本书在第一版的基础上修订而成，主要对电视艺术学作了详细的介绍，具体内容包括电视艺术的发展、电视艺术的特征、电视艺术的功能、电视艺术的分类、电视艺术的观众、电视艺术的环境、电视艺术的文学特性、电视艺术创作的主体意识、电视艺术与其他艺术的关系、电视艺术批评等，具有较强的理论性，同时结合个案进行深入分析，探讨电视艺术的精髓，

本书系北京高校青年教师创新教研工作室成果，获北京市教育工会、北京电影学院工会支持。本书稿从新时代戏剧影视表演专业在人才培养范式上呈现出的“民族化”转向的实践进程视角出发，沿着我国戏剧影视表演人才培养探索的历史轨迹，总结了新时代戏剧影视表演专业课程的特点，深入挖掘“民族化”范式融入新时代戏剧影视表演人才培养体系的路径和具

从早期的全景画到球幕影像，到多个投影面创建的立体虚拟现实环境CAVE，再到通过头戴显示器提供沉浸式体验的VR影像，不难看出人们对于“沉浸式影像”技术的探索从未间断，沉浸式技术也在提供更加真实的影像、更具个性化体验方面持续进步。本书主要在“沉浸式影像”整体概念下，尝试从当代叙事学的理论角度，对沉浸式影像艺术运作的“话语”

《纪录片创作实用教程》（第二版）旨在将纪录片创作的一般性创作规律（包括策划、拍摄、剪辑、解说词写作、叙事等），通过大量案例分析，尽量通俗易懂地传达给读者。同时，本教材还专门开辟章节，从类型学的角度对不同类型纪录片的创作技巧进行讲授。值得一提的是，随着时代的发展，纪录片也在不断推陈出新，涌现出诸如新媒体纪录片、微纪录片等

本书是一本关于数字媒体时代影视广告创作与制作的实用书籍。作者通过介绍数字媒体技术，深入地探讨了影视广告的创意、制作和推广等关键环节。详细地分析了数字媒体技术的基础知识、影视广告的创意设计、拍摄技巧、后期制作、推广策略等。通过本书，读者可以了解数字媒体时代影视广告的制作流程和方法，掌握数字媒体技术在影视广告中的应用，从而

本书是一本研究电影叙事艺术的书，分为六章。第一章为电影叙事概述，分为叙事艺术、电影叙事的定义、电影叙事的诞生、电影叙事元素。第二章为电影叙事视角艺术，分为电影叙事视角概论、电影叙事视角的类别划分、电影叙事视角的运用比较。第三章为电影叙事的立足点——视点镜头语言，分为电影的镜头与轴线、摄影机的运动与拍摄、拍摄视点的转换、

本书依据西南政法大学刑侦剧研究中心和其他学者前期研究成果，研究新世纪以来我国谍战影视剧相关内容。本书分为上篇理论篇和下篇实践篇。在理论篇，重点研究谍战剧定义、新型谍战剧含义、不同学科下对谍战影视剧研究的侧重点；在实践篇，集中分析了30部新世纪以来的谍战剧，同时还对多部谍战影视作品在促进国家安全理论和教学实践创新等方面进

本书汇集作者所写关于电影的各类文章十六篇，深入探讨了电影在艺术性与真实性之间的平衡与冲突，既有对个案的细读分析，又有综合性质的研究，还进行了综合性研究，主要从“诗”与“真”的矛盾冲突与相辅相成中看电影，探讨电影及其创作者在艺术性与真实性、想象世界与现实世界之间表达的思想与情感，挖掘那些未曾受到关注的、有价值的影像和资料

由于硬科幻电影中往往包含大量丰富的想象，前沿的科研元素，最先进的科研实验成果，所以可以为读着带来大量科技信息，达到高效科普的目的。同时，可以为广大科技工作者带来一些研究灵感，及科学伦理学方面的思考。以上原因构成了本书的写作动机。本书的学术价值及作用包括如下几个方面：①通过科幻电影这种喜闻乐见的方式，向广大读者科普人工智

日据时期的台湾电影以一种记录殖民文化的方式介入了历史。从殖民视域探讨台湾电影不仅试图从历史文化的角度对电影进行研究，而且也试图从被殖民者的批判视角去理解电影文本，去反思在殖民统治下的反抗历史。台湾电影史研究的“殖民”视角，除了纵向性地批判研究台湾在日本殖