本书主要内容包括:川剧印象随笔、川剧《刘氏四娘》中刘氏四娘形象考、从川剧《金子》音乐中看戏曲的传承和发展、论川剧现代戏《铎声阵阵》对主题的演绎、探索川剧《死水微澜》与《金子》的女性形象、犹抱琵琶“变”着“脸”、用“文化资源化”的视点论川剧的观众培养等。

本著作的研究对象《钢琴小品18首》(Op.72)是柴可夫斯基生命中的最后一部钢琴套曲。本书一方面让读者尽量详细地了解把握柴可夫斯基在这些作品中的具体创作手法,另一方面也可以获得一份比较详细的作品分析报告的参考范例,可谓一举多得。本著作按照钢琴小品的编号顺序,对涉及到的一共18首钢琴作品统一按照写作分析报告,画出曲式结构图,在谱例上用详细的标注方式来进行写作。通过每章的三个小节,对每首作品的曲式结构、和声技法、主题特征等进行详细的阐述。并对每首作品的被题献者的背景进行了详细的介绍,提高了文章cat

本书由中国艺术研究院电影电视艺术研究所自2017年至今举办的12期“中国艺术研究院影视大讲堂”内容编辑而成,其议题覆盖了影视研究与创作的方方面面,大都是当下学界和业界较为关注的问题,40多位院外名家参与主讲,其中有著名影视理论研究者、评论家,还有知名导演郭帆等。大讲堂议题覆盖了影视研究与创作的方方面面,大都是当下学界和业界较为关注的问题。大讲堂倡导学术自由,不拘一格,没有内外之别,大家都可以畅所欲言,在学界与业界产生了较大的影响,亦为影视学界提供一个较为高端的学术交流的平台。

本书共有八章内容。其中，第一章至第三章对合唱的相关知识进行了详细分析，具体包括合唱的起源与演变、界定与分类、组织、情感把握、发声要求和基本技能等内容。第四章至第八章对合唱指挥艺术的相关知识进行了深入探究，包括合唱指挥的基本知识、合唱指挥的姿势与手势、合唱指挥的图式与技术要点、合唱指挥的指挥方法、合唱指挥对合唱作品的艺术处理、合唱指挥的排练与演出等内容。

本书首先分析了数字动画的基本理论(包括概念、特征、构成、类型、发展等)与审美特性、数字动画创作的基础与流程，从理论与宏观上把握数字动画艺术；然后着重分析了数字动画的角色、场景、分镜头、画面与情节、技术、传播等语言的表达方式；最后则围绕数字动画的媒体艺术、数字影响、衍生品、与VR技术的融合等进行了探索。

《西游记》的故事在唐玄奘取经之后，经历数百年的演变，逐渐发展成型，多认为在明代结撰成为小说。本版《西游记》以明刊金陵世德堂本《西游记》，为底本进行勘校。并利用两种日藏世本进行参校，希望让《西游记》在文字上呈现更原本的风貌。对于底本缺失、漫漶、错讹之处，参考明清其他版本择优选用。本书校注同时参考了现代学者的研究成果。对小说中出现的传统宗教、哲学词汇，俗语谚语和基本的文言字词等做了严谨的注释。对世本原有的夹批，以注释形式予以部分保留。愿帮助读者更好地理解这一伟大名著。另特别附赠《西游故事设定集》，带

北宋末宣和年间宋江起义之事，于史可征。各类作品中可见相关记载，如"宋江啸聚亡命，剽掠山东一路，州县大震，吏多避匿"。从南宋到明代，在话本、说书场、戏曲舞台，都可以听到梁山英雄的传说。不论是宋代话本中"花和尚""武行者"的个人传奇，还是完整故事初具雏形的《宋江三十六人赞》《大宋宣和遗事》，抑或元杂剧中为数不少的水浒戏，都为水浒故事演化为小说提供了基本条件。到元末明初，作者根据这些世代积累、集体创作的材料，取舍缀集，编纂加工，写成了《水浒传》这部英雄传奇小说。本版采用以相对接近作者原笔，时代较早的完

本书共八章，内容包括：戏剧艺术概述、戏剧艺术的特点、戏剧艺术理论、表演艺术概述、演员与表演艺术、戏剧动作与戏剧行动、戏剧表演与角色塑造、戏剧表演中的角色塑造实践。

本书收录《明清之际中国传统文化的东学西渐及其启示》《加快教育现代化亟待关注的国外教育前沿问题》《中苏文化交流黄金时期成果初探》等文章。

本书从多角度出发，对导演影视创作艺术风格的主要影响因素进行分析，同时针对不同导演在影视创作艺术风格上的差异展开探讨，共分八章，内容包括影视理论研究、电影基础、导演和表演、导演与画面造型、导演与剧本、电影与美术之间的关系、影视作品的创新研究。