钢琴艺术发展至今已经有几百年的时间,优秀的作曲家,钢琴演奏家和钢琴教师层出不穷,钢琴演奏作为一门音乐表演艺术蕴含着丰富的美学意义，它针对不同的审美问题而繁衍出不同的艺术美学原则。本书从钢琴音乐演奏理论与技巧的相关问题进行系统而深入的探讨，深入到文化深层对钢琴演奏的美学价值与艺术创新进行探索，以期能对钢琴演奏有更深的认识和创新，从而进一步探索钢琴演奏技法与艺术发展道路。全书内容科学、严谨，有较强的针对性和研究性。

随着信息技术的不断发展，新媒体时代应运而生，这对于视觉传达设计教育产生了很大的影响。本书通过对新媒体技术中视觉传达设计的特征、新媒体时代下视觉传达设计教学现状、新媒体时代下高校视觉传达设计教学中存在的问题、新媒体时代下高校视觉传达设计教学的改革措施以及创新实践等进行分析，尤其是列举一些案例来分析我国高校和国外高校在视觉传达设计教育方面的应用，从而找出我国当前的视觉传达设计教育中存在的缺陷，采取科学合理的改进策略，为进一步提高我国视觉传达设计教育水平作出贡献。

二十世纪四五十年代，喷气推进实验室（JPL）招募了一群年轻女性来完成所有关键的计算工作。她们打破了女性只能从事无关紧要的文秘工作的固有印象。从计算员到程序员，再到科学家与工程师，她们在历史上留下了浓墨重彩的一笔。导弹飞上天空，火箭飞越太平洋，美国颗卫星的发射，月球任务和行星际探索任务，都离不开她们的计算和程序。 同样身为女性的科学家娜塔莉亚·霍尔特敏锐又细致地为读者刻画了她们拥有女性、母亲和科技工作者多重身份的光辉与挑战。基于大量的访谈、档案和文献，以这些杰出女性的人生故事为主线，

《聊出来的三国：孙吴江月》一书讲述了一段通过聊天改变天下格局的史实。在三国之前的历史中，东西对决以绝对优势胜过南北对峙，无论是周灭商，还是秦灭六国，无论是秦末的农民起义还是随后的楚汉争霸……几乎所有争斗的表现方式都最终体现为东西对决。然而，当历史之河拐到赤壁矶的时候，一切都改变了。从此之后，江东不再是扬州治下的一方土地，而成为中原政权或者割据势力的庇护所，而长江则是他们的护城河。这一切是如何改变的？一场场聊天给出了答案。从张纮的“荆扬策”到鲁肃的“榻上策”，从甘宁的“西进策”到周瑜的“巴蜀策”，

关于食物能如何增进人类的健康，自古以来就有很多民间智慧。在现代医学界，食物也正成为一个越来越重要的话题。结合分子营养学、分子医学的数百项研究成果，哈佛医学专家威廉·李博士提出吃出自愈力的概念，提倡充分运用食物的力量，来应对现代人日益普遍的亚健康状况和常见的慢性疾病。人体自身固有五大健康防御系统：血管生成、再生、微生物组、DNA保护和免疫。很多食物中的生物活性物质可以增强这些系统。本书详细阐释了这五大系统的运作原理，以及食物何以能帮助我们抵抗疾病。李博士还在书中开出健康食物清单，传授

《儿童视唱练耳教程》分为两个部分：上篇为视唱篇；下篇为练耳篇。视唱篇从零开始循序地从学习乐谱知识到演唱旋律的过程，以儿童发育的心理特点从易到难安排学度，视唱曲目选择儿童喜闻乐见的儿童歌曲，视唱的同时能够学习儿童歌曲。练耳篇从听单个音的听辨到和弦的听辨，所有听辨练习均配有二维码音频，儿童家长或教师可以通过手机扫二维码播放音频练习练耳篇的曲目。每部分附50条视唱练习曲目，60条练耳听辨练习，基本可以满足儿童视唱练耳学习曲目要求。《儿童视唱练耳教程》为五线谱与简谱对照，同时满足五线谱与简谱偏好的学习者

本书以工艺美术设计基础理论为切入点，系统研究了工艺美术设计构思及其实现、中国工艺美术与艺术设计融合的理论、三维数字化技术融入工艺美术设计的创新实践、工艺美术与奢侈品设计的融合与创新、工艺美术与室内装饰设计的融合与创新以及地域性工艺美术与现代艺术设计的融合与创新。

这是一本值得精读的实用摄影教材，旨在帮助影像创作者完成从业余到专业的跨越，建立光影造型思维。业余和专业的区别不在于设备，而在于技术和审美。想要驾驭影像，需深入理解画面的影调、色彩和细部再现对整体造型的影响。本书围绕画质控制，从人物、外景、内景实景和摄影棚几个方面，搭配上百部片例，细致剖析技术细节的表现力，对新手常见问题提出改进建议，比如怎样让画面干净、合理、情绪到位，有效服务于叙事，提升观众的沉浸体验。一旦掌握要诀，即使你用手机拍摄，照样能拍得“电影感”十足。全书不仅收录丰富的剧照、片场工作照、

罗伯特·舒曼远远走在他时代的前列，他对儿童和年轻人的态度尤为可敬。他的音乐引领了他逝世后150年间风起云涌的种种潮流，后世几乎每一位重要的作曲家都承认他的影响力。舒曼的《给年轻音乐家的建议》始作于1848年，原本为配合作曲家著名的《儿童钢琴曲集》，时至今日仍旧意义深远。著名大提琴家史蒂文?埃瑟利斯为舒曼的至理名言加入了大量的个人解说与建议。这册文集既具实用价值又幽默深刻，是各个年龄段的音乐家和乐迷的必备之选。

本书从内涵、特征、审美、理念等层面对现代艺术设计进行了综合论述，阐释了现代艺术设计多元化发展的历程、影响因素以及表现，论述了民间美术的概念、分类、语言特征、造型法则、色彩语言等基础理论，阐释了民间美术元素与艺术设计的内在联系、民间美术元素应用于艺术设计的影响因素以及重要性，从造型、色彩、神韵、寓意、构图等维度剖析了民间美术元素应如何应用于艺术设计，通过剪纸、刺绣、鱼皮等艺术于现代设计艺术的融合，诠释了民间美术元素应用于现代艺术涉及的实践探索。本书的研究旨在帮助读者进一步理解民间美术的真谛，系统、