《插画设计手册》是一本全面介绍插画设计的图书，特点是知识易懂、案例易学、动手实践、发散思维。《插画设计手册》从学习插画设计的基础知识入手，循序渐进地为读者呈现一个个精彩实用的知识和技巧。本书共分为6章，内容分别为插画设计的基本原理、插画设计的基础色、插画类型与色彩、插画设计的色彩对比、插画设计的行业分类、插画设计的秘籍。并且在多个章节中安排了设计理念、色彩点评、设计技巧、配色方案、佳作赏析等经典模块，在丰富本书内容的同时，也增强了实用性。《插画设计手册》内容丰富、案例精彩、版式设计新颖，不仅适合

该教材本着理论与实践相结合、深入浅出的原则来编写，整书分为五章，第一章论述了设计素描的溯源、造型风格的类型以及设计素描的教学意义和作用，第二章论述了构图、透视、点线面、形式美法则、形体、结构等素描的视觉语言，第三章主要讲素描的技法，涉及到工具与材料、光影、提炼造型、结构重构、制作肌理等实践知识，第四章论述设计素描与创意思维的关系，第五章主要分析了大师作品与学生作业。本书适合于高等院校与职业技术院校艺术设计各专业的基础教学需求，也适合作为设计爱好者的自学教材和参考工具。

《速写视界：一小时内极限创作》这本书的出发点是让广大学习美术的高考生和业余爱好绘画者以最短的时间掌握速写绘画的基本原则、规律以及技法。本书既遵循了当前艺考的形式，同时又不局限于考前，不断寻找考学的突破口，同时又大胆地以不同的表现形式预测考前新动向。

本书共分为两篇,即“书法常识”“文字常识”，使读者认识篆、隶、草、楷、行五种字体，了解其大致演变过程的表述，强化对书法常识和书法欣赏的表述(此亦是学生的考查科目要求)，同时附加了汉字繁简体和繁简体的应用，以及测试题，让您轻松了解中国书法和中国文字!

本书是一本具有较高水准的书法集，精选了作者系列书法作品整100幅。作品构思已久，最终完成于己亥末和庚子初的抗疫期间，反应了书法家对人生的深刻自省以及对社会百态的时刻关注。作者通过思考研究从海量的汉字中，挑选出100个汉字，进行创作发挥。每幅作品以一个字为主题，把一个字的主体写在中间位置，而周围用题跋书写一些关联的内容，这些文字既有古籍上的一些摘录，又有作者的一些思考和感悟，是一种美的探求，也是书法家人格、风格的充分展示。

微博人气插画师@清猫绘全新原创手绘教程。精选40种小动物与40种美食进行创意结合，把色铅笔在细节刻画和色彩过渡上的优势运用到了极致，让画作呈现出像照片一样逼真的效果。 本书详细介绍了40个作品案例，按步骤分解绘画过程，并贴心分享细节处理的独门技巧。特别收录14幅精选案例的黑白线稿，让初学者也可以立刻动手尝试。

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简单几笔，就能在纸上呈现栩栩如生的形状，简笔画是所有萌生画画念想的人需要过的第一关，也是能够带领零基础的同学踏入绘画殿堂的第一步。本书包含了各种人物、动植物、生活工具、建筑物等，不但内容丰富，而且教学非常贴心，步骤细节画法应有尽有，简单易学。适合全年龄层的绘画爱好者入门学习。

本套书系统、全面地介绍了几何体、单体静物、组合静物、石膏头像等素描的四大主题的入门知识和基本技法，完整地叙述了素描绘画的要点。全书以多幅优秀素描作品范画为例，详细讲解绘画步骤，透彻分析素描从结构到明暗的绘画技巧，内容安排由浅入深、由简到繁，作品精致、规范，图片清晰，便于读者参考学习临摹，非常适合美术爱好者及艺考生学习。

本书主要着眼于卢浮宫中的绘画收藏，收录了从12世纪到19世纪中后期，700多年间，超过100位欧洲绘画大师的400多张艺术杰作，涵盖了法国、意大利、英国、德国、荷兰、弗兰德斯以及西班牙等多个国家和地区，风格上包括了哥特主义、文艺复兴美术、巴洛克美术、洛可可画派、浪漫主义和印象派等，可以说，欧洲在这段时间内出现过的几乎全部的美术派、有名的艺术大师和他们的代表作品，都在本书中有所提及。参照卢浮宫展出时的模式，我们为每一幅画进行了详细的信息注解，包括画作的名称，创作年代，使用的材料和技法，以及尺寸。相