本教材系统介绍了音乐专业相关理论，全书共分为十一章：分别是音及音名、音律、记谱法、音程的名称与标记、节奏和节拍、和弦、大调式和小调式、无声性调式和七声性调式、转调、变音体系和移调。本教材结合高校音乐专业教育改革与发展的需要，突出了理论性与实用性，吸收了当前高等教育音乐类专业已有理论研究成果，强化了本教材的系统性与先进性，既可作为高等院校音乐学、舞蹈学、艺术文化等音乐学类专业本科生的教材，也可作为艺术类从业人员和理论工作者研究乐理问题的重要参考书。

“假行家指南”作为一套以精巧闻名的口袋书启发了众多讲稿撰写人的灵机一闪并裨益那些信息搜集者。本丛书由专家撰写，为读者提供了将繁杂知识化归于己的机会，通过叙述的简洁诙谐，将艰涩的事实们化装为看似逗趣的观察结论。《假行家爵士乐指南》以调笑的口吻声称本书目的在于成为“假行家”或避免为其他掉书袋的人所愚弄，用*为轻松愉快的行文将读者带入爵士乐的小众世界，着重了解爵士乐的历史、风格、乐组构成、知名人物及专辑等。在刻意营造一个显得不那么严肃正经的讨论空间的同时，以图用幽默诙谐或略带讽刺而达到*的科普目的。

《西洋美声唱法研究》围绕美声唱法进行展开，首先对美声唱法的界定进行概述性说明，其次对美声唱法的发展历史、发声基础、发声技巧、练习曲等加以论述，最后对美声唱法对中国的影响进行分析。全书结构合理、条理清晰，内容全面、详实，是一本兼有实用性与可读性的理论著作。

《历史学视角下的和声理论嬗变研究》研究按照不同时期的和声观念与形态演进，分别探讨了远古时期的和声思维的先声、中世纪与文艺复兴时期的和声思维建立、巴洛克与古典时期的和声确立与功能扩充、浪漫时期的和声新拓展、浪漫时期和声长篇剧的间奏——反潮流，以及20世纪后的和声多元化发展等。本书论述严谨，条理清晰，内容丰富新颖，是一本值得学习研究的著作。

《四川地区特色音乐文化研究》以四川地区特色音乐为研究对象，针对四川地区特有的音乐形式进行研究与分析，主要包括四川地区的音乐特征、四川民歌、四川曲艺以、四川戏曲、四川少数民族及其音乐等方面。另外，对四川地区的环境进行整体上的分析也是本书的重点，主要包括四川的地理位置、自然环境、人文环境以及民俗文化等。总体上来说，本书思路清晰、内容详细，理论阐述深入浅出，而且有大量的实例，使读者易读易懂且不失趣味，是一本较为全面，有条理、有重点的四川特色音乐艺术理论著作。

《AdobeAuditionCC2020从入门到精通》是一本Audition2020学习宝典，通过600多张图片全程图解＋140多分钟视频演示＋180个技能实例演练＋两大综合案例实战，帮助读者完成音乐的制作与后期处理，快速从入门到精通软件，从小白成为音乐制作大咖。本书内容包括了解Audition2020的基本内容、掌握Audition2020的基本操作、管理Audition2020的工作面板、规划音乐视图的基本操作、学习音频制作的录音技巧、解析编辑音乐文件的方法、修正录制完成的声音文件、制作多轨

《流行歌曲钢琴（简谱）弹唱》是一本针对钢琴音乐爱好者编写的入门级别的流行歌曲演奏参考书籍。特别是钢琴基础处于入门阶段的业余钢琴爱好者，对流行歌曲演奏有着特殊的情怀，希望能够演奏出自己喜爱的流行歌曲却又限于钢琴基础难以实现。市场上的流行歌曲钢琴参考书籍虽多但是歌曲编配织体多较为复杂，弹奏起来较为困难。特别是对于不同调式调性的歌曲，弹奏更是具有难度。鉴于众多业余以及入门级别钢琴爱好者的烦恼与困惑，编写了这本简谱流行歌曲钢琴弹奏参考书。本书用简谱编配，让音乐爱好者更容易弹奏流行歌曲钢琴音乐，符合市场需

本书是一部实用钢琴演奏普及类读物，根据钢琴表演艺术的基础理论及实践表演经验编写而成，内容包括钢琴技术的具体门类、学习钢琴的渐进阶段、触键与音色、音量变化的关系、基本触键法、手指技术、八度与和弦的弹奏法、指法与踏板的运用、钢琴伴奏技术、钢琴练习法与伴奏法的探究等。作为一部介绍钢琴表演的普及类图书，本书从立足实践，介绍了从钢琴表演艺术到表演实践的一些基本知识和技法，实用性较强。

本书是从我国民歌中筛选出较为流行的部分编撰而成的。按歌曲内容分为革命历史民歌、改编民歌、填词编词的新民歌、传统民歌四部分。通过对每首民歌的背景、沿革演变以及音阶、调式、曲式结构、旋法特征行了深入地分析,使读者深刻地体会到我国民歌的艺术魅力和感染力。

帕姆·韦奇伍德的成人钢琴教程，从读谱到演奏，一本书进入钢琴的初级演奏。钢琴演奏理论与实践结合，好听又好弹，并配有伴奏音频，使得练琴不再枯燥，学琴就是这么简单！