本书为“CAFAM·新中国美术教育家”系列。赵瑞椿先生是老一代知名版画家，广州美术学院版画系和中央美术学院丝网版画工作室创始人，培养了众多优秀的版画艺术人才，对版画教学、版画创作和传播做出重要贡献。本书收录赵瑞椿创作生涯中的经典代表作，辅以作品解读以方便读者理解画作。同时收录艺术家数篇自述及相关学者的研究文章，系统梳理并呈现了赵瑞椿的艺术创作及版画教育思想。

学习中国古代绘画史的目的在于了解中华民族的视觉文化史和绘画经典作品，了解绘画自身的发展演变历程、发现绘画发展的内在规律，理解绘画中所蕴含的丰富的文化内涵；在掌握我们民族审美文化和视觉经验的基础上，从理论的高度不断推动我们对于古代绘画的认识，从而激发当代美术创作的想象力和创造力。正是在这样的思考下，本教材采取以点带面的方式，立足于大文化史背景，以历史朝代为轴进行展开编写；在材料的选择方面，主要选取在题材、技法或形式等方面具有划时代意义的代表性画家和经典作品，并进行分析和解读；同时结合理论与创作实践

作为艺术爱好者，你的心里是否经常萦绕以上那些疑问？想要解开这些问题，我们需要回到当时的“案发现场”一探究竟。实事上，鉴赏西方画作并没有想象中那么高深莫测，它就像破案一样有趣。从古至今，艺术家在画布上留下“编码”，我们在图像中进行解析，如果你也能了解当时的历史、画家的生平、象征与符号，那么你也能透过画布解读玄机。从古希腊的“模仿说”开始，艺术成为理性的科学，是法则和规则，更是技艺。模仿自然是当时人们对艺术的理解。中世纪艺术受到基督教的影响，画家所画之物不能有任何情感，那时的作品，人物的表情都非常僵

印象派画家们缔造了西方艺术史上zuiju开创性的艺术运动之一。他们对光与色彩、艺术表现手法、写实主义、绘画目的和艺术家的作用等，都提出了区别于其时代背景的观点。本书以图文并茂、夹叙夹议的方式回溯印象派的发展历程，并勾勒了其中的关键人物。艺评家菲利普·库珀筛选的48幅全彩画作以及若干相关作品展现出印象派画家的多样性，以及他们之间千丝万缕的联系。他为每幅彩色图版撰写的详细评注也是画龙点睛之笔。

夏尔丹是18世纪法国最伟大的画家之一，他独具原创性的静物画最为著名。这些作品由简单的日常用品组成，从厨房平底锅的钝铁，到绿陶壶的釉面或大锅的闪亮铜器，都散发着温暖和神奇的光芒。他的画没有多余的细节，也不追求装饰效果，美在极简。本书介绍了他的生平与成就，通过一幅幅按照时间线排列的彩印精美画作，我们可以看出夏尔丹职业生涯的风格变化。

皮埃尔-奥古斯特·雷诺阿（Pierre-AugusteRenoir，1841—1919年）是印象派的创始人之一，他备受喜爱的作品以醉人的色彩和闪烁的光芒捕捉了巴黎生活的精神。他曾与克劳德·莫奈一同在塞纳河畔画风景，他对人物画的热爱持续了一生，到其晚年，他越来越多地沉浸于描绘裸体画的丰富曲线，所有这些构成了他那永不会失去吸引力的作品集。这本华丽的画册让雷诺阿笔下19世纪的巴黎重焕生机。从《游艇上的午餐》到《伞》再到《拿着洒水壶的女孩》，本书用精美的大幅插图呈现了雷诺阿一