本是为零基础的音乐爱好者设计的自学一月通教程,作者经过多年的教学经验,在工作中总结出一套十分适合自学的课程体系。既能够让读者在每一天训练中都能得到很大的进步,又能使零基础的读者了解到基本乐理,在第一天拿到单簧管时,就能够让音色好听,吹奏简单的小练习曲和乐曲,这有助于提高单簧管爱好者的兴趣和信心。在之后每一天的学习中,作者都按照由浅入深的基本功练习以及这一天能够涉及到的乐理知识进行了科学编排。30天之后的曲目中有古典乐曲,有流行歌曲,让读者的选择更多。能让爱好者在一个月内的坚持练习中,手指更灵活,

本书是面向音乐专业大学生的专业英语口语教程，属于“新时代艺体类ESP英语”系列的专业分册之全书共有八个单元，分别以音乐家、乐器、演出、音乐的功能、音乐的类型、音乐文化与交流、流行歌手，世界音乐为主题。每个单元由背景知识、导入、听与说、读与说、看与说、口语交流策略6个模块组成。本书旨在通过丰富的口语技巧练习以及与音乐相关的各种活动能促进学生专业知识和语言能力的同步提升。本书还配有线上慕课等数字化教学资源，可丰富线下的课堂教学。

本书由广告行业杰出的创意大师代表根据自己的行业经历、感悟、经验，并结合各自在业界成功的案例为读者讲授创意在广告中的作用这一高端行业课程。全书内容包含“美术指导的工作——一场误会”“创意改变了我的人生”“广告如何改变你的一生”“广告不正常”“创意以人为本”“一时是爆款，一直是品牌”“创意姿势”“如何在创意中找到快乐”“品牌的美好记忆”“该当‘问题少年’”“变与不变”“广告公司不完全生存指南”等。本书志在从创意发想、思维导图、创意与执行的关系等方面为广告创意、视觉设计、媒体传播、市场营销、新媒体等专

本书主要由四部分构成，第一章视觉与交互设计概述，第二章UI图标设计，第三章APP交互原型设计与制作，第四章APP设计与实践。本书试图通过一个个真实案例设计制作的全过程介绍，让读者真正了解APP设计的整个流程，并掌握基本设计方法与技巧。

《世界美术名作二十讲》是傅雷先生的名作，学习美术赏析、西方艺术史的入门书和必读书，被誉为“中国版《艺术的故事》”。全书围绕文艺复兴以来西方近二十位艺术大师及其名作展开讨论，着重介绍了文艺复兴初期自乔托以来，经过全盛期“三杰”（达芬奇、米开朗琪罗、拉斐尔），十七世纪的伦勃朗、鲁本斯，到十八、十九世纪的近二十位画坛巨匠及其名作。讲解其艺术风格、绘画技巧，又辅以大师生平、时代思潮等内容，从艺术风格延至人格操守，行文生动洗练，深入浅出，融文学、音乐、哲学、社会、时代于一体，授人以美慧而无虚浮之心。

纽约现代艺术博物馆位于曼哈顿中城的繁华地段，如今已然成为一处现代艺术的圣地，是了解现代艺术的必看之馆，代表性藏品有毕加索的《阿维尼翁的少女》等。本书选择了馆内有代表性的现代艺术作品，以期为读者呈现出欧美现代艺术的概貌。

本书主要围绕文艺复兴全盛时期和衰落时期的欧洲艺术展开论述，除了对西方艺术文化发展的一些总体趋势进行介绍外，还选择和展示了一些具有象征意义的重要的地区性“案例”。虽然地方艺术现象因其多样性和独特性而令人着迷，但本书还是着眼于其所呈现出的共同艺术特征，这些共同特征概括了十六世纪中后期欧洲艺术的发展。

本书以图文并茂的形式讲述了十八世纪的意大利艺术史。十八世纪的意大利正是一个艺术收藏开始大行其道的时候，也因为收藏热推动了艺术的极大繁荣和成熟。十八世纪意大利艺术的大发展得益于画廊这种舶来品的传播，来自法国的画廊形式给了意大利贵族一个展示自己品位和财富地位的良好方式。十八世纪的意大利建筑也十分出彩，包括宫殿、教堂和别墅等，其中以巴洛克风格最为典型；当时意大利的雕塑作品也充分展示出艺术家们的精湛技艺，令人惊叹不已。

19世纪末的欧洲兴起了以印象派与象征派为代表的艺术革新浪潮，本书以大量精美的图片与翔实精彩的文字，同时结合生动活泼的形式，描述了这一划时代巨变的发展历程、艺术特色和时代影响。书中还详细介绍了马奈、莫奈、雷诺阿、德加、凡·高、劳特累克、塞尚、高更、克里姆特、蒙克、罗丹等大师的艺术人生，赏析他们为世人留下的传世佳作。

街头摄影现在越来越受到大众的喜爱，同时它在摄影中也是一个重要的主题门类。如何在街头这一独特空间中捕捉到生动的影像，如何处理好其中的各种关系，是《街头摄影的秘密》要解决的问题。《街头摄影的秘密》共6章，每章都配有生动的案例图片，以及图片的拍摄讲解、点评分析等内容。为了增加读者对街头摄影的理解，《街头摄影的秘密》还设计了“大师说”“经验之谈”、重要概念的延伸阅读等版块，让全书的知识结构更加立体、完整。第1章讲解了街头摄影的定义、历史和特征等重要知识；第2章讲解了胶片相机、数码相机、手机、附件等重要内