网络电影作为当前视频网站的重要文化形式之一,对于实现文化强国远景目标具有重要意义。本书在细致梳理中国网络电影的发展背景与阶段特征的基础上,深入分析了视频平台的分账制度与营销模式,并通过对创作主体的深度访谈详细描绘中国网络电影IP开发与发行营销的行业现状;进而对网络电影不同内容类型与案例进行多角度剖析,并详细介绍了网络电
本书主要对摄影术自1839年诞生以来的发展历程,以及在当下时代中的发展脉络和遇到的问题进行论述,采用对比的方法,用新视角进行创新性阐述。
本书聚焦文化强国战略背景下中国长三角区域影视文化发展及产业集群现象,同时对比国际影视文化产业如好莱坞、宝莱坞及国内影视文化等产业集群现象,梳理中国影视文化的发展历程及产业区域化集群的发展历史、现状、存在的主要问题以及未来的发展方向。以江苏影视文化发展为案例,对长三角影视文化产业集群发展提出相应建议,同时结合产业发展研究
本书讲述了“龙与地下城”改编电影的幕后故事,介绍了影片背后的叙事逻辑、世界构建和创意闪现;通过概念阶段的草图、拍摄现场的照片和演职人员的采访,呈现了制作方是如何施展电影拍摄的魔法,将角色、怪物和地点搬上银幕的。
本书是一本动漫设计专业综合性的教材,囊括四个模块:动画角色造型设计模块、三维角色建模模块、三维角色动画创意与设计模块和动画后期剪辑模块。共14个章节,第1章为动画角色造型设计,第2章为三维角色建模,第3章为动画基础理论知识,第4章为MAX软件动画基础,第5章为动作的节奏,第6章为两足角色骨骼和动画制作,第7章为四足角色
《动画制片管理》是一部以新文科思想为指引,围绕动画项目,结合数字技术、大数据和人工智能,系统介绍动画制片管理原理、方法和实践的专业教材。本教材从动画企业的行业定位和市场定位,到动画项目的定位、策划、开发、定价、分销、沟通、品牌、流程、组织、团队、员工、制片人、法务、财务、风险等方面系统阐述了动画制片管理的内容。教材内容
本书以国产现实题材剧为主要研究对象,以“戏剧性”理论作为切入点,着眼于现实题材剧面临的新媒体语境,以剧集创作的“网感”思维为考量,从“作为戏剧属性的戏剧性”“作为戏剧特性的戏剧性”“作为审美属性的戏剧性”,即文本、演出、观众三个方面出发,深入剖析现实题材影视剧、网络剧、微短剧、互动剧等在创作上的成就、不足与发展趋势,研
本书以影视为基底,以影视传播为导向,对影视传播理论与方法展开论述。通过介绍影视传播概论,引导读者对影视传播的发展、特征和属性等有一个基本的了解。详细论述了影视传播的语言符号,试图厘清不同影视画面语言之间的关系。具体分析了影视的跨文化传播,介绍了影视的跨文化传播历程、路径和成功案例等,为其未来发展提出了建设性的指导意见。
本书共九章,主要内容包括:影视制作的基础知识;影视制作中的拍摄技术;影视制作后期编辑技术概述;影视制作中的剪辑技术;影视制作中的声音技术;影视制作中的调色技术;影视制作中的特效技术;影视传播概述;新媒体环境下影视传播的发展路径。
本书是电视剧影像叙事方面的研究著作,以影像叙事为基础,以中国电视剧影像叙事特征和发展环境为铺垫,分别从中国电视剧的影像叙事本质灵韵、中国电视剧的影像叙事风格、中国电视剧的影像叙事表现形式、中国电视剧的影像叙事角度、中国电视剧的影像叙事伦理、中国电视剧的影像叙事品格建构、中国电视剧的影像叙事审美等几个角度,对中国电视剧的