本书共七章。第一章探讨“版”与版画艺术之间的内在联系;第二至七章详细介绍了版画的四大传统种类(凸版、凹版、平版、孔版)及综合版、数码版,包括它们的发展历史、创作条件、工具材料和常用艺术表现技法等。
本书以“美之乡土情怀——镌刻乡土记忆的可爱画卷;美之艺术风格——浑朴粗犷的黑土地歌谣;美之个性解读——过耳难忘的刀木之音;美之名家品评;美之文化渊源”五章,对“桓仁版画现象”做了美学、社会学、文化学的精彩评述,为地方美术史、文化史、民俗史积淀了一份翔实生动的珍贵图文档案,丰富了当代中国版画史的面貌,更让家乡的山山水水、
这是一本时尚、全面且实用的二次元人物动态与造型参考图集。书中涵盖站、走、抬腿、跳、跑、蹲、坐等常见动作,涉及街头运动风、酷炫风、淑女风、国风、学院风、洋装风等多种穿搭风格。题材全面,动作常见且丰富多变,模特所穿着的服装、搭配的饰品及道具均非常考究且有主题性。本书适合二次元文化爱好者、动漫插画师、游戏原画师、角色设计师、
《AIGC动画角色设计》将人工智能技术AIGC与动画角色设计巧妙融合,旨在为动画行业的专业人士和爱好者提供深入的角色设计原理和技能指导。全书分为6章,系统地介绍了AIGC技术的基础知识、动画角色设计的基本理念、动画角色造型的创作方法、动画角色表情的设计与表达、动画角色动作的设计技巧,并通过案例分析展示了AIGC动画角色
本书是艺术写生实训课教材,全书分为3个章节,以“技法活页式”结构共展示7个项目,从基础造型训练技法入手,逐步进阶至透视规律、构图法则等专业能力培养,再到创意造型训练,将复杂知识模块化,让零起点的学习者能够快速掌握造型规律,同时满足进阶者深化技艺的需求。三个章节涵盖三个教材层次:基础层包括工具特性解析(如硬笔与软笔的适用
本教材专为艺术设计专业学生量身定制,旨在满足其多样化的学习需求与认知成长。全书内容精心编排为六大章节,循序渐进地构建全面且精细的知识体系,并巧妙融入创作实践环节,涵盖了插图与漫画概述、艺用人体结构的表现、插图与漫画的光影与色彩、水彩插图、数字绘画技法及动态插图的创作等方面。各章节既独立又相互关联,便于师生灵活选择,确保
场景设计是动画与游戏行业非常重要工作,很多初学者并不能感受场景建筑设计的乐趣,苦于枯燥乏味的设计流程。但场景建筑还可以融入人们的情感,成为精神的象征。本书分为《纸上乌托邦.城市建筑概念手记》和《纸上乌托邦.开放世界场景空间设计》。《纸上乌托邦.城市建筑概念手记》以“我与笔友玖伍的通信内容”为框架,融入故事,以一次美好的
这是一本充满创意与趣味的涂画集,以独特的拟人化形象为主要题材,旨在激发儿童的想象力与创造力。 全书共5章,前4章分别以动物、植物、美食和百货为主题,为日常生活中常见的事物赋予生命与个性。第5章以幻想生物为主题,带领孩子们进入一个充满奇幻色彩的世界。除了丰富的绘画内容,本书还附赠练习册,供孩子们临摹练习或涂色。这些练习不
"20世纪中国壁画事业中,事、画、人三个部分并辔齐驱,形成《20世纪中国壁画的总体观察》的撰写主线。各主线序列之中,再有个案和整体两个层面,作者于史实陈述和研究评说作双向推进。对事、对画、对人作个案和整体之记述、评骘,范围适当和搜选精准是命笔的学术准则。事,须是原态事实;画,须是上墙壁画;人,须是中国人士。壁画展览和出
"《漫画角色设计》从漫画项目创作流程入手,系统地讲解了漫画角色设计的流程、技巧与要点,旨在为学习者提供全面的漫画角色设计知识和实践技巧指导。教材共分为六章,内容涵盖了从基本概念到具体实践操作的各个环节。第一章着重于理论探讨,深入解析了漫画角色设计的含义、在动漫产业链中的重要位置、广泛应用领域,以及角色文案设计的基本方法