本书首先阐述音乐艺术的性质与特征、音乐艺术的形式与构成、音乐艺术的传播与功能;其次探讨音乐艺术的教学体系、音乐教学与表演创作艺术；再次从电影音乐艺术的欣赏与创作、背景音乐在电视节目中的使用、纪录片音乐的主要功能体现等方面阐述不同领域的音乐艺术；最后对音乐编辑工作及审美艺术、影视声音艺术与编辑创作、音乐在编导工作中的创新运用进行分析。

本书共四章，内容包括：高濂生平和《玉簪记》的本事与版本；《玉簪记》之剧本探讨；《玉簪记》文学本至折子戏之演出；1980年后《玉簪记》的昆剧演出。

本书通过对中国教育活动中的戏剧性和中国戏剧活动中的教育性进行梳理，力图找到教育戏剧能在中国落地生根的文化基因，并将教育戏剧置于教育活动和戏剧活动的双重维度中加以观照，挖掘出了教育戏剧的四大本体特性，又从戏剧文本创作的角度，说明教育戏剧文本既有和常规戏剧文本相同的元素，又有作为课例文本的特殊功能、分类与格式。从各类戏剧剧场空间的形态中，得出一些关于教育戏剧空间设计的启发。将教育戏剧组织者视为一种特殊戏剧的主导力量，对他们的工作性质、主要内容和内外素养进行表述。界定了体验主体作为教育戏剧这种“非常规

本书分为：日本古典戏剧的形成、日本古典戏剧的发展、日本近代戏剧的发展、中日文化交流的影响、文化交流下的日本戏曲与戏剧、中日戏剧文化的交流，共六章。主要内容包括：日本戏剧的起源、古代艺能的形成、古典戏曲的完成、能乐、狂言、木偶净琉璃、歌舞伎、近代戏剧改良、歌舞伎的新时代等。