侗戏是清朝嘉庆年间由吴文彩所创，经历近200年的不断丰富、创作与传播，已成为我国民间戏曲中的重要组成部分。它是侗族人民在长期的劳动生活中创造并喜闻乐见的艺术形式，古朴而抒情。有深厚的群众基础，其内容丰富多彩，形式清新活泼，有浓郁的乡土气息。至今流行在贵州省的黎平、从江、榕江，湖南省的通道，广西壮族自治区的三江、龙胜等县

《中华文明史话:杂技史话》从杂技的萌芽——先秦杂技谈起，再论秦汉时杂技已逐渐形成并发展，再到兼收并蓄的百戏技艺――三国两晋南北朝时期杂技；到了隋唐时代，宫廷杂技迎来了盛世；而宋代杂技则繁荣了都市杂技。*后谈到到明清时，已见证江湖把戏的兴衰。

本书分为京剧史论、美学卮言、菊苑撷英、书画探微、剧评戏讯五个部分，收录有《观众的需要随时代尔变迁》、《戏剧美学的困境》、《谁最早使用取景框和透视画？》等文章。

本书通过源远流长、叶盛花繁、薪火永传三个篇章，回顾了北京曲剧的起源、形成和发展的历程，并且对新中国成立以来曲剧的新发展进行了详细的阐述，同时对北京曲剧的经典剧目进行了介绍。

本书分为初级程度、中级程度、高级程度三部分，介绍了中国歌剧包括《北风吹》选自《白毛女》、《数九寒天》选自《刘胡兰》、《颂歌》选自《红霞》、《洪湖水，浪打浪》选自《洪湖赤卫队》、《手拿碟儿敲起来》、《珊瑚颂》选自《红珊瑚》、《要和三姐对山歌》选自《刘三姐》等主要唱段的演唱技法。

编者试图就热爱表演专业的青年同志所关心的问题，以及立志报考戏剧、电影表演专业的同志应怎样加强自己的修养、怎样为表演专业的考试去做准备、考试时应注意些什么等等问题，谈些见意，供青年同志们参考。相信对青年同志会有所帮助。

用鲜明绚丽的色彩、犀利流畅的线条组织成面部图案，勾画在戏曲人物的脸上，是中国戏曲化妆的特殊手段，成为睑谱。按脸谱的一般应用范围来讲，它属于净、丑两行；按脸谱的戏剧功能来说，它是戏曲统一风格化妆的一种。无论生、旦、净、丑，根据所演人物的性格、面貌，需要特殊夸张的都可以勾画脸谱。

《白字戏研究》就是作者后半生立志献身于精神探索后的处女作，供广大读者阅读参考。面对《二十年目睹之怪现状》在21世纪的中国社会的重现，面对周遭对怪现象的神往、无奈与麻木，作者常常泪流满面，“心有戚戚焉”。这种挥之不去的感慨彷徨不断地令作者不安、令他困惑，渐渐地凝聚成他的人生使命——解读百年沧桑巨变下的诸多怪现象。这种使命

《中国百年话剧史稿(现代卷)》讲述了：中国话剧的播种、萌芽、生长、成熟于新中国成立前，从1907年到1949年，走过了40年风雨征程。这是一条曲折的、光荣的道路。现实主义是它的主流和传统，但也活跃着浪漫主义、现代主义的潮流。整部中国话剧文学发展的历史，丰富、充实，色彩斑斓，具有悠久的生命力。随着它的不断跃动，流向了社会

本书介绍了浦江乱弹的形成与发展、浦江乱弹的内容与特色、浦江乱弹的班社和剧团、浦江乱弹的剧目等。