《影视文化（2019第二十一辑）》收录了中国艺术研究院电影电视艺术研究所新的影视研究文章，分为电影史、类型电影研究、电影理论、电视研究、当下港台电影研究几部分。

本书从作者性视野与艺术观念的角度系统研究吴天明人生机器全部作品的发展轨迹，归纳贯穿其电影作品中的艺术观念与审美理想，全面考察其创作的历史文化渊源、个人审美取向以及时代烙印。本书基于中国西部电影发展与时代变迁，以吴天明的全部电影创作为研究对象，历时三年，走访了相关人员、查阅研究大量资料，为中国电影中的民族化表达与发展、导

纪录片是以真实生活为创作素材，以真人真事为表现对象，并对其进行艺术的加工与展现的，以展现真实为本质，并用真实引发人们思考的电影或电视艺术形式。纪录片的核心为真实。电影的诞生始于纪录片的创作。1895年法国路易·卢米埃尔拍摄的《工厂的大门》、《火车进站》等实验性的电影，都属于纪录片的性质。中国纪录电影的拍摄始于19世纪末

本书稿是中等职业技术教育的教材，全书讲述影视制作中常用的会声会影、AE、Promiere、MAYA，图形处理软件Phostoshop等软件的基本原理及使用技术，并有大量实例以说明进行项目制作的方法与技巧，同时附有大量的实例。注意综合应用，融会贯通。

在中国电影的叙事维度里，我们长期而对着“原创”的焦虑，“创意”作为极其重要的一维，却常常处于失语的困境。表达什么？为什么表达？如何表达？究其实质，现代观念的式微导致中国故事的思维始终停留在不稳定的稚弱阶段。本书通过在现代性的理论范畴内探寻“创意思维之失”、以类型电影的研究范式来检验“创意故事之意涵”，构成了对中国电影叙

本书以当代新媒体文化语境中的跨媒体叙事文化现象为研究视点，试图从多学科研究视角探察这一新兴叙事文化现象对当代中国电影文化创作与产业化发展的影响。本书前四章从多维度全面考察了跨媒体叙事文化现象的产生根源、价值内涵、类型特点与文化属性，并结合经典文化案例深入分析跨媒体叙事的内容生产规律与产业化运作机制。第五章到第七章，本书

这是一本能够一览电影行业全貌、具有行业科普意义的图书。本书从职务身份和工作环节入手，围绕着电影行业从制作、投融资、营销、发行、放映、数据、商务、法务等各个环节进行有效的系统梳理，通过概念解释、案例解读、疑问解答等更加细化的拆解整理，完整呈现电影行业全貌，建立起关于电影行业的知识图谱，剖析电影行业的现状，探索电影行业未来

本书系统介绍了全球化语境下中国电影跨文化传播的背景、历史与整体现状，探讨了其建构国家文化软实力的价值与路径，分析了其在全球化语境下守持中国特色、传播民族文化，借鉴国外经验，不断寻求发展与创新，提升综合竞争力与国际影响力的机制与策略，并对我国电影产业的海外发展现状与机遇进行了观照与探讨。本书内容立足中国，放眼世界，对我国

本书在对云南少数民族题材电影的价值、存在问题及其解决对策的研究中，既阐述了云南少数题材电影的政治社会价值、文化价值、艺术审美价值和产业价值，又探讨了云南少数民族题材电影在民族文化视角把握的难题、艺术表现的困顿、制作和发行及放映、理论和实践兼修的本土少数民方现人才的匮乏等方面的问题，进而提出了云南少数民族题材电影的顶层设

本书对微电影传播及发展进行了分析研究，内容包括：微电影概述、微电影的产生与发展历程演变、微电影发展现状与问题、微电影生产与传播机制、微电影传播环境与受众、微电影传播模式与效果、微电影发展趋势与路径思考等七章。