本书共八章，内容包括：绪论、舞蹈美学的概念述说、比较视角下的中美舞蹈教育、新时期舞蹈美育的功能与实施、新时期舞蹈教育中的技能训练、新时期舞蹈学生的身心发展、舞蹈作品的构成及其审美活动、舞蹈美学与舞蹈教育相结合的路径。

本书共七章，内容包括：声乐艺术与声乐教学、声乐教学的理论概述、声乐教学中的主体对象、声乐教学理论体系的构建与教学实践、声乐教学的教学方法创新、声乐教学的技术教学、声乐教学实践中的问题解决。

本书共七章，内容包括：当代美术与设计教育概述、当代设计教育的发展历程、当代美术与设计教育的专业建设、当代美术与设计教育的人才培养、基于不同教育层次下的美术教育等。

本书共七章。第一章分别对钢琴的由来、钢琴的演变与发展以及钢琴教学的基本理论进行了分析；第二章对钢琴教学的历史发展与现状进行了分析；第三章对钢琴教学理论的研究方法与建构进行了阐述；第四章分别介绍了钢琴个别课、钢琴小组课、钢琴集体课以及成人钢琴课；第五章对钢琴教师的能力与素质要求、钢琴教学过程中的基本规律、不同年龄阶段钢琴学习的特点进行了分析；第六章对钢琴教学中常见的问题进行了研究；第七章分析了创新型思维下钢琴教育教学的发展策略。

本书围绕高校音乐教育的理论展开。全书共七章。第一章为绪论，主要对高校音乐教育的概述与现状进行了阐述；第二章为国内外音乐教育的历史发展；第三章分别对音乐教育的哲学原理、社会学原理与心理学原理进行了分析；第四章为音乐审美能力的创新培养，阐述了音乐教育中的审美教育、音乐审美能力的内涵与作用以及音乐审美能力的培养；第五章对高校音乐教育课程的创新发展进行了分析；第六章对高校音乐教学的创新发展进行了分析；第七章对高校音乐教学评价的创新发展进行了分析。

本书共八章，内容包括：绪论、声乐教学的相关理论综述、当代声乐教学艺术与方法概述、当代声乐教学艺术的理性化建设、创新视角下声乐教学的语言艺术、创新视角下声乐教学的演唱艺术、创新视角下声乐教学的表演艺术、创新视角下声乐教学新方法与应用探讨。

“跨界电影”（crossovercinema），融合了生产、文本和接受三个层次的“跨越”。它描述这样一种电影形式：在概念化和制作阶段跨越了文化边界，在文本层面表现出一种混合的电影语法，并在传播和接受方面跨越了国别和区域。与“跨国电影”（transnationalcinema）强调的本土文化输出和全球合作制片的模式不同，“crossover”一词隐含的“交叉、重叠”的词源学意义描述出一种特殊的电影形式，即对地缘政治边界基于影像的反映、构建、干预和重新配置。这些影片往往融合了对殖民历史的反思、传统神

本书伴奏编配的出发点，是为了让非钢琴专业的学生和音乐爱好者也能轻松掌握中小学歌曲伴奏。所以在编配时注重了难度适中、循序渐进的特点。年级不同，编配程度也有所不同。不仅着眼于提高歌曲伴奏能力、弹唱能力，更着眼于面向中、小学音乐教学的实际。老师或学生通过弹奏本书，可自弹自唱亦可对同等难度的歌曲举一反三，达到事半功倍的效果。

本书是一本专业的高等美术教育类教材，聚焦于“石版画艺术”，从中西比较研究的角度切入，结合作者多年的教学与艺术创作实践经验，系统介绍了石版画艺术的发展历史、艺术形式与类型、创作技法与原理、审美与鉴赏，力求打造成为美术学专业领域示范教材。此教材适用于高等艺术教育领域，应对国内此类教材的稀缺，丰富了高校艺术教育师生的专业课程内容，同时也为从事艺术创作的艺术家、学者以及艺术爱好者提供了版画艺术创作与研究的基础知识与艺术规范。