中国画在形成与发展的悠久历史中，拥有丰富独特的绘画种类、众多的绘画流派（流派特征、代表人物），产生了丰富的绘画作品和极具影响的绘画著作等宝贵的绘画文化。如绘画流派中，用地区名称命名的有“扬州画派”“金陵八家”“浙派”“嘉兴派”“岭南派”等，有以某朝代或某画家姓氏名称命名的，如“元四家”，“明四家”，清“四王”“四任”“新米派”等，还有以创作思想和创作方法为标志的，如“勾花点叶派”“疏体”“密体”“逸体”等。可见中国绘画文化之丰富，所以，《巧密精细形简意丰：中国画及其绘画技法解析》重点探讨中国绘画

画人体素描时，头部和手部是需要格外注意的两大关键元素。头部可以体现出人物的年龄、情绪等特质，而手部则可以展现动感，为画面添彩。描绘头部和手部入门并不难，但是想要画得好却并不简单，主要难在既要像，又要结构准确，还要有艺术性的美感。那么，如何通过系统训练，更轻松自如地画好头部和手部呢？本书为你提供了一条有效且精妙的途径。本书详细介绍了人体素描中的头部塑造和手部塑造的方法，共分为五个部分，依次为男性头像、女性头像、婴幼儿头像、男孩和女孩头像以及手的素描，每个部分都讲解了相应的解剖学知识、结构知识和塑造

本书通过展示、比较160余张珍贵的手冢治虫“第一手原画”与“作废原稿”，介绍手冢创作原画的步骤、对彩色稿进行色指定的方法、各种修改画稿的标记、剪贴重组的方式等，让读者了解手冢治虫创作的全过程。

白描是以线为表现手段的画法，也有略施淡墨渲染的。《中国画白描技法与实践研究》首先探讨了中国画的释义、中西绘画的空间比较，以及中国画视域下的白描艺术；接着阐述白描艺术的历史渊源及艺术特色，再分别从人物画、花鸟画的创作用线、结构分析等层面分析其技法内容；最后探讨了白描人物画、白描花鸟厕、白描虫鱼画的创作实践。全书力图做到内容新颖，文字顺畅，图文并茂，简单易学。《中国画白描技法与实践研究》结构清晰，论述严谨，语言精炼而又通俗易懂，是一本值得学习研究的著作。

提到色铅笔绘画，我们通常首先会想到那些有着微妙渐变、画面宁静柔和的写实作品。这类作品固然逼真美丽，却容易千人一面，欠缺特色。如果你想利用色铅笔的特性，画出让人眼前一亮、更具真实感的风景作品，那么本书正是你所需要的。本书先从作品赏析开始，带你在苍翠新绿、紫阳花开的美景中逐渐进入一个新奇、充满动感的色铅笔世界中。接着作者从常用画材、握笔方法、排线方式和下笔力道等方面，全面讲解色铅笔绘画的基础知识，带你在重识线条之美的同时掌握新的表现方法。最后结合多个实例，深入讲解决定画面好坏的风和光两大要素的表现技

表现海边风光时，船舶和港口是常常出镜的热门主题。船舶的尺寸和形状多种多样，港口也各具风情。但是如果不知道描绘的方法，即使是简单的小帆船，也不容易画出理想的模样。《特里·哈里森的水彩课6轻松描绘船舶和港口》旨在介绍绘制船舶和港口时的一些基本方法和实用技巧，帮助你在实际的水彩创作过程中更加自如地表现各种风光。不论是有着温暖色调的海滨假日，还是暴雨欲来的海上风云，遵循书中的指导不断练习，你就能嘶出风格独特、千变万化的水彩作品！

不管是在花店里能够买到的花形简单的花，还是植物园里花瓣繁复的珍奇异草，再或是成片聚生的野花野草，都受到了很多人的喜爱。但是能够将这些多种形态的植物轻松地描绘下来，在很多人看来却是件很难的事情。其实只要掌握了描绘的规律，初学者也可以轻松描绘各种植物。在本书中，你不仅能学到构图、画草稿和上色的基础知识，还将学到适用于大多数植物的化繁为简的三步描绘技法，以及捕捉各类植物特色的描绘关键。此外书中还展示了示例作品的原尺寸线稿，方便初学者临摹学习，更快入门。喜欢植物的你，快来一起学习吧。

风景画中常出现各种各样的树木，这些树木无论是作为画面的主角还是配角，都能为画作增光添彩，但是将树木画得形神兼具却绝非易事，那么如何才能快速掌握各类树木的描绘诀窍，画出不同树木的特色呢？《特里·哈里森的水彩课5轻松描绘树木和森林》将告诉你答案。《特里·哈里森的水彩课5轻松描绘树木和森林》不仅讲解了描绘水彩画的基础知识和常用技法，还详细介绍了绘制常见树木的一些妙招和要点，学会这些方法并举一反三，即使是初学者也能快速画出各种情态的树木和森林，从而更加自如地描绘自然风景。

学习水彩一点都不难！如果你对看似复杂的技法和让你眼花缭乱的作画过程感到困惑，那么你可以来读一读这本书。书中细致的图文讲解将为你答疑解惑，扫除进阶绘画达人的障碍。本书从混合简单的三种颜色开始，教你循序渐进掌握花草树木、水和水岸以及天空和道路等几大风景画中常见元素的绘画方法，并在最后一章中讲解构建完整画面的组合大法，助你由浅入深，轻松搞定水彩。