本书分为三编共8章。第一编概述了苗族传统工艺的地位和价值，以及行业的发展前景，旨在引发大家的责任感和使命感。第二编分别介绍了苗族具有代表性的三种传统工艺：刺绣工艺、蜡染工艺和烹饪工艺。每一类工艺均从三个方面展开讨论：一是梳理工艺的起源及其相应的民族特征，强化每一种工艺背后的工具价值和文化价值；二是详细呈现了制作工艺的具体流程和要求，既保留了传统，又体现了与现代社会的融合；三是从中职学校的实际情况出发阐述了中等职业教育学校在苗族传统工艺的传承与创新方面所做的探索实践，以及取得的相应成效。第三编立足

本书共九章，内容包括：粉彩山水瓷画发展轨迹概述，现代粉彩山水瓷画发展状况及意义，现代粉彩山水瓷画兴起的影响因素，现代粉彩山水瓷画工艺语言特色，现代粉彩山水瓷画艺术语言特色，现代粉彩山水瓷画美学特质等。

傩面具作为傩文化**象、最直接的象征符号，受到了社会各界的广泛关注和深入研究，其研究成果可以大大地促进傩文化的研究进程，从而使现代人更好地去理解和传承传统文化。本书从神秘湘西、巫傩文化、傩面具与傩文化、傩面具艺术、傩面具的特征等方面对湘西傩面具进行了详细研究。

本书是教育部人文社会科学研究项目滇西民间工艺调查及传统发展研究（20YJA760025）的阶段性成果。在本书中，作者通过对云南西双版纳地区传统手工艺的发展源流与历史脉络的详细梳理和研究，对云南西双版纳地区具有代表性的传统手工艺的成因、技艺流程、工艺特征及发展现状都进行了较为全面的调研与分析，针对云南西双版纳地区传统手工艺的发展现状及存在的问题，从文化生态的视角提出了云南西双版纳地区传统手工艺可持续发展的前瞻性策略。

《设计师的品牌形象设计色彩搭配手册》是一本全面介绍品牌形象设计的图书，其突出特点是通俗易懂、案例精美、知识全面、体系完整。《设计师的品牌形象设计色彩搭配手册》从学习品牌形象设计的基础理论知识入手，由浅入深地为读者呈现一个个精彩实用的知识、技巧、色彩搭配方案、CMYK数值。本书共分为7章，内容分别为品牌形象设计的基础知识、认识色彩、品牌形象设计基础色、品牌形象设计的类型、品牌形象设计的色彩情感、品牌形象设计的应用行业、品牌形象设计的经典技巧。在多个章节中安排了常用主题色、常用色彩搭配、配色速查、色

本丛书都是霍普逊的著作，由景德镇陶瓷大学外国语学院一批教师翻译。丛书分为4册，分别为《中国陶瓷史：从远古到元代》《中国陶瓷史：明清瓷器》《中国陶瓷艺术》《中国、朝鲜和日本的陶瓷》。本丛书以国外研究者的视角来审视中国古代陶瓷艺术，能够为从事陶瓷艺术学习、教学、科研以及陶瓷收藏及鉴赏者提供新视角。本书以历史朝代为时间顺序，梳理了远古的陶器、秦汉时期正式出现的瓷器、三国两晋南北朝的南方青瓷、唐三彩、宋代白瓷以及元代的青白瓷，清晰地再现了历史长河中中国璀璨的陶瓷艺术文化。从历代朝廷对瓷器的需求偏好，到不

本丛书都是霍普孙的著作，由景德镇陶瓷大学外国语学院一批教师翻译。丛书分为4册，分别为《中国陶瓷史：从远古到元代》《中国陶瓷史：明清瓷器》《中国陶瓷艺术》《中国、朝鲜和日本的陶瓷》。本丛书以国外研究者的视角来审视中国古代陶瓷艺术，能够为从事陶瓷艺术学习、教学、科研以及陶瓷收藏及鉴赏者提供新视角。本书以朝代为序，介绍了英国民间收藏的自汉至明末的一百多件陶瓷珍藏，每件藏品配图并对其器型、工艺加以详细说明。前言部分概述了代表这一时期中国瓷器艺术发展变化的主要特征，同时对不同时代中国各地著名窑口也做了简要

《风筝文化进校园简明读本》旨在传承弘扬优秀传统风筝文化，重点介绍风筝史话，风筝种类，风筝产地，风筝技艺，风筝名人，风筝节会，风筝事件，风筝场馆，风筝之最等知识，探讨深入开展风筝文化进校园活动的新途径、新方法，促进各级各类在校学生加深对传统风筝文化的了解、体验和热爱，从而增强文化自觉和文化自信，坚定中华文化立场，树立正确的审美观，陶冶高尚的道德情操，培育深厚的民族情感，传承中华文化基因，促进学生的全面发展。

这是一部中国民间乡土手工艺系列图书，分为九工十八匠传统百业诗画三个部分，书中阐述了昔日广泛流行于民间的行业工匠总成所谓三百六十行中的多种代表和精粹的行业，内容精辟详实，意义连贯，诗联佳妙，图文并茂，它既是一部华夏乡土民俗风情志和民间手工业史，也是一份珍贵的非物质文化遗产资料，同时也是一部优秀的文学作品与历史文献资料，具有一定的阅读和民俗研究及收藏价值。书稿中的200多幅图片都是作者手绘，富有浓郁的传统文化氛围，是本书一大特色。

本书包含与灵感相关的花艺设计技法与新案例。具体内容包括特色花艺和技巧的介绍，应季花材（玫瑰、绣球、热带花）的使用技法，花器与花的搭配方法，花艺色彩，材料的花艺应用案例等。