本书主要梳理近几年的中国动漫产业发展状况,分析中国动漫品牌的发展及特点,对中国动漫文化进行根源上的剖析。在此基础上,分析影响动漫文化品牌的各种内外因素,构建动漫文化品牌形象塑造、维护、推广的特色模式和策略。动漫产业既有文化特质,又有着商品特质,两者之间相互挤压又相互平衡。从文化特质入手,着重研究动漫作品的内在艺术价值,并从文化属性向商业属性贴近。从商品特质入手,主要针对动漫品牌的定位、策略、传播等角度进行分析,并积极向文化属性靠拢。最后,针对安徽省的动漫文化发展进行具体的调研和分析,形成有理有据

本书在阐述声乐与声乐表演相关理论知识的基础上，对声乐演唱的语言基础与语言技巧处理进行了深入分析，其次从发声、呼吸、共鸣三个方面对声乐演唱技术进行了详细阐述。最后详细介绍了声乐舞台表演的基本功与舞台排练等相关知识，指出声乐舞台表演中常见的不良心理状态，并提出相应的心理调控方法。

本书共分为三个部分,第一部分为色彩相关的基础知识介绍;第二部分是对配色方法、理论与技巧的讲解;第三部分则通过对古典装饰画、摄影作品、世界名画和服装、建筑设计与玩具的配色分析,带领大家更加深刻地理解和运用配色,让配色设计彻底融入你的生活、你的世界!

本书讲述机械制造加工技术，从机械制造概述与切削原理入手，介绍了金属切削的刀具与机床选择，同时分析了金属切削加工的方法，重点剖析了零件的结构与机械加工过程、机械加工精度以及机械加工表面质量，阐释了机械装配工艺规程与现代制造技术，对零件材料种类的选择、毛坯成型方式、热处理、机械加工基础知识、切削过程及控制、典型表面加工、机械加工质量及其控制、工艺规程设计等各方面进行了探究。本书可为机械制造加工专业的教师、学生以及从事制造业的相关人员提供有价值的参考和借鉴。

本书共八章，内容包括：绪论、西北地区的民族民间音乐、西南地区的民族民间音乐、东北地区的民族民间音乐、华北地区的民族民间音乐、华中地区的民族民间音乐等。

本书运用文化原境的视角，通过对传统文人画创作“情境”的还原，从传统文人画创作的历史背景、文化生态、思想基础等方面展开分析，窥探传统文人画历史深处的现象特征与图像哲学，了解古代文人的视觉方式、文化价值、终极关怀和世界观，试图在历史“原境”的基础。上建立艺术史的叙事话语。具体内容分为六个方面：古代文人的文化原境、传统文人画家的群体环境、文化原境影响下传统文人画品评理论的审美价值、传统文人画品评理论引领下的创作语言、文化原境影响下传统文人画的整体风格、文化原境的嬗变与文人画的发展。

本书以插画艺术与创意为主题进行展开，首先从插画艺术的基本理论出发，讨论插画的发展史及插画艺术创作的应用领域；其次对插画艺术的数字化发展趋势进行分析；接着对现代插画艺术设计的风格、职业发展以及创意表现进行阐述说明；最后针对现代插画艺术的创意设计及应用展开分析。

本书立足于高校音乐教育的现状，对高校音乐教育进行了深入的探讨。主要内容围绕高校音乐教育的理论展开，重点对高校音乐教育的概述进行阐述，介绍了音乐教育的历史发展，对音乐教育的心理基础进行了分析，阐述了音乐教育中的审美能力的内涵与作用以及音乐审美能力的培养，并对高校音乐教育的基本内容，基本原则及理论方法进行了系统总结。

本书全面阐述了高校音乐教育的历史沿革、主要内容、管理与评价等基本问题；对高校音乐教育中比较重要的心理与审美问题进行了较为深入的研究；论述了德育的重要性及在高校音乐教育中的实施方法；对翻转课堂和微格教学两种重要的教学方法在音乐教学中的应用做了全面研究；对创作教学在音乐教育的相关理论及教学实践进行了全面分析；教师和学生是音乐教学活动中的两大重要因素，本书也对教师专业发展与音乐人才的培养策略进行了分析。

本书对高校音乐教学的走向与音乐人才培养问题进行了探究，揭示了当前高校音乐教学存在的问题，并从问题出发探寻了高校音乐教学发展的可行性道路，分别为文化道路、信息化道路与思维道路；指出高校音乐教学在“走”向新的道路的同时，音乐人才培养方案也应该因时而变，改变主要从高校应用型音乐人才培养与高校音乐表演人才培养着手，拓宽培养路径，融入地域传统音乐文化等多元策略，为高校音乐教学改革提供了可行性的建议，为高校音乐人才培养提供了新的方案。