本书是一本实用的工具书，也是学生学习戏曲的第二步进阶。对于想亲身体验、实践戏曲表演的学生有很现实的指导意义。戏曲艺术博大精深，孩子们在实践的过程中一定会碰到很多专业问题。以《戏曲进校园》中的剧目为基础，本书以现代穿越者的视角、通俗易懂的语言，介绍京剧中丰富的知识，为学生自主拓展学习提供立体、有趣的支持。

本书分为六章，主要内容包括：绪论；美育浸润赋能新质生产力发展；美育与职业教育人才培养；美育与地方戏曲人才的培养研究；地方戏曲在职业院校美育中的传承与创新研究；政校企行协同创新：地方戏曲教学模式的构建与实践研究等。

本书聚焦泰州戏曲文化在明清时期的传承与发展，从江南文化、长江与大运河文化、里下河地域文化、苏中文化、家族文化、盐运文化等多重视角切入，深入探讨泰州戏曲文化的形成背景、艺术特征及其深远影响，为理解戏曲文化与地域文化的互动提供了重要参考。

本书以系统性教学为核心，涵盖控笔训练、笔画解析、字体结构与章法布局，结合千字文全篇临摹，从基础到实践层层递进，助力学习者掌握瘦金体精髓。当前传统文化复兴背景下，兼具临摹实用性、美学价值与IP稀缺性的产品需求旺盛，该系列可拓展书法培训、博物馆文创联名及线上知识付费领域，进一步巩固瘦金体在专业市场的高端定位。

你是喜剧狂热爱好者？或者一个脱口秀新人？你想上台讲好段子，却写不满几分钟？你经常刷网上的单口专场笑到飙泪，却不知道怎么通过看大咖的视频改善自己的表演？这是罗伊写给喜剧新人的开放麦课程。在书中，他倾囊传授自己多年的创作心得，以及在线下俱乐部的表演经验和观察。罗伊对创作持开放的态度，他以问题来引导思考，不要求写段子用固定的

本书从话剧诞生的来龙去脉讲起，从精英主创团队组建、首演剧组排演、到最终震撼上演，讲述了初创时期的不易；从一届届复排顺利公演到受到校外更大舞台邀约，揭秘了演出光鲜背后不为人知的辛苦……本书将一篇篇精彩故事、一张张动人图片、一段段美好回忆系统性梳理、凝练性总结，分录在“缘”“聚”“光”“影”等4个篇章。

《戏曲研究》第一三五辑设有古代戏曲当代戏曲戏曲文献戏曲图像戏曲等版块，收录了《元杂剧里的听琴书》《清宫三层戏台地井新》《江西采茶戏四次调查的剧种认定与五路流派的特征阐述》《戏曲音乐程式浅论》《术道合一：新中国改戏批评的历史脉络理论逻辑（１９４９１９５１）》《阿甲戏曲表演文学理论的价值及其当代实践发展》等近二十篇优秀戏曲

学京剧 画脸谱——京剧脸谱绘画教程

本书为国家社科基金艺术学项目研究成果。书稿围绕中国原创音乐剧的发展进路展开研究，以近40年来的中国原创音乐剧创制实践轨迹为核心，用历史唯物主义与辩证唯物主义的眼光来对其创制路径、风格、模式进行实事求是地的梳理、评价，对其所取得的艺术成就和产业化业绩、留存的理念短板和技术问题进行反思和总结，并同时深度阐述音乐剧制作人的角

想知道这些梨园趣闻吗： 谭鑫培贝勒爷的名号有何来头？ 民国有钱人怎么捧角儿？ 为了扮相俊美，民国男伶怎么收拾头面？ 新戏园开张，有哪些讨彩避讳的玄妙讲究？…… 1939年5月至1940年4月，著名戏曲理论家徐慕云在《申报》游艺界专栏连载《梨园外纪》，重在记录民国时期京剧名伶的艺事趣闻和日常生