全书共分为七章:第一章为速写基础;第二章为局部速写训练;第三章为快写人物练习;第四章为站姿人物速写专项练习;第五章为坐姿人物速写专项练习;第六章为蹲姿人物速写专项练习;第七章为组合人物速写专项练习。全书对人物局部及站、坐、蹲姿的动态进行了详尽的图例说明。

本书共分特载、专文、学校概况、机构与干部名单、党建与思想政治工作、人才队伍建设、人才培养、学科建设与学术研究、社会服务与联络、文化传承与创新、国际交流与合作、资源配置与管理服务、后勤服务与保障、校属产业与附属单位、人物、表彰与奖励、附录等17个篇目。全书由篇目、类目、条目组成,内容力求客观准确、简明扼要。

本书为李西臣素描作品集,由铅笔、彩铅、色粉和综合材料作品组成,时间跨越十余年,是作者创作的一个阶段性总结。作品既包含作者对人物造型规律的研究,也包含了作者对绘画材质的尝试、突破和创新。作者注重对素描语言的研究,对大师作品的释读,对中国传统艺术的借鉴,并将中西绘画技法融会贯通,形成了个性化的素描绘画语言。作者本着“哲为思,匠为作”的艺术理念创作的大量素描作品,是作者心性的展现。

习近平总书记指出,潮州文化具有鲜明的地域特色,是岭南文化的重要组成部分,是中华文化的重要支脉。潮剧是用潮州方言演唱的古老的地方戏曲剧种,是广东主要地方剧种之一。本书以图文并茂的形式介绍潮州非物质文化遗产--潮剧,全书分为上、中、下三编,分别介绍了潮剧的概况、历史、剧目、音乐、表演,以及相关的剧目赏析及谚语,带领读者从多个方面了解潮剧优美动听的唱腔及其独特的表演形式。本书对于加强非物质文化遗产保护和传承,积极培养传承人具有重要意义。

中国钢琴音乐发展了百余年,创造了中国风格的钢琴音乐,取得了令人瞩目的成绩与成果,但相比于西方,还有很大的进步空间。对中国钢琴音乐的发展和作品进行研究,有重要的现实意义。本书着重论述中国钢琴音乐诞生的文化语境、20世纪上半叶的中国钢琴音乐发展历程、中华人民共和国成立之初至改革开放期间的中国钢琴音乐、改革开放以来的钢琴音乐创作、中国钢琴音乐的历史变迁与音乐风格审视等内容,在整体上主要分为两部分,一部分为中国钢琴音乐的历史变迁,另一部分为贯穿于中国钢琴音乐历史变迁的中国钢琴音乐作品分析。本书研究细致深

本书以“谱、音、像、图、文、访”的方式立体出版，收录中国当代顶级词曲作家创作的28首“以音乐助力脱贫攻坚战”的经典歌曲。歌曲由当今一线主流歌唱家演唱，体现了中国艺术家在“脱贫攻坚战取得了全面胜利”这一伟大时刻，勇攀创作高峰的勇气和作为。

在钢琴教学中,培养以及提升学生的钢琴演奏能力是教师教学的重要目标。本书共六章,第一章阐述现代教学理念与钢琴教学改革理论,包括现代教育技术的发展、现代教育的新型教育观与人才观、中国教育的时代发展、钢琴教学认知;第二章、第三章着重研究现代教育理念下钢琴教学中新型师生观念的培养,钢琴教学改革,以及钢琴教学模式的创新等理论;第四至第六章对现代教育理念下新型教学模式对钢琴演奏技能、钢琴演奏实践能力以及多种钢琴演奏能力的培养进行了深入论述和探讨。本书选材翔实,具有科学性、艺术性和实用性,是一部理论与实践并重

西方音乐泛指欧美国家的音乐文化,是音乐文化的重要内容。深入研究西方音乐,能开拓我们的艺术视野,也能再一定程度上促进民族音乐的发展。全书共分为八个章节,前七章论述了古希腊、古罗马时期的音乐,中世纪音乐,文艺复兴时期的音乐,巴洛克时期的音乐,古典主义时期的音乐,浪漫主义时期的音乐,以及20世纪的民族主义音乐;第八章研究西方音乐教学,包括西方著名音乐教育体系、教学法以及西方音乐史教学问题探讨。本书脉络清晰、内容广泛、语言精炼,理论与实践并重,对西方音乐理论与教学研究颇有价值。

本书将着重从文化基因理论的角度剖析传统文化,并结合当代视觉传达设计,使一些传统文化在新时代焕发新颜,本书共分五章内容编辑,第一章介绍基于文化基因的理论论述和解读,第二章从中国传统文化与文化遗产的学理界定中国传统设计文化,第三章介绍中国传统文化在当代设计中的传承,第四章从传统文化及传统元素在视觉传达设计中的运用等方面展开论述,为营造地域品牌奠定基础。

在音乐学习中,视唱练耳以及基本乐理是重要的教学内容,且在教学任务与教学目标上具备高度的一致性,因此这两方面课程的融合具备一定前提条件。通过二者的有效融合,可以让学生更高效的学习音乐,降低知识难度,进一步提高教学效率。在实践研究过程中,结合学生学习实际,科学的制定更加完善的教学方案,从而不断提高基本乐理与视唱练耳融合教学有效性。全书主要论述了视唱练耳教学方法的思考与建议、乐理基础理论、节奏与节拍、音程与和弦、调式与大小调式体系、中国民族调式与中古调式、视唱练耳与基本乐理融合课程的教学等内容。本书思