自我一直以来都是艺术作品中十分令人着迷的表现主题，本书整理了从15世纪一直到当代的艺术史中一些十分杰出且具有代表性的艺术家的个人肖像作品，以探索这一特殊艺术主题和艺术形式在几个世纪中的发展、变化以及一直以来对自我和人格的探讨。 本书在开篇对自画像这一形式进行了较为深入的介绍，并探讨了有关画面与现实的对应和变化，以及画像与照片和所见之间的对应。随后，本书以时间为序，通过不同时期的艺术家的个人图像的案例，逐一介绍画面所隐含的不同时期对自我和个人图像的表达。本书以理论和实例相结合的方式，不仅为读者呈现

本书从绪论、动漫角色设计的基础理论、动漫角色创意设计实践、传统元素在动漫角色设计中的应用、中国动漫角色设计元素传承与创新研究等方面，介绍了动漫角色与动漫角色设计、国内外动漫角色设计概况、角色设计意义与产业化理念、动漫角色设计者应具备的能力等。

本书选择和介绍了欧洲文艺复兴以来各个时期的优秀素描作品和艺术，同时选用我国优秀画家的素描作品，介绍中国传统素描工具，弘扬我国传统绘画艺术。

本书讲述了卡通设计概念、项目实训、经典卡通形象赏析等内容。

本书为知名漫画家、《哆啦A梦》作者藤子·F·不二雄的创意教科书，中文版首度出版。老师您好，我这画画水平还有救吗？没有灵感，怎么办？创意这口饭能吃一辈子吗？天天打工，生活有什么趣味？藤子·F·不二雄会说：“你需要用漫画思维，重组平淡日常！我写这本书的目的，就是帮助大家创造有趣的故事。

本书是日本水彩大师永山裕子的最新力作,收录了她近些年创作的许多作品,同时也记录了她在创作这些作品时的独特感悟。本书以12个代表性示例为主,条分缕析地讲解了包含花卉、静物、风景和人物在内的常见主题的绘制步骤,并对关键要点进行重点提示。看范例,学技巧,跟随作者全面学习艺术创作的基本思路和关键技巧,描绘身边所见之物,发现并创造自己的绘画风格。阅读本书,读者不仅能从详细的图文讲解中充分掌握作画步骤,还能参考大量的作品临摹练习,学以致用,举一反三,进而达到自由创作的高阶水准。

如何收集鸟类素材？怎样用不同的素材构思一幅作品？绘制一幅彩铅作品的过程是怎样的？在绘制过程中有哪些需要注意的要点？相信很多读者在下笔之前都会或多或少地出现以上的烦恼，本书将为你答疑解惑，教会你描绘鸟类的各项基本能力。 在本书中，作者不仅详解了各种画材的使用方法以及各种肌理的绘制技巧，还选用大量步骤图片，深入解说了一幅画从构思到构图再到细致描绘的整个创作过程。此外，作者还穿插讲解了在日常生活中收集素材，并灵活运用素材组合画面的绝佳技巧。阅读本书，画出栩栩如生的鸟类并非难事，快拿起笔试试看吧！

本书是一本动物绘画技巧图书,为读者展示了如何观察和绘制各种类型的动物。该书不仅详细讲解了包括海洋生物、两栖动物、哺乳动物及鸟类在内的众多物种的肌肉结构、骨骼系统以及描绘要点,还介绍了与动物相关的一些趣事,帮助读者将科学知识与实践创作相结合,创造出一个属于自己的活力动物王国。本书不仅适用于任何想要提高自己动物绘画技能的绘画爱好者,还适用于那些希望用一种稍微不同并且更具美感的方式来理解周围世界的普通读者。该书的出版具有较高的出版价值和市场价值。

本书主要内容，工笔画概述,中国工笔画工具、材料与技法的世界,揭秘与探索工笔画教学与基础训练的世界,揭秘与探索中国工笔人物画的世界等。

本书是彩色艺术经典图书馆系列第17册，介绍了19世纪法国印象派风景画大师西斯莱的生平和艺术魅力。西斯莱（18391911）是19世纪伟大的风景画家之一，也是莫奈、毕沙罗和雷诺阿的好友。西斯莱活动于英法之间，描绘了各式各样的景色，在不同的天气效果下探索者前人未曾涉足的领域。不同于莫奈、雷诺阿等好友热衷于描绘现代生活场景，西斯莱始终将风景画家当做自己的职业追求，记录下了巴黎郊区的雪景、塞纳河的洪水、泰晤士河的划船赛等场景。他探索着光线、空气和氛围的影响，不断改进、提高着自己的绘画技法。在他的作品中，