本书16开，汇聚了京津冀三地当代水墨画坛具有开创性的青年才俊的画作90余幅。这些新成长起来的青年艺术家在继承传统笔墨和中国传统绘画精神的基础上，结合自身的实际，在题材、媒介、以及绘画理念等方面寻找突破。此次收录的作品集中展示了他们运用水墨的媒材或语言进行的艺术创新和研究成果，是对京津冀地区青年当代水墨发展现状的一次集中

本书内容包括：作者照片、月是故乡明、红墙外的春天、倩影、花间醉语、碧池清影、天香夜染衣、无声处、秋韵、故园一角、润物无声、此生只向花低头、梦笔生花、醉花荫、和谐家园等。

《古木寒泉图》描绘的是一棵松树及一棵柏树依靠着生长,柏树的枝干张牙舞爪、松树则两干并伸,直上云霄。背景的石壁跟两树紧贴着,几乎都没有留白的地方,最高处飞泻出一道瀑布,使繁复的画面顿时清爽起来。此幅作品工细之中寓质朴,沉着之中见灵动。笔墨则于干枯中见秀润,在熟练中见生涩,有很强的抒情意味。

“携琴访友”是自古至今众多画家钟爱的题材,具有寻觅知音的美好寓意。文徵明曾绘多幅《携琴访友图》。该幅近景描绘的是桥上抱琴童子返身与走在后边的高士正在交谈,中景是松柏竹篱环绕的庭院,远景有平缓的山峦、观景的茅亭、高耸的山峰,以及走在山间的樵夫等,整幅画面淡雅清新,是典型的文徵明“细笔”绘画风格。

《溪桥策杖图》是文徵明的一幅代表作品,描绘了古木森郁,山谷幽静,溪上水波不兴,一人伫立桥头,策杖观流。作品明显借鉴了“元四家”中倪瓒、吴镇的用笔,并很好地将倪瓒细笔疏皴的山石和吴镇粗笔浓墨的树木结合在一起,用笔沉稳雄健,韵致醇厚,加上近景的细致刻画和远景的虚化表现,突出了文人优游山林、怡然自得的精神状态。

此作为“明四家”之一仇英的画作《莲溪渔隐图》。画面中清溪水田,数栋房舍坐落于岸上疏林之中。对面云山起伏,一位高士在侍者陪同下伫立沉思,岸边放有一罾,点出渔隐的主题。全画布景清远疏旷,工笔中带有写意,灵活多变,严谨中又包含潇洒之意,使这幅莲溪渔隐图景展现出文人画妍雅温润的意趣。

此作为“明四家”之一仇英的画作《梧竹书堂图》。该图画一精舍,宽敞的书桌置于窗前,上置文具书籍,一人半坐半卧于躺椅上,神态安详。房舍四周修竹、梧桐摇曳生姿。坡石勾皴,再以水墨淡淡晕染,点缀萱花、丛菊,显出隐居的悠然情调。画面色调柔和,气质清雅,是国画爱好者临习和收藏的佳作。

此作为“明四家”之一仇英的画作《古代仕女图》。仇英的人物画最为精妙,尤其是仕女图,既工设色,又善水墨、白描,能运用多种笔法表现不同对象,或婉转舒畅,或精丽艳逸,画风纤巧细腻。画面中的两位仕女立于廊前,顾盼生姿,惟妙惟肖,表现出仇英精湛的绘画技巧,不失为学习人物画的最佳范本。

文徵明《山庄客至图》描绘的是友人前来拜访的场景,山水亭榭、花草树木一派世外桃源的景致。整幅作品以“S”型构图,山石皴染兼施,多有苔点。整幅书卷气息洋溢,属典型的文人画作。画家淡于仕途,优游林下,以诗文书画自娱,此图正表现出这种品格情怀。

此作为“明四家”之一文徵明的立轴大作。画面表现寒冬山色,孤峰耸峙,枯木林立,山寺隐现。近景的寒林茂密,用笔圆劲、老辣,山石简净,略施皴擦,极好的烘托了冬天的萧瑟。画面下端半露一独行的红袍老者。整件作品疏密有致,疏淡雅致,典型的文徵明画风,是国画爱好者临习和收藏的佳作。