本书主要围绕圆号演奏理论与实践展开论述。本书以圆号研究为基底，以圆号演奏研究为导向，对圆号演奏的理论、实践的发展展开论述，对圆号与西方管乐艺术进行概述，引导读者对圆号和西方管乐艺术形成一个基本的了解；对圆号教学与圆号的演奏方法进行具体分析，试图厘清圆号、圆号教学、圆号演奏之间的关系；具体分析了圆号声部的音响特性与处理技术，详细分析了圆号表演实践能力的培养，为圆号的演奏实践和演奏能力的发展提出了建设性的指导意见，为圆号的演奏和训练提供帮助。

本书共遴选64篇文章，涉及学界耆宿、艺苑大家60多位。内容包括师门艺事、交游纪实、翰札往来、故人追思及陪同文化学者登山临水唱和等篇什。

本书分五个章节叙述了苏绣的发展历史和刺绣的工具、工序、针法、绣要、绣者需注意的事项和应持有的态度,以及详细阐述了苏绣的十八种针法的运用。内容全面、逻辑清晰、体例严谨。中国的传统刺绣历经千年演化、不断开拓、精化技法、使刺绣的表现力越来越丰富,最终形成异彩纷呈的刺绣体系。本书还论述了把传统资源优势转化为产业优势,让更多人开发设计文创产品以传播中华文明,具有一定的借鉴和指导意义。

本书分为四部分，主要内括：赵树理谈戏剧；赵树理戏剧创作研究；《三关排宴》六十年；永远的思念等。

本书介绍了中国书法艺术的源流和基本特征，并以石刻、墨迹等历代书法杰作作为根据，细说中国书法的风格演变，详解历代书法大师的文化底蕴、艺术特色和书法技法，同时通过实例生动展示执笔、运笔、点画、结构、布局等书法练习技巧。

中国迈出了走向世界的步伐，一方面，西方现代化的思潮、生活方式等涌入中国，走出中国、走向世界、与国际接轨也是现代设计发展的必然趋势；另一方面，经济的发展不断推进城市化的进程，这使传统民间美术受到了严重的冲击。从更为宏观的角度来看，当今的世界和国际文化也都是由全世界各个国家的文化构成的，而我们的设计如果只拥抱世界性和国际化，完全丢弃民族性，必然将失去自我，也不会在真正意义上走向世界性和国际化，正所谓“民族的才是世界的”。一切事物都是发展变化的，与旧时的中国相比，现在的中国已经发生了翻天覆地的变化，而

动画的技术有很多,随文明的演进而迭代;动画的形式也有很多,随时代的变迁而发展。尽管外观千变万化,但动画最初的本意——创造“拟生”之物却从未改变,也不会局限于某一媒介、形式或方法。本书尝试从庞大而漫长的人类文明演变史中搜寻那些与动画技术有重要关系的历史碎片,以论证动画是如何在众多文明的积累和汇聚中诞生、发展和演变的。

本书主要研究创意图形的思维基础形态、创意图形的表现技巧与风格及其应用,具体包含图形创意、字体创意、广告创意等。书中系统阐述了创意思维的理论知识及其在实战中的创意表述,综合呈现了其近年来在视觉艺术上的感知、探索与实践的成果。艺术思维与创意表述是体现教师核心竞争力和人才培养质量的系列活动之一。本书不仅侧面体现了艺术学院教师不断突破自我、不断追求卓越的师者典范,也营造了在艺术实践中发现美、创造美、传递艺术正能量的良好氛围,是顺应新时代美育发展要求的有力践行。

《中国艺术精神》是美学理论与历史考据相结合的成果，共分十章，除章论上古音乐艺术之精神以外，其余九章均为论绘画艺术及其所蕴涵的中国艺术精神。

习近平总书记指出，提高国家文化软实力，要努力展示中华文化独特魅力。要使中华民族非常基本的文化基因与当代文化相适应、与现代社会相协调，把继承传统优秀文化又弘扬时代精神、立足本国又面向世界的当代中国文化创新成果传播出去。未来中国丝绸产品的核心是品牌，品牌的核心是设计，而设计的灵魂还应该是中国文化。以史为鉴，方知兴衰。中国丝绸有着无比辉煌的历史，也正经历着现实的考验。我们需要尽快研究制定丝绸文化发展策略，使它成为一个能很好地传承中华民族优秀文化和技艺的产业，一个能带领时尚、促进文化创意与制造融合的产业