《经典赏读丛书·吃墨：中国历代书法名家珍迹钩沉》练达凝重，文采飞扬，同时又不乏质朴、自然，它集理论、史料、学术、趣味于一体，避免了那种纯理论地枯燥乏味的说教。文笔晓畅易懂，可读性极强，每一篇自成一章，而每一篇又是绝好的散文。他将知识融入平白晓畅的说白之中，娓娓道来，让你在舒适轻松的意境里不自觉的感知了书法的精髓，同时又领略了大师们博大精深的艺术风采。

《读画:中国历代名画精赏》不是一本系统评析名画的书，作者只是把看画、读画、悟画的心得，试图用散文的方式写出来，并借此就教诸君，以为快哉。

《中国艺术学文库·戏剧学文丛：导演艺术教学与研究》是一本关于戏剧艺术的学术书，作者是中国戏曲学院的一位老师。《中国艺术学文库·戏剧学文丛：导演艺术教学与研究》分为三编，分别为教学篇、实践篇、感悟篇，汇集了老师多年从事戏曲、戏剧导演、编剧的教学体会，同时也有关于戏剧、戏曲的多篇评论及艺术创新的探索性文章。

《中国艺术学文库·博导文丛：志文斋剧学考论》作者从事戏曲史论研究三十多年，承担《中国戏曲志》等多项国家重点科研项目，在戏曲研究领域多有开拓。《中国艺术学文库·博导文丛：志文斋剧学考论》是作者戏曲研究论文的选集，分为“戏曲特征与志书研究”、“古典戏曲研究”、“地方戏研究”、“戏曲民俗与剧场研究”、“戏曲传承保护研究”五部分，收入的论文除研究戏曲史志、戏曲民俗学、古戏台、晋商和徽商与戏曲的关系等出于个人兴趣的研究文章外，还有部分是结合集体课题和非物质文化遗产保护工作需要而撰写的论文，多数在期刊上公开

本书汇集了作者新时期以来有关当代中国电影史研究、电影观众学研究、电影批评学研究等方面的论文，按内容分为三辑。在电影史研究的论文中，作者偏重于运用社会学、意识形态理论作为研究方法；在电影观众学研究的论文中，作者汲取了心理学、生理学、接受美学等诸多学科的研究成果；电影批评学研究方面的论文，主要是从宏观层面对当代中国电影批评的历史、现状、走向作出分析与判断。本书力图在观点新颖、论述深入，并在学理性，尤其是方法论层面上做出努力，同时，力图与中国电影创作的实际紧密结合，以使读者通过本书对自己的影视理论与创

这不是一部普通的名人图书。用姜昆自己的话说，这本书是将自己为曲艺事业呐喊与一些思考编撰成集。这部书关注的不是明星的活法而是明星的想法。本书由马季先生对相声的贡献和思考说开去，主要论述了目前曲艺创作、表演中出现的新现象，以及曲艺这门源远流长的艺术形式面临的挑战。其中不乏尖锐的观点:“他不满意相声队伍里的俗气，不满足相声队伍里人员的文化素质，恨我们这支队伍里的歪风陋习……这些风气，今天，我们还有没有？是不是在侵蚀着我们队伍的肌体？我们难道不应该扪心自问吗？”“一些演员上台后还高高在上，根本不知道观众

王立翔选编的《沈尹默讲授书法／大师私淑坊》的出版，就是希翼更多的读者透过这些凝聚心血之作，来获取大师们无比的学识力量，弥补无缘亲炙大师的遗憾，并以此召唤“私淑”的悠久传统，成为一个无师讲授而俨然师在的讲席，一个不受时空限制、令学人永远神往的课堂。超越时空限制的无形课堂，汲取大师学识人格的力量，走进“大师私淑坊”，学习《沈尹默讲授书法》。

小楷既具有书法艺术的“共性”，亦具有其独特的“个性”；既具有大楷的一般特点，但又绝不是大楷的缩小。只要我们掌握一定的方法，持之以恒，是不难写好的，特别是在把握具有“共性”规律的前提下，再静心研究其“个性”的特征，以形求法，以法循理，在理法的基础上再融入自己的性情、意趣，这样日积月累，自能水到渠成，从而产生自己独特的风格。刘小晴编写的《图说小楷技法》的宗旨就是希望读者能从中获得*为便捷的方法，尽量少走弯路，从而更有效地把握自己的创作实践。

《图说书法技法》以技法为中心，围绕着笔墨技巧中最基本的用笔、结构、行气、章法这四个方面，并运用了微观剖析、比较、演绎的研究方法，力图探讨出书法艺术内部具有共性的客观规律，其中不乏作者独到的新意和匠心。所举例图大都从古今著名书家的代表作中精选而来，且全书文笔朴素，通俗易懂，无疑是初学者叩入书法艺术之门的一部力作。它与其以往的、正在付梓的和尚在构思之中的众多技法论著形成一个立体型构架，把书法技法这一学科推向了一个新的层面。

热贡艺术其作品造型准确生动，工笔精细绝美，色彩艳丽富于装饰性，质朴的画风，匀净、协调的设色，惟妙惟肖的神态刻画，充分展现了藏族人民的精湛技艺和藏族人民光辉灿烂的文化，是我国文化遗产中不可多得的艺术珍品。剪纸是一种镂空艺术，是使人在观赏中享受透空的艺术。它源远流长，经久不衰，是中国民间艺术的瑰宝，世界艺术宝库的珍品。