樊粹庭从事戏剧活动四十年间，创作改编了八十余部剧本，执导上演了数百部传统与现代豫剧，是豫剧兴起一来一位优秀的剧作家。①将樊粹庭及其剧作放在晚清百余年来文化转型和中华戏剧弃旧图新的大背景下予以立体考察，尤其是将樊粹庭置于花部乱弹以来的地方戏改革的广阔视野，对樊粹庭及其剧作的贡献予以客观评估和科学认定。②在时代与民族、呐喊

一书在手，黄梅雅韵随心唱。本书精心收录100首黄梅戏唱段，每段唱腔后 附有演唱技巧提示，从发声方法到情感处理，精准点拨难点；同时附作者演唱的部分曲目音频资源二维码，扫码即可聆听，直观感受唱腔魅力。

《思齐轩剧评（续编）》是中国戏剧家协会研究员王蕴明创作的戏剧评论集，作为《思齐轩剧评》的续作，延续了对中国戏剧发展的深度关注。全书共收录了其从2012年以来撰写的百余篇文章，分为自述、剧人、剧评、剧论四个部分，以剧评为主体。王蕴明的剧评不仅聚焦具体剧目进行分析，更注重结合戏剧创作现实问题展开理论探讨。例如，其评论涵盖对

四川江油青林口镇的高抬戏是国家级非物质文化遗产，本书梳理了青林口高抬戏的渊源、发展及演变，并将青林口高抬戏与广州的台阁艺术比较，揭示出青林口高抬戏的独特性。详解了青林口高抬戏的脚本，既有对形式上的表演道具、表演流程、表演妆造的记录，亦有对表演文本、表演内容的记录和阐释，为其传承提供了详细的文献材料。

本书是天津师范大学在推动传统曲艺与现代影像技术融合发展的背景下，集合专家学者、青年学子智慧结晶的重要研究成果。该论文集立足相声艺术的影像化表达，既包含学界学者对相声影像美学特征、创作规律的理论探讨，又收录了青年学者结合实践的技术创新与案例分析。全书围绕相声影像创作的全流程展开研究，涵盖剧本改编、导演构思、摄影语言、后期

唐代戏剧艺人通过服饰装扮，由生活中的角色进而成为戏剧表演中的角色，这种身份的转变，是戏剧表演的核心，戏剧服饰在这一转变过程中发挥了重要的作用。《唐代戏剧服饰研究》围绕唐代以前戏剧服饰的发展脉络、唐代参军戏服饰、唐代歌舞戏服饰、唐代戏剧服饰对宋代戏剧服饰的影响等展开详细考证。《唐代戏剧服饰研究》可供艺术学、设计学等学科的

戏剧是创新性艺术教育、美育的重要组成部分，是落实立德树人根本任务的重要手段。本书聚焦戏剧课程的育人功能，介绍了一线学校在开展戏剧教育过程中的实践探索，并提供了各校的优秀教学案例，展现了戏剧与歌、舞、乐、人文、历史、英语、心理等多学科融合的特色课程群，能够为开展校园戏剧教育提供教学思路和借鉴参考。

《银龄艺韵》系列图书，是社内艺术教育编辑中心自主策划的项目，旨在为老年人群、老年大学提供优质贴心的选用教材、教辅。产品综合特色有：1.国标大字版；2.开本统一；3.容量适宜；4.平价；5.售后社群服务。目前计划有音乐、书法、国画三大类。本书是音乐类目下的《老年人学唱戏：京剧唱段优选集（大字版）》，分为两部分，第一部分（

梅兰芳（18941961），中国京剧四大名旦之首。1930年1月18日到7月18日，梅兰芳在美国访问演出长达整整半年，然而外界对这一史实及他在这段时间的经历知之甚少。本书作者首次运用西方比较流行的文化在地化、扎根理论和边缘学等理论模式，结合中国传统史学编年考证、溯源归纳的方法，通过美国六大城市和三十四个州的主流和地方英

戏剧艺术源远流长，积淀了无数名篇佳作，生动展现了人类文明的发展轨迹。为充分呈现东西方戏剧的艺术特色，本书采用上下两编的结构：上编关注西方戏剧，系统梳理欧美戏剧的发展脉络，深入解析各时期经典剧作的艺术精髓；下编聚焦东方戏剧，以印度、日本和中国戏剧为代表，彰显东方戏剧艺术的独特美学。借此，读者既能纵览世界戏剧艺术的辉煌成就