伦勃朗是荷兰历史上最伟大的画家。他的画作体裁广泛，肖像画、风景画、风俗画、历史画等都是他所擅长的领域。特别是他的肖像画，极为注重对人物情绪的再现，体现人物的内心世界。伦勃朗一生留下600多幅油画，300多幅蚀版画和2000多幅素描，在绘画史上的地位与意大利文艺复兴诸巨匠不相上下。伦勃朗以他独特的“光影法”著称于世，他用精确的三角立体光，勾勒出人物的轮廓线，让其他部位隐藏于光暗之中，从而以这种魔术般的光影处理营造出绘画的戏剧效果。他的艺术生涯起始于故乡莱顿，在阿姆斯特丹发展成熟。跟着本书的脚步，走

达·芬奇是文艺复兴时期杰出的艺术家、科学家、博物学家、发明家，被誉为“文艺复兴三杰”之一。在他的毕生创作中，涉及了绘画、植物学、解剖学、科学、军事工程等不同的领域，并都留下了不朽的杰作，堪称“文艺复兴全才”。《文艺复兴全才:达·芬奇》详尽、全面地介绍了达·芬奇的生平及其非凡的画作，共收录了一百余幅作品与珍贵手稿。通过对达·芬奇的成长与创作经历的深入认识，我们可以感受其独具魅力的性格与天赋，并了解他在面对丰富的世界与浩瀚的宇宙时，所表现的超越

《读懂画家：从达??芬奇到大卫??霍克尼》是一本由艺术家撰写的艺术史。作者周至禹不仅是中央美院博导教授，也是一名创作力旺盛的艺术家。他从一个艺术家的角度讲述了艺术家的成长、创作意图和艺术家对于整个社会对于历史的价值。艺术是一个比较宽泛的领域，对于每一种艺术，作者都有相对更为关注和喜欢的艺术家，这和作者自己的爱好有关，就像京剧的票友，一定是喜欢某一种唱腔，并不以某某大牌为正宗的代表。因此，作者在书中关注的艺术家和艺术作品，不完全以美术史的评价为标准，更和艺术市场的拍卖无关。作者着重讲述了如何欣赏这

本书是一部大众心理知识集，将带领我们深入体验另一种“读心术”的魅力——通过绘画探析一个人的性格特点、情绪状态，压力状态甚至行为，以绘画探析人的心理并帮助其轻松解决问题。全文共分五个部分:人物画篇主要用来探究性格；树木画篇是用来辨识情绪；动力画是解读与周围人的关系；魔法壶篇是中西文化结合的产物，了解一个人如何面对困境；添加画是针对未来的测试。读者在反复的测试、解析的练习中，能够不知不觉掌握绘画心理分析*基本的方法，进而走进画者的内心世界，实现更好的心灵成长。

本书介绍了抽象艺术的起源，野兽派、立体派、未来主义等现代艺术形式催生出了抽象艺术。书中介绍到，在抽象艺术的萌芽时期，德国的康定斯基、法国的库普卡（Kupka）、荷兰的蒙德里安（Mondrian）、俄国的马列维奇（Malevich），以及美国的阿瑟·德夫（ArthurDove）同时开始了纯粹非具象的艺术创作之中，这奠定了抽象艺术发展的基础。书中还介绍到在抽象艺术的发展历程中，俄国出现了先锋派、辐射主义、至上主义、构成主义，欧洲出现了风格派、包豪斯、抽象表现主义、巴黎学派和塔希派画家，

本书主要着眼于卢浮宫中的绘画收藏，收录了从12世纪到19世纪中后期，700多年间，超过100位欧洲绘画大师的400多张艺术杰作，涵盖了法国、意大利、英国、德国、荷兰、弗兰德斯以及西班牙等多个国家和地区，风格上包括了哥特主义、文艺复兴美术、巴洛克美术、洛可可画派、浪漫主义和印象派等，可以说，欧洲在这段时间内出现过的几乎全部的美术派、有名的艺术大师和他们的代表作品，都在本书中有所提及。参照卢浮宫展出时的模式，我们为每一幅画进行了详细的信息注解，包括画作的名称，创作年代，使用的材料和技法，以及尺寸。相

“自然”这个主题在中国传统审美和艺术中扮演着极为重要的角色。在进入现代中国时,这个主题发生了什么样的变化,这些变化的起因和结果又是怎样的,这些都是认识和把握20世纪中国绘画绕不过的核心问题。《20世纪以来中国绘画中的自然主题》依据中国现当代艺术风格史的内在发展逻辑和自然历史观念结构的演变两条交互性线索,从六个子题加以分析和探讨,包括中国画的现代性改造与自然观,自然俗趣与慈悲之心,“乡愁”的自然与文化寻根,自然法则、性别身份与生态伦理,自然意识与人本主义及中国当代绘画中的生态意识等,阐明自然观念的

在卡拉瓦乔逝世后的二十年间，其具有革命性意义的先例作品激发了后来者的竞相学习。美国艺术史学家迈克尓·弗雷德率先洞悉这些画家之间的渊源，将巴尔托洛梅奥·曼弗雷迪、瓦伦汀·德布伦、尼古拉斯·图尼埃、尼古拉斯·雷尼埃、切科·德尔·卡拉瓦乔以及年轻的胡塞佩·德·里贝拉等人的作品进行汇总，并检视这群晚辈与卡拉瓦乔的本质关联。虽然他们杰出的艺术成就早已受到认可，但现有的学术研究仅仅触

本书介绍了文森特·凡·高的一生和他的代表性作品。作为一个画家，文森特·凡·高的职业生涯是短暂的，但他在艺术实践中创造出新的风格。他色感敏锐、技艺卓越，作品视觉冲击力强，对20世纪的艺术产生了巨大影响，像《向日葵》《黄房子》《播种者》这些作品深受当代人喜爱。凡·高同时期的杰出艺术评论家、交易商威廉·乌德，亲眼见证了20世纪初凡·高的名声大噪。迄今为止，乌德于1937年首次发表的文章仍被认为是介绍凡&m

全书分为十八章，主要从对美的感受，自然与艺术的对比，名画的构图、形式与色彩，画法与主题动机等方面进行剖析，引导读者欣赏世界名画，进而提高对绘画的鉴赏水平。启示读者看到一幅画时会思考这幅画作是否只是简单地表达出画家意识到的自然界的宏大与美丽呢？还是画家想要通过那些肉眼看不见的神秘去表达个人的情感呢？本书给予的提示，可以帮助读者更好地探寻不同画家的创作动机与观点。