这是一本介绍“上相”石雕文化小众品牌发展历程和文化内涵的书籍。全书分为由我及它、从“上相”出发、一些具体的话、写在最后四个部分。就上相石雕文化品牌的文化内涵、成长故事，以及品牌背后相关的思维认知、发展理念、管理模式等进行客观介绍。并将品牌创始人个人成长历程、人物故事、文化理念与品牌发展历程相结合，全书从不同侧面和维度，

本书为“优秀技术工人百工百法丛书”之一种。玉雕是一门古老的手工艺。一件件玉雕作品，一方面承载着古老的民族信仰和君子之风的道德理念，另一方面也凝聚着一代又一代手艺人的智慧与巧思。在文化复兴和文化自信的时代大背景下，如何传承和发展玉雕工艺，是当代每一位玉雕匠人都要面对的使命和任务。审美的演变与发展，风格的延续与创新，以及工

本书基于福建莆田地区的田野考察，从艺术人类学、社会学的视角，以不同社会转型期的莆田木雕的变迁为研究内容，分别从国家、市场、文化等几个维度，对不同社会语境中木雕的生产、制作、销售、技艺传承以及木雕艺人身份的变化等问题进行分析，来探讨社会转型与传统手工艺变迁之间的关系。同时，通过对莆田木雕的分析与研究，阐释传统手工艺在中国

本书围绕城市景观雕塑设计展开论述，在内容编排上共设置六章，第一章是城市景观雕塑艺术，内容包括城市凝固的诗歌——城市公共雕塑、城市景观雕塑的叙事与表现、中国城市雕塑发展的核心与宗旨；第二章从中国城市与西方城市两个方面探讨景观雕塑设计发展语境；第三章研究城市景观雕塑设计的要义，内容涵盖城市雕塑与景观语言的设计融合、城市景观

本书以北京雕漆工艺为研究对象，通过半结构访谈、田野调查和文献分析等研究方法，深入探寻了北京雕漆工艺在社会转型中的创新发展策略。首先，通过深入挖掘北京雕漆的历史脉络和核心价值，探索其文化内核与现代价值的转化，为后续的深度分析奠定了坚实基础。其次，从创新生态和文化生态的角度深度剖析了北京雕漆工艺面临的问题以及潜在的发展机遇

本书由作品赏析、玉文化讲述、理论概述、基础知识、案例步骤、创新研发等几方面组成。通过实际案例，将设计、工具、材料、工艺等技法融入案例学习，针对性实操训练。玉文化系统的阐述，突出美学在玉器设计中的运用，既能培养学生的实践动手能力，又能增强学生对我国传统文化的热爱，提高学生对我国传统工艺制作的兴趣。玉器的工艺美感依赖于娴熟

公共艺术和城市雕塑凭借其自身独特性，是国家和民族精神的象征，更是服务国家重大战略、美术元素和艺术元素融入城乡建设的理想途径。本书由公共艺术研究、雕塑与城市雕塑研究、文化与实践研究三部分组成。公共艺术部分，对中国公共艺术的发展历程、政策演变，以及北京城市副中心和地铁公共艺术建设与发展进行了研究；雕塑与城市雕塑部分，主要聚

本书探讨了在摄入法式和苏式体系雕塑表现形式的具体情况下，中国雕塑的面貌和具体的雕塑形式和风格，以及精神内涵方面的嬗变。在西学东渐中，法国式样的雕塑通过或公费或自费留学和创办西式教育的方式方法被引入中国；在以俄为师的热潮中，苏式雕塑自然成为学习之正统。不论出于何种机遇，在承接这些外来影响时，雕塑从业者在选择与吸收外来文化

香港城市雕塑是指安置在香港城市公共空间中的、以西方现代主义形式表现中华传统文化内涵的城市雕塑作品。它的生成与发展根源于中国传统文化、岭南文化并受到西方商业文化的影响。本书汇集了三年以来作者赴香港拍摄的部分城市雕塑作品，尽可能忠实的反映了香港城市雕塑的整体面貌。在香港，公共空间陈设的雕塑更新的频率比较快，研究香港城雕有助

本书以郑幼林雕刻艺术研究所为个案，研究寿山石雕刻艺术独具特色的传承模式与文化特色，包括寿山石的传统民俗文化意蕴，民间传艺与高校传承的运行机制、美感教育等。内容围绕解读近现代寿山石雕，分析当代寿山石雕造型语言，探讨寿山石雕刻创作观念的维度、西方雕塑与中国古典雕塑的关系，思考寿山石雕学徒的工作方向等展开描写。本书还设置了访