《音乐名作赏析教程》是一本集音乐，文学，社会，艺术与哲学综合为一体的一套音乐欣赏教程。一方面将音乐投放在所处时代背景，挖掘作品背后所反映的社会文化；另一方面，解读作品本身所蕴含相关姊妹艺术的联系所带来的内涵。从而为读者呈现不一样的音乐欣赏的思路！

本书为我社钢琴小博士曲库乐谱系列的产品。法国组曲是巴赫献给他的第二位妻子安娜的，其中前五首包含在《为安娜·玛格达莲娜的键盘曲集》，第六首是后来追加的。作品大约写于1722-1725年，这段时期是巴赫创作器乐作品的一个高峰期。本次出版的为瑞士钢琴家埃德温·费舍尔的注释版，国内关于巴赫的《法国组曲》带有一定注释的净版并不多，适合初中级程度的演奏者使用。

《茂腔百感》是作者在研习茂腔的三十多年时间里，搜集、挖掘并整理的茂腔资料，是为茂腔各历史阶段、各流行地域和代表人物作的较为完备的记录，保存了大量珍贵的资料，对于研究茂腔历史、推动茂腔走出国门具有重要价值。

本书是方法派表演理论的经典代表作，系统呈现了方法派宗师桑福德·迈斯纳的表演体系迈斯纳方法。其内容在同类书中独树一帜，是对迈斯纳一次长达十五个月的表演课程的如实记录。全书以日记体的形式，忠实呈现了课堂上的鲜活点滴，读者仿佛亲临大师的课堂，通过重复训练、情绪准备、假使等重要的方法派技巧，逐渐抵达情感和行动的真实，完成出色的表演。

本书属于辉煌的艺术系列，主要介绍了欧洲文艺复兴晚期众多艺术画派如风格主义、威尼斯画派等，以及著名的画家，例如帕拉迪奥、提香、卡拉瓦乔……带领读者回到那个艺术辉煌发展的时代，了解举世瞩目的艺术作品产生的背后故事。此外，本书除了正文还增设人物简介、佳作赏析以及技法与材料三大部分，内容更加丰富详细，便于读者更加深入、全面地延伸探索。本书不局限于对艺术的介绍，更从政治、经济以及文化的角度，介绍了十六世纪的意大利艺术的发展。书中精选200余幅高清图片，具有很高的观赏价值和收藏价

20世纪初，欧洲大陆风云激荡，与世界其他各地一样发生着翻天覆地的巨变。在艺术领域，许多与传统学院相异的先锋艺术流派也应运而生，其发展历程、艺术主张、创作特色都给20世纪烙上了鲜明的印迹。本书以图文并茂的方式，详细介绍了这一时期的克里姆特、毕加索、马蒂斯、莫迪利亚尼、夏加尔、康定斯基等艺术大师，以及维也纳分离派、野兽派、立体主义、未来主义、桥社、蓝骑士等艺术联盟团体的创作之路和风格演变，他们不仅给世人奉献了无数的艺术杰作，而且对当时的社会各界也产生了深远影响。

本书为辉煌的艺术系列丛书中的一册，主要对18世纪产生于法国、遍及欧洲的洛可可艺术进行梳理和阐释。全书共分为14个部分，利用成功案例解读巴洛克的静物画，也以国家为主体描述洛可可风格从诞生到风靡，同时还提到东方艺术对洛可可这种艺术形式的影响，无形之中拉近了与中国读者的距离。

本书为辉煌的艺术系列丛书中的一册，描写欧洲十九世纪艺术辉煌的下一篇章，不再将目光局限于单纯的艺术品，而是由大及小，由表及里，利用现代城市的诞生漫溯欧洲北部沙皇统治下的绘画艺术等章节，带领读者领略北欧冷冽而又精致的画作，细腻而又考究的学院派佳作，传统与现代的西班牙艺术。同时，对女性艺术家翔实的描述也成了本书的亮点。

本书为辉煌的艺术系列丛书中的一册，利用翔实的语言和相关艺术品图片向读者展示了西方古欧洲和地中海时期那段光辉而灿烂的艺术历程。中间穿插有佳作赏析、人物简介以及技术与材料等板块，让读者对自己感兴趣的艺术家或艺术品有更深入的了解。本书针对古欧洲和地中海时期的艺术作品和艺术历程全方位、多角度地进行探究，且本书弥补了这个历史时期同类型图书的市场空白，引发读者深入探究的兴趣。

本书的主要内容包括：素描肖像基础知识、五官局部详解、明暗素描训练、头像结构素描与明暗素描对照、头像写生步骤示范、素描肖像范例精选。书的重点在基础讲解，配以典型的范例以供临摹，搭配绘画步骤图、文字说明和绘画过程教学视频，做到浅显易懂，便于理解。 目标读者： 此书适用于参加美术中考、联考、校考的学生。也适合绘画初学者。不仅可以作为美术爱好者学习素描的入门教程，也可以作为美术培训班及艺术院校相关专业的教材。 图书特色： 书的重点在基础讲解，由易到难，由局部到整体，明暗素描与结构素描对照，搭配详细步骤讲