本书以时间为线索，向我们展示了拿破仑时代前后英国、西班牙、法国、美国等国家的绘画和建筑艺术的发展变化，还介绍了诸多代表艺术家，如威廉·透纳、弗朗西斯科·戈雅、雅克·路易·大卫等，并且辅以对《雨·蒸汽·速度》《查理四世一家》《马拉之死》等代表作品的详细分析。另外，本书的后一章全面分析了拿破仑对于欧洲艺术的影响，有利于读者进一步了解和考证拿破仑时代的艺术发展历程。

本书为辉煌的艺术系列丛书中的一册，通过详实的语言，辅之佳作赏析、人物简介以及技法与材料等板块，对文艺复兴时期的文化、科学、文学、绘画、经济、政治、艺术等方面的发展历程进行全景式考察，并配以大量高清精美图片，对文艺复兴时期的艺术做出了富有创造性的诠释，帮助读者加深理解。

手工艺匠人凭着对原材料的熟悉，对正在加工的工艺品进行多次细微的调整，而这种调整在工业系列化生产中却无法实现。人们往往需要借助设计草图、画稿、模板等工具进行创作前的一系列准备。也就是说，在真正开始雕琢作品前，人们需要对其进行深入细致的构思，之后才能生产加工，终完成一件完美的工艺品。后来，上述工序被定义为设计，成为一个全新的概念。如今，这一词汇在全世界各个国家都已成为一股潮流。毫无意外，设计成了20世纪为广泛地应用技术性和创造性研究，富有生命力、也为活跃的一个领域。

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这是由首屈一指的艺术出版机构英国费顿出版社编著的经典作品《时尚之书》的全新修订版，沿袭畅销20年的经典版本的风格，跨越两个世纪，遴选奥黛丽·赫本、碧姬·芭铎、卡尔文·克莱因、香奈儿、圣罗朗、阿玛尼、理查德·埃夫登等570多个时尚大咖、设计巨匠、摄影师、时尚品牌的故事，以全新的视角详实讲述潮流的兴起和时尚的变迁。书后附有更新版大事年表和清晰的交叉参照系统，为读者带来欲望都市、穿普拉达的恶魔、嘎嘎小姐、Mana等时尚界的新名字，以富于灵感与魅力

本是为零基础的音乐爱好者设计的自学一月通教程,作者经过多年的教学经验,在工作中总结出一套十分适合自学的课程体系。既能够让读者在每一天训练中都能得到很大的进步,又能使零基础的读者了解到基本乐理,在第一天拿到单簧管时,就能够让音色好听,吹奏简单的小练习曲和乐曲,这有助于提高单簧管爱好者的兴趣和信心。在之后每一天的学习中,作者都按照由浅入深的基本功练习以及这一天能够涉及到的乐理知识进行了科学编排。30天之后的曲目中有古典乐曲,有流行歌曲,让读者的选择更多。能让爱好者在一个月内的坚持练习中,手指更灵活,

本书是面向音乐专业大学生的专业英语口语教程，属于“新时代艺体类ESP英语”系列的专业分册之全书共有八个单元，分别以音乐家、乐器、演出、音乐的功能、音乐的类型、音乐文化与交流、流行歌手，世界音乐为主题。每个单元由背景知识、导入、听与说、读与说、看与说、口语交流策略6个模块组成。本书旨在通过丰富的口语技巧练习以及与音乐相关的各种活动能促进学生专业知识和语言能力的同步提升。本书还配有线上慕课等数字化教学资源，可丰富线下的课堂教学。

本书由广告行业杰出的创意大师代表根据自己的行业经历、感悟、经验，并结合各自在业界成功的案例为读者讲授创意在广告中的作用这一高端行业课程。全书内容包含“美术指导的工作——一场误会”“创意改变了我的人生”“广告如何改变你的一生”“广告不正常”“创意以人为本”“一时是爆款，一直是品牌”“创意姿势”“如何在创意中找到快乐”“品牌的美好记忆”“该当‘问题少年’”“变与不变”“广告公司不完全生存指南”等。本书志在从创意发想、思维导图、创意与执行的关系等方面为广告创意、视觉设计、媒体传播、市场营销、新媒体等专

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《世界美术名作二十讲》是傅雷先生的名作，学习美术赏析、西方艺术史的入门书和必读书，被誉为“中国版《艺术的故事》”。全书围绕文艺复兴以来西方近二十位艺术大师及其名作展开讨论，着重介绍了文艺复兴初期自乔托以来，经过全盛期“三杰”（达芬奇、米开朗琪罗、拉斐尔），十七世纪的伦勃朗、鲁本斯，到十八、十九世纪的近二十位画坛巨匠及其名作。讲解其艺术风格、绘画技巧，又辅以大师生平、时代思潮等内容，从艺术风格延至人格操守，行文生动洗练，深入浅出，融文学、音乐、哲学、社会、时代于一体，授人以美慧而无虚浮之心。