粤乐，亦称“广东音乐”，虽属民间音乐的范畴，却发端并发展于城市文化的空间之中，并形成了独特的艺术魅力。《BR》就粤乐本体而言，音乐材料与乐器折射出典型的城市文化特征，题材与城市文化的发展息息相关，并体现出城市化与休闲化的特点；从传播与发展来看，粤乐借助城市之间的文化交流而实现了广泛流传，在上海、北京、天津均拥有较为广泛

天籁，为自然之声。自缘故时代，就是人类制造声音工具的灵感来源。这些工具即是发声器，用于辅助生产和生活。早期中国(距今约5000至2000年)的乐器，采用当时珍贵的材料，高潮的技术和精美的工艺，随着人类社会的发展逐步成熟。湖北拥有独特的自然地理位置和人文环境，最得南北风气之先，出土的早期中国乐器种类繁多，见证了礼乐制度由

本书从“民族器乐”的主题出发,用生动的语言娓娓道来这几十种散发着独特魅力的乐器,以及自古至今流传下来的古典音乐和曲调。“民乐”作为我国优秀传统文化的重要篇章,其所包含的人文色彩和精神是独特且不可或缺的,更深层次地、全面系统地介绍我国传统民族音乐的乐器、曲调、曲作家以飨读者,有利于读者用辩证的眼光看待民族音乐的发展和地位

本书主要内容:绛州鼓乐历史悠久,它吸取了绛州干敲鼓、穿箱药、车鼓、花鼓、民间鼓吹多种鼓乐的艺术元素,素有“地动山地”“闻声十里”之誉。演奏起来宏厚博大,气势磅礴恢宏,声韵铿锵,粗犷豪放而有力度。随着时间的推移,人们对地方文化的喜爱也愈加深厚,绛州鼓乐逐步发展成为名城新绛的名片,先后在丹麦、新加坡等国家和地区演出。从19

葫芦丝以其神奇的美丽征服了千千万万的音乐爱好者，其以好看、好听、好学、好吹、好带的特点，迅速在祖国的大江南北传播，学习葫芦丝的人越来越多，但很多人没有音乐基础，在学习中存在很多困难，需要科学的引导和练习。作为民族音乐文化的传承和传播者，要从实际出发，寻求最简便易行的方法，用浅显易懂的语言与思路，教会音乐爱好者快乐有效地

《扬琴五线谱训练教程》属于“首都师范大学音乐与舞蹈学‘新时代’学科建设创新工程”，由首师大副教授史玥编著，旨在锻炼学生采用国际通用的语汇来进行民乐演奏，在练习的过程中逐步过渡到民族语汇与国际语汇并用的状态，从而更好的让民族音乐走向世界；它从另一个角度阐释了扬琴乐器本身，提供了一种新的教学思维模式，兼具师范性与表演性。本

本书以竹笛演奏技巧为基底，以理论与实践为导向，对竹笛演奏技巧理论与实践进行了相关研究，简要介绍了竹笛的内容，使读者了解竹笛的基础知识、相关流派等等；讲述竹笛演奏理论，向读者介绍竹笛的发声原理等内容；论述了竹笛演奏的基础训练方式，阐明了竹笛演奏的基础训练内容；介绍了竹笛演奏的技巧训练方式，使读者了解竹笛演奏的相关技巧训练

本书分为“古琴技法分步讲解”“乐理知识介绍”“练习曲巩固”“小乐曲运用”等几个部分。以往的古琴学习材料多以曲谱为主，忽略技法讲解，教师需要在实际教学中口授相关技法。该书从实际教学经验出发，按照教学顺序确定编纂顺序，为教师提供了可以直接使用的材料，方便教师传授古琴技法知识。

本书分为五个章节来探究如何发展中国古筝艺术。首先概述了古筝起源和发展历史，梳理了其发展脉络；其次，对古筝演奏技法进行了详细的介绍和分析；再次，分析了传统和现代古筝艺术的审美思想，并做出了对比，研讨了在融媒体时代古筝音乐在国内外的传播策略；最后，分析了我国高校古筝教学现状和未来发展趋势，以期提高古筝教学水平。

本书共七章，主要内容包括：古筝艺术的发展历史、古筝的流派特征与文化传承、古筝音乐的文化诠释、古筝音乐的美学思想、古筝演奏技法与练习、著名筝曲赏析等。