本书共三部分，内容包括：艺术之根——民间剪纸与民间年画、影视鼻祖——民间皮影戏与木偶戏、雕刻精工——竹木骨牙角匏与工艺。

本书先是对民间美术的一些基本理论，如含义、特征、艺术价值、意义、功能等进行分析，然后分析了它与民族文化、与现代设计的关系，接着又分析了它的历史沿革、发展现状，不变之宗与艺术体系，创造观与社会环境，最后又分析了中国民间美术的多样品类。

《中华风筝绝艺》以生动趣味的文字，与精美的作品图片相结合，讲述了中国传统风筝艺术的起源、历史、传承与流派，围绕风筝发生的趣味故事和传说。使读者在领略到中国民间艺术博大精深的同时，获得一些技术上的指导，艺术美的熏陶。笔者以生动翔实的文字，以及大量鲜活的民间艺术作品图片，将中华民间艺术古老丰富的内涵，诠释与展现出来。

《中华剪纸绝艺》以生动趣味的文字，与精美的作品图片相结合，讲述了中国传统艺术的起源、历史、传承与流派。使读者在领略到中国民间艺术博大精深的同时，获得一些技术上的指导。

《我的插花故事》本书以人生历程为轴线，以婚姻作为本书转折点，单身花艺设计以营造氛围、体现个性为主，婚后花艺设计以庆祝结婚周年纪念为主题进行不同的创作。这类花艺构想在市面上并不多见，贯穿人生的历程，能吸引更多读者的青睐。在《我的插花日记》的基础上，更进一步着重讲解不同花器的应用方式，介绍更多花艺技巧，满足读者更深的阅读需要。 单身花艺以不同的情感分类，整体内容注重感觉的表达，有点唯美，有点感性，有点特立独行。每一款作品都鲜明而独立，就正如单身的时候，未来拥有无限的可能性，年轻而富有活力，拼搏而勇敢

中华民族神秘的阴阳五行哲学思想和独立的美学结构，是表现形式多姿多彩的民间美术赖以生存的土壤。《民间美术之旅》从自然崇拜、图腾崇拜、生殖崇拜、鬼魂崇拜等早期人类的原始观念讲起，追溯了中华文明源远流长的文化根源。各种关于开天辟地、人类起源和各类人物的神话传说，各类民族气息浓厚的传统节日和民俗活动，各种富有民间特色的艺术形式，带领读者走上一段探索古来文化的旅程。《民间美术之旅》以丰富的图文资料，讲述了民间美术在五千年的积淀中凝聚的精华。全书从宏观的角度论述了民间美术与原始文化、民俗文化的渊源关系，寻觅

本书首先对民间器具研究进行了学术史梳理，确定本研究的理论基础，并提出问题。主体部分使用民具组合、民具群等概念对该族群的民具进行了描述性分类研究。然后从该族群所处的环境出发，通过对民具的结构和形制，制作工艺和使用，民具的流通、储存、生命史等内容的考查和分析，研究民具和人以及自然环境的互动，探讨围绕民具所形成的文化。后讨论民具文化的传承和变迁。

在中国，蜡染是一种很古老的民间工艺，古人称它为“蜡缬”，“缬”是布上染彩之意。它与“绞缬”（扎染）、“夹缬”（印花）并称为三大防染工艺。“防染”，即不让染料浸染到布上的花纹，如蜡染，是用铜片蜡刀蘸蜡液在布上描绘花纹，置入有染料的染缸浸染，经煮沸脱蜡后花纹呈现。这种工艺的发源地众说不一，有中国说、印度尼西亚说、印度说、埃及说等。不管怎么说，中国最迟在汉代就有蜡染出现了，民丰的东汉遗址曾出土花卉人物蜡染残片，沿丝绸之路的南北朝和唐代墓葬曾出土蜡染毛织品，北京故宫博物院藏有唐代的三色蜡染，日本的正仓院