本书按照第十六届和第十七届中国长春电影节的发展脉络进行梳理，编纂出具有年鉴特色又兼具思想性、资料性和完整性的蓝皮书。具体内容包括第十六届和第十七届中国长春电影节的综述与数说、开幕与闭幕、作品与展映、产业与市场、公益与惠民、创新与拓展、中国当代电影类型化趋势、中国主流电影商业化路径、电影新人的垂直孵化体系、中国电影的国际

这是一本兼具专业性与可读性的韩国电影史。本书以世代划分的方式，将长达百年的韩国电影发展史系统呈现，生动丰富地展示了韩国各个时期电影产业和历代电影人的风采，并结合韩国的政治、经济、文化变迁，条理清晰地论述了其间的发展、传承脉络。本土学者范小青以韩国创作群体和产业现代化进程为主轴，将韩国的文化传统、电影技术的发展、社会意识

本书研究了新时代下，电影明星与票房收益之间的关系。书中提出“票房黏性”这一理论假说，并用“票房黏度”加以衡量，使用手工收集整理的949部国产电影的微观数据，研究了主演流量和电影评分对电影票房黏度的影响。本书研究验证了主演流量对于电影票房表现的积极作用，但也发现，这一作用是次要的，影响票房黏度的主导因素是电影评分。相应地

本书以1949年以来中国共产党领导的电影事业所执行的政策和政策所建构的电影体制为研究对象，兼顾与其他主要电影国家发展道路的对比分析，以不同时期中国政治、经济、社会变迁和国际竞争为大背景，总结电影发展过程中的成功经验和失败教训，包括中国共产党对于电影作为意识形态重要领域和国民经济重要部门的认识变化，以及新中国成立后电影体

抗战时期大后方动画电影主要指1937年至1945年间出品的作品。它们作为一种特殊的电影类别“战时动画电影”中的一部分，主要分为两种形式，一种是在真人影像中插入卡通片断。它们是一种典型的宣传手段，催生了包括“抗战标语卡通”“抗战歌辑”等以广告形式为主的卡通特殊形式，增强了中国大后方电影发行观念、技术美学的发展。另一种是以

本书共七章，内容包括：绪论、中国动画艺术的发展与展望、中国动画创作的艺术特征分析、传统文化视域下动画艺术观念与表达、传统文化视域下的数字动画艺术创作、传统文化在当代动画艺术创作中的传承与创新、中国动画产业与动画衍生品创意设计。

本书共分6章，内容包括：纪录片理论层面的认知、国内外纪录片的发展演进与传播、纪录片的诗意营造与理论建构、纪录片的创作流程与技法等。

好莱坞殿堂级导演马丁?斯科塞斯有“电影社会学家”的美誉，擅长抽丝剥茧地挖掘人物内心，塑造黑帮群像。本书精选《出租车司机》《愤怒的公牛》《纯真年代》等片的典型场景，配合画面逐镜分析，揭秘斯科塞斯如何将情感灌注到镜头中，运用调度与银幕方向设计为演员加分，制造剑拔弩张的对峙场面，或表现人物的挫折、失望与情感变化。 这本图文

昆汀?塔伦蒂诺作为当代好莱坞类型片顶尖高手，是一位擅长制造情绪和动作张力的镜头大师。本书精选《杀死比尔》《低俗小说》《无耻混蛋》等片的典型场景，配合画面逐镜分析，揭秘昆汀如何快速确立人物与故事基调，并在很长的一段时间内始终维持戏剧张力，为观众营造令人窒息的紧张气氛。 这本图文并茂的拉片书不仅总结出导演的核心运镜技巧，

"本书是高等院校影视学教材,内容包括影视艺术理论、影视艺术类型、影视艺术发展史、影视艺术鉴赏与批评四个方面。教材在总体把握影视基本特性、传媒特性和发展趋势等的基础上,从理论入手,进入影视的具体形态,最后拓展到影视鉴赏、批评的实践层面,使学生在掌握影视艺术基本原理,了解和掌握影视创作方法的基础上,增强影视审美能力和批评能