本书为知名学者关于德勒兹艺术哲学思想的系列专著之一。20世纪下半叶，法国哲学家德勒兹撰写了具有重要影响的电影理论著作。本书作者用清晰而深刻的思想和语言，从背景材料、思想来源等各个角度，细致地对德勒兹电影论著尤其是艰深难懂的段落，进行了文本分析，深刻阐释了德勒兹复杂而深邃的电影思想，为读者接近、阅读、了解和研究德勒兹扫清

《哪吒之魔童闹海艺术设定集》是动画电影《哪吒之魔童降世》的续作《哪吒之魔童闹海》的官方艺术设定集，全书分为六大章节，记录了电影主创团队五年多的创作点滴。这本设定集不仅揭秘了动画电影在不同创作阶段的成果和故事，而且通过丰富的视觉资料，全方位展现了电影的设计思路和设计细节。书中收录了大量的角色设计资料，讲述了角色的幕后故事

当下，电视剧已经成为了一种重要的文化现象，它以其独特的方式，为我们展示了一个丰富多彩的世界。电视剧的魅力在于它能够通过故事情节、人物设定、演员表演等多种方式，深深地吸引观众的眼球，触动人们的心灵。本书选取了6部不同题材、不同类型、不同主题的电视剧代表作，分析解读新时代中国电视剧的高质量发展路径。从主题、题材、叙事策略、

本书是动画电影《小倩》的官方艺术设定集。书中呈现丰富的角色设定、唯美的场景设定、神秘的世界观设定，带读者领略中式民俗美学的奇诡瑰丽，呈现绚烂的聊斋世界。本书中还首次独家揭秘光线动画制作的幕后故事，收录了早期形象设定，人物小传，场景、道具原型参考等内容，由主创团队亲述创作故事。动画电影《小倩》改编自经典聊斋故事《聂小倩》

本书即以此为宗旨。作者以世界电影百年史为经，以电影理论范畴为纬，对百年电影的形式演化、审美嬗变、理论范式诸问题展开讨论，并对以欧洲电影为代表的艺术电影，以东亚电影为代表的民族电影，以好莱坞电影为代表的商业电影，进行了全方位扫描。是一部可读性强的饶有趣味的轻型通俗读物。

本书深入探讨了数字技术在影视动画领域的广泛应用及其对艺术创作的深刻影响。书中首先介绍了数字技术的基本概念和发展历程，随后探讨了影视动画艺术的理论基础及其主要类型。通过比较传统动画创作与数字技术的应用实例，揭示了数字技术带来的创作新趋势和技术创新，包括CGI(计算机生成图像)、动作捕捉以及VP(虚拟现实)和AR(增强现实

本书以新中国成立以来不同时期具有代表性的剪辑师为经，以不同时期对剪辑工具、剪辑技巧和剪辑观念的运用和认知为纬，深度梳理、总结当代中国电影剪辑师群体的创作实践与艺术贡献。本书呈现了不同时期对剪辑工具、剪辑技巧和剪辑观念的运用与认知，是一本不可多得的剪辑创作访谈录。

本书共八个项目，内容包括：初识影视艺术、了解影视鉴赏与评论、认识影视艺术的视听语言、熟悉电影的类型、了解电视艺术、品味亚洲电影、走进欧洲电影、探索美洲电影。

本书在界定了区域电影产业的定义与特征的基础上，全面梳理了当前的发展现状，通过理论支撑的构建与成功案例的剖析，揭示了区域电影产业繁荣背后的理论逻辑与实践智慧。本书以重庆电影产业为例，描绘了其从历史沿革到新时期现状的演变过程，分析了其竞争力的构成要素，在此基础上针对性地提出了高质量发展策略，这一案例不仅丰富了区域电影产业的

本书聚焦于数字化技术对影视文化与演出产业的深刻变革与影响，系统探讨了这一过程中的关键技术应用、行业转型及其市场运作模式。首先分析了影视文化与演出行业的传统模式及其数字化转型的背景，梳理了数字化时代的影视文化与演出行业转型特征；其次，对影视内容的数字化传播与市场化运作、数字化技术在演出制作中的应用、影视文化与演出产业的数