钢琴音乐的发展历程与钢琴教育状况进行梳理，详细探讨了钢琴的教育理论与方法，主要内容包括：中国钢琴教育的发展、中国钢琴的宏观教学论、中国钢琴教学的师生与主观能动性、中国钢琴的教材与教法、中国钢琴的课堂教学、中国钢琴的表演艺术教学等。本书论述严谨，条理清晰，内容丰富新颖，是一本值得学习研究的著作。

本书共分六章，内容包括：绪论、钢琴艺术的风格与流派、钢琴教学的历史、钢琴演奏的教学思维、钢琴伴奏的教学思维、钢琴教学艺术的实践探讨。

本书对小提琴演奏与教学过程中常见的技术进行了剖析，并提出了部分具有建设性的意见和建议。除此之外，本书也对如何提高小提琴教学中的有效性进行了讨论。

《爵士鼓基础教程》是作者从事教学十多年经验的积累和总结，是一本详细讲解爵士鼓入门知识的基础教程，课程内容全面，以乐谱为主，文字讲解为辅，简明扼要，通俗易懂，非常适合爵士鼓入门的学习！

键盘演奏的实践智慧是理论和实践的中介环节，是音乐表演学科的新时代研究与发展的特点。本书较完整地介绍键盘演奏的技能体系和实践学术特点，从演奏者“个体化”的实践根源出发，去解决普适性键盘演奏理论与具体演奏实践的相互关系。本书有两部分内容： 一是从钢琴演奏角度介绍了键盘演奏的基本技能和实践方法。二是介绍了电子管风琴演奏的基本方法和必备的演奏知识与能力。本书的主要特色是介绍了作者在电子管风琴演奏方面的教学和科研体会。例如，有关演奏多维记忆原理、多元音乐感知与认知模式、音乐表演的模糊性认知，以及基于“可